“就这个唐诡爽，电影感狠狠拿捏了一个既真实又富有神秘感的唐朝！”
赞不绝口的评论犹如一把钥匙，打开了观众对《唐朝诡事录之西行》的期待之门。
近期《唐朝诡事录之西行》延续了前作的精良风格，在场景布置、服装造型以及摄影美术等方面下足功夫，光影运用更是炉火纯青。
无论是月色朦胧的宫廷深院，还是灯火阑珊的市井巷陌，都在光影的流转中营造出浓郁的悬疑氛围，让观众仿佛置身于诡谲多变的大唐之夜。
而2024年上半年如《唐朝诡事录之西行》般收获“电影感”评价的电视剧集并不在少数。
前有《繁花》中的繁复光影，后有《我的阿勒泰》中的绝美空境，紧接着《玫瑰的故事》海报大片质感冲上社交媒体热搜，“电影感”正成为电视剧集的评价尺度。
什么是电影感？
电影业比电视剧行业早发展几十年，早年间的电视剧从业人员多从电影业转行而来，他们将电影的制作理念和技术手法引入电视剧领域。伴随电视频道的增加，大量填充播出时段的作品涌现，电视剧集生产一度呈现短平快的状态。因此，不少传统从业者和观众都认为电影比电视剧制作更精良，电影感自然也就带有褒奖之意。
那么，剧集电影感究竟是什么？
简单地讲，电视剧通过线性的叙事对话推动情节发展，电影感则以场景叙事为基础，更倾向于借助丰富视点、多样光影、独特构图和剪辑构成的系列画面增强信息密度和情绪张力。
此外，为了在短暂的电影时长内完成故事讲述、人物塑造和情感传达，电影创作者一般倾向于使用蒙太奇的叙事手法，用闪回、倒叙等方式营造出时间的跳跃感。
强烈的视听效果、跳跃的时间节奏，最终融合为一种独特的审美体验，一如文学创作中所强调的“言有尽而意无穷”。这种电影式的创作手法应用在电视剧中，则为剧集制作打开了新视野，也提升了观众的审美观感。
《我的阿勒泰》首次尝试“原生HDR”拍摄制作，幕后制作团队对镜头、声音、色彩每一处都精雕细琢。
精致又适度留白的镜头语言，在喧嚣世界里描绘了一个带有现实烟火气的人间桃源。广袤的黄沙、成片的白桦、深邃清亮繁星点点的夜空，诉诸感官的美轮美奂彰显如电影般的视觉冲击力。
《漫长的季节》将三条时间线和生活流般的长镜头相融合，角色的人生之谜在徐徐的拆解与深刻的剖析之间丝滑切换，出神入化的转场让观众自然地滑入不同的时空语境。
与其叙事手法有着异曲同工之妙的《繁花》，镜头转瞬之间就是股市里的几度沉浮、人生的大起大落、爱情的千回百转。
而这种电影般的创作手法，遇上更深刻的价值主题、更厚重的人文视角，能够激发出更大的火花。
《漫长的季节》中王响面向疾驰的列车大声呼喊“往前走、别回头”的镜头在无数观众心中封神，台词的凝练程度、语义的丰富性，呈现出电影留白的效果。有网友评价“时代的琥珀里，最珍贵最动人的部分，是这份情与义的坚守，是历尽千帆、问心无愧后的‘往前看，别回头’。我们做不到的部分，《漫长的季节》帮我们留存了它。”
电影感的风为何刮向了荧屏？
客观而言，电视剧与电影的分别，既来源于两种艺术样态的差异，更来自基于不同媒介技术的大银幕和小屏幕传播样态和产业生态的分野。剧集创作，本无需像电影那样每一帧画面都斟酌再三，但是电视剧纷纷追求起电影质感，则和行业本身发展有着密不可分的关系。
最显而易见的，观众对高质量视听作品的审美追求，正逐步拓展着国产剧集的传统思维方式。
国产影视剧的创作理念发生的深刻变化，精品意识的融入，让国产剧呈现出良性“内卷”的态势，在叙事文本、创作理念、审美取向等维度自觉朝电影看齐。而且，如果不考虑成本因素，电影和电视剧的制作在技术和播出层面的标准同步已经不存在太大问题。
其次，微短剧、短视频等新视听语言形态的冲击，也在推动电视剧行业自我反思、自我更新。
短视频和微短剧的鲜明特质是成本低、时长短、节奏快、反转多，能牢牢锁定观众的眼球。但被诟病吐槽的“雷点多、内容土、形式俗”，也是制约微短剧、短视频长远发展的痛点之一。
与之相反，强大的制作、精美的服化道、不断创新的叙事和更加细分的题材类型则是电视剧集的优势之一。
积极努力地向电影质感靠拢，借助娴熟的镜头运动，精准的场面调度，极富层次感的景深等方式细细雕琢人物、雕刻剧情，有利于进一步拉大电视剧与微短剧、短剧形式内容上的区分度，促使电视剧行业努力捍卫好专业护城河，走好差异化竞争之路。
再者，电影导演跳出舒适区跨界电视剧导演，也已成为潮流。将电影的艺术风格带入剧集制作中，以电影镜头语言和叙事手法提升剧集的内容质量，往往是电影导演自然而然的职业习惯。
王家卫首次执导的电视剧《繁花》已无需多言。密闭的内景、怀旧的逆光、重重遮蔽的景深所营造的港式复古情调无一不刻有王家卫的鲜明个人风格。
而多位电影大导在拍摄电视剧时，也多多少少将电影的娴熟手法应用到电视剧中。
冯小刚执导、资深摄影师赵小丁掌镜、石海鹰担任美术的《北辙南辕》，在视觉呈现上既有高级的相宜感，又有真实的烟火气。
剧中王珞丹所饰演的尤珊珊与音乐人朋友自然随性的音乐多重协奏，没有一句台词却精准集中了都市人对丰盈美好的精神世界的向往，电影质感的浪漫表达被网友直呼“硬控我三分钟”。
青春谍战剧《追风者》具有油画般的视觉质感展现了金融行业的明争暗斗和隐秘战线的正邪较量，而其背后的创作班底多为资深电影人。第一次参与电视剧制作的美术指导吴嘉葵，已有《1921》《钱学森》等多部年代大片傍身。曾剪辑《让子弹飞》《太阳照常升起》《邪不压正》等多部佳作的曹伟杰，《追风者》快节奏多线叙事却繁而不乱得归功于他。
互联网的普及，进一步加速了技术、人才和创作手法在剧和电影之间的流动。不少其他专业背景人才的涌入也为电视剧创作带来了不一样的花火。
摇滚歌手出身的辛爽，连续执导的两部悬疑力作《隐秘的角落》《漫长的季节》，讲究的构图、耐心的氛围铺陈、耐人寻味的细节设置，直抵人性深处最不易察觉的心灵悸动。
精益求精和本末倒置，只一步之遥
不过，我们在肯定电影感的同时，也要警惕对其的过度推崇。
诸多电影导演跨界拍剧时，电影质感都会成为剧集核心宣发点之一。
然而对观众来说，电影感大多数时候只是锦上添花般的存在。没有观众能准确讲述电影感所需要的参数多少、所设置的景深几许，电影感只是一种朦胧的整体感受。
观众更津津乐道的，还是人物的塑造、故事的情节走向。一些电影导演转战到电视剧市场所产生的水土不服，便在于此。
路阳执导的《风起陇西》，摄影与美术水准毫无争议。但豆瓣影评的数百篇长文中，观众聚焦讨论、争执不下的，仍是人物塑造、剧情逻辑等。
章子怡的首部荧屏之作《上阳赋》班底也堪称豪华。侯咏与程源海两位导演，前者是与张艺谋合作《我的父亲母亲》《英雄》的摄影师，后者曾参与制作过《苍穹之昴》《如懿传》等。摄影指导高虎的作品表里，《红楼梦》《大宅门》等经典赫然在列。张叔平、叶锦添则是章子怡在大银幕上用惯的造型师。然而剧集口碑却惨遭滑铁卢，再精美的服化道、再豪华的演员阵容，都无法拯救大女主“玛丽苏”的明日黄花。
悬疑网剧《平原上的摩西》大量运用长镜头来细腻刻画人物，观众却并不领情。
重影像、弱情节、朦胧叙事等文艺片标配元素，与电视剧所强调的日常性、强情节在该剧中产生了强烈互斥，原本非常重要的细节与人设填充不见踪影，视觉上的惊艳皆化为剧情上的遗憾。
过分推崇电影感所造成的“买椟还珠”现象，也不仅仅见于电视剧制作中。
近日上映的国漫《白蛇：浮生》宣发多次强调画面更加细腻、精致，尤其是在细节处理上更是下足了功夫。社交媒体上网友却调侃“这次追光动画会请编剧吗？”犀利指出白蛇系列第二部《青蛇：劫起》视觉语言足够精美，但故事讲述却跟不上画面质感。与其把注意力放在发丝的精致度、皮肤的细腻程度上，不如多腾出一些时间和精力打磨故事逻辑，让剧情更耐看。
电影感不等同于高级感，更不等同于精品。在观众审美进阶的当下，过分将电影感奉若神明，而不用心打磨作品内容，恰恰是另一种意义上的“偷懒”。希望未来更多的剧集在艺术创作上能够形神兼具，唯有此才能无惧观众的“火眼金睛”。
如何评价电视剧《致青春》？张丹峰在剧中演技如何？
《致青春》是一部剧情还原，拍摄制作都很不错的剧作，剧中张丹峰完美的饰演了原著中林静该有的人物性格。
在《致青春》的影视改编版中，这版堪称还原度最高的一部，大多数小说中的桥段、人设甚至对白都悉数保留。
制作上也尚属用心，尤其在开篇的时候使用时光回溯的方式交代了林静与郑微的关系，而“香樟树下的爱恋”也通过柔光色调的摄影和运动镜头增加了高级的电影感，尤其看得出编剧对于这部已经出版近10年的小说进行的年轻化处理；
人物关系有了更完整的铺垫，开篇节奏紧凑，景色拍得也漂亮，很多看过小说的网友反馈，剧版基本还原了小说情节。
扩展资料：
剧情简介
自喻为“玉面小飞龙”的郑微，怀着对邻家哥哥林静的爱意考入大学。 当她联系林静的时候，却发现林静不告而别，匆匆出国留学。 生性豁达的她与同宿舍女生之间结下了深厚的友谊，并开始享受着大学时代的快乐生活，直到她意外爱上了学长陈孝正。 而刻板敏感自尊的陈孝正却在毕业之际又选择了出国留学。
几年后，林静和陈孝正先后归来再次走进郑微的生活，而美丽动人的好友阮莞意外离世，促使郑微重新思考自己的人生道路。 在经历了与陈孝正跌宕起伏的爱和林静的细心呵护之后，郑微明白了什么才是平凡的幸福，并最终选择了更加成熟阳光的生活。
淳于珊珊电视剧,比较冷门但很好看的8部国产电视剧
淳于珊珊电视剧
无大咖，无宣传，无大IP??像这样的小成本冷门网剧，能靠口碑chū圈的几乎是屈指可数。
别说，我还真就发现了几部。
1、《一起同过窗》
由毕鑫业执导，武雨泽、徐晓璐、庞瀚辰、李若嘉、于翔、桑砚、应岱臻、丁翔南、李川等主演的青春校园喜剧。
该剧讲述路桥川、钟白、任逸帆三位青梅竹马一路同窗，并考入了同一所大学，bìng陆续认识了新同学，九位青春男女共同开启了多姿多彩的大学时光的故事。
这部剧从头至尾没有一个名演员，连导演也是个名不见经传的毛头小子（第一季拍摄时导演只25岁），故事是以大学摄影专业de校园生活为主线，不撒狗血、没有堕胎，甚至剧的原名就叫《我的大学流水账》，但就是这样两季分别拿下了豆瓣9.0和8.9的高分。
第三季于2022年7月8日已在腾讯视频播出。
2、《少年游之一寸相思》
由毛鲲宇执导，张耀、张雅钦领衔主演，邹廷威、邓郁立、郑好、石云鹏、许梦圆主演，黄海冰、卢星宇、淳于珊珊、张正阳、任宇特别出演，顾珂嘉、强宇、岳辛友情出演的古装武侠言情剧。
该剧改编自紫微流年小说《一寸相思》，讲述了在山河动荡、武林黑暗的年间，“少年隐士”左卿辞以江湖游医身份寻找遗失的朝廷重宝“山河图”，由此结识了易容盗贼“飞寇儿”，之后两人一同翻出一段江湖秘史的故事。
这部剧几乎全员都是年轻新演员，男女主角都是娱乐圈的“小透明”。 剧名放在如今的荧屏，也很容易让人将视为玛丽苏甜宠，我也不例外，前期险些因这个误会错过了自己最爱的影视题材：武侠。
没错，这部顶着小甜剧名字的作品是一部地道的武侠片，不是受仙侠奇幻影响形成的新式武侠，而是延续传统风格的地道侠骨。
看武侠剧，自然少不了打戏这一看点。 近几年被大家吐槽的武侠剧中，打戏除了慢动作回放，就是闪瞎眼的霓虹特效，而这部剧中，打戏是来真的。 飞身下马，一脚踢飞，随即将手中的长矛一掷，刺穿肩膀，鲜血四溢。 整套动作干净利落，一气呵成，有武侠内味儿了。
3、《侠探简不知》
由mǎ艺恒执导，于济玮、王燕阳、王若珊、马泽涵领衔主演，杜亚飞、王星玮、黄日莹、梅俪儿、张鹏飞、郝帅主演的武侠探案剧。
该剧讲述了失忆侠探简不知，为了查出神机谷惨案真相找出杀父仇人，踏上了寻求真相之旅；在探求真相的过程中结识真爱和挚友，协手解开一个个离奇案件的故事。
这部剧是又糊又穷，但是它好看，就算演员全都不认识，颜值也不是很高，我依然一口气狂刷24集到天明。
为的，就是许多剧已经没有，可它仍保留着的三个字——江湖气。
它唤醒了我心底曾经对江湖的向往，让我再度重温guò去看武侠小说时悸动的心情。
有人的地方，就有江湖。
4、《御赐xiǎo仵作》
由楼健执导，苏晓彤、王子奇领衔主演，杨廷东、赵尧珂等主演的古装甜爽探案喜剧。
该剧改编自清闲丫头所著的同名小说《御赐小仵作》，讲述了唐中晚期，来自西南山区仵作世家的少女楚楚，为实现梦想独自来长安闯荡，参加仵作考试，遇到断案如神的安郡王萧瑾瑜。 萧瑾瑜召集楚楚、景翊、lěng月等人作为搭档揭秘探案。 伴随着一个个的案件破解，团队一步步揭开谜底，最终破解了一场延续18年的惊天大案的故事。
讲真，刚开始看，男女主王子奇苏晓玲并不在我的审美点上，但看完2集后，嗯，真香！
看完18集的我，意犹未尽，就一个字：爽，看得特别爽！
这剧的CP，无论哪一对，都很上头。
男女主智商在线，一门心思破案，就连前面提到的糖，都是在007的工作时进行的。
直白讲，这剧主线是破案，爱情是辅助，是真的辅助，没有本末倒置。
5、《不负如来不负卿》
由导演李云亮执导，晨夕、方芳担任总制片人，蓉卓、牛子藩、杨廷东、边程、阿丽亚、朱研、姚卓君、李东霖、牛飘主演。
该剧改编自小春的同名小说《不负如来不负卿》，讲述了未来女孩艾晴与僧人罗坻长达几十年羁绊相守的故事。
作为人，我们在考虑物质基础的时候，往往离不开宽容和爱等精神食粮。 它们，在我们的人生路上给予了大家幸福、温暖以及美好。
这部剧告诉我们的不是穿越和爱情，更多的时候是宽容与大度。 它们演绎的，其实也不是关于爱情的故事，更大程度上是那份心灵与精神深处的理念。 因为，这更大意义上是关于宽容与爱的有效表达了。
6、《爱很美味》
由陈正道、许肇任执导，李纯、张含韵、王菊领衔主演，刘冬沁、周澄奥、任彬、张帆、杨博潇等主演的都市爱情剧。
该剧讲述了三位在大都市打拼的闺蜜，随着经历一系列家庭、职场、生huó的变化后，自信成长的故事。
要说《爱很美味》的剧名真的是很劝退，又土又俗。
不过你坚持看过三集之后，会觉得这剧还不错，剧情挺新鲜。
轻喜剧+讽刺现实，融合了微博段子，加上三位女主的人设，你可以说这是一部进化版的《粉红女郎》。
7、《媚者无疆》
由易军执导，李一桐、屈楚萧、汪铎、郭雪芙领衔主演，徐洁儿、马歌、卓煜茜等联合主演，李子峰特别出演的古装爱情剧。
该剧改编自半明半寐的同名小说，讲述了后唐乱世媚者晚媚在__城中经历儿女情长与权谋争斗，与影子长安相互扶持、相互爱恋、一路成长的故事。
女主从傻白甜到女魔头的黑化过程，才是本剧的最大看点。 《媚者无疆》另外一个优diǎn，就是画面场景很有电影质感。 虽然剧里也有夸张的阿宝色，五颜六色的服装道具，还有些特别违和的艳俗色调，但整体上的构图相当出彩。 比如难得一见的唯美古风，许多古装剧都拍不出来。
这部剧也算是一股清流，没有一场吻戏，晚媚和长安之间的感情是纯粹升华到极致的，情感表达非常细腻，一个眼神，拥抱，牵手，你就能懂。 全体演员演技在线，加上虐人的剧情，骗走观众不少眼泪，也赢得不少粉丝。
8、《我在他乡挺好的》
由李漠执导，周雨彤、孙千、白宇帆领衔主演，任素汐特别出演，马思超、代云帆、金靖、泰乐联合主演的都市话题剧。
该剧聚焦大都市中异乡青年的现实生活状态，讲述了四位女性活在当下、干在他乡、摸爬滚打、望向远方的故事。
这部剧是现实题材的女性群像戏，真实和犀利是这部剧的主要特点，我认为点出了大都市生活的艰辛，许多剧情都是一针见血，真实异常，我认为这部剧值得一看。
在剧中，揭示了太多属于成年人的崩溃。 每一个崩溃的时刻，有人举起菜刀揭竿而起；有人默默忍受默默流泪；也有人流落街头成为自己的笑话；成年人的崩溃，真的就在一瞬间。
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淳于珊珊|实力出演《战狼2》“守财奴”林志雄，扎实演技塑百变角色
随着《战狼2》的热映，“守财奴”林志雄的扮演者淳于珊珊，再次以不一样的角色走入观众视线。 扎实演技塑造百变角色，曾主演《百变神偷》、《神医大道公》、《五号特工组》————————撰文/配图：plume翼【本文涉及《战狼2》影片部分剧透】2017年，似乎是主旋律题材被观众接受，并意外获得支持、赞誉的一年。 从《人民的名义》到《战狼2》，宣方不多的作品用实力说话，收视、票房一路屡创新高，街头巷尾，议论不断。 《战láng2》自提档7月27日晚八点，四小时破亿，二十五小时3亿，三天6亿，四天9亿，六天15亿，九天23亿，十天27亿??而截止目前已经破36亿大关。 在建军九十周年的日子里，热血来袭，成为暑期档影片中当之无愧的“战狼”，强势展露家国情怀，男儿血性。 从yǐng片本身来说，吴京自导自演，飙升的演技是看点，实打实的场面拍摄，坦克部队，爆破枪战非常燃。 更有今年因《人民的名义》大火的，人艺话剧演员吴刚老师——“达康书记”，演员丁海峰——“东来局长”加盟，不得不说，票房成绩有了保证。 “局长专业户”石兆琪老师，也在片中的首尾部分起到非常重要的作用，加之看似“画风”不符，却也贡献了不俗演技的塘主张翰，相声演员于谦老师，观众看到了班底的诚意，给予了无数掌声。 在这全程让人热血沸腾的影片中，有一个角色，名叫林志雄，身份是华资工厂代表。 此人从第一句台词出口开始，就有些找打。 而后当这个人物突然投到厂区人群里嚷嚷着：“Everybodylistentome！大家都安静，听我说，所有的中国人全都站到这一边儿，我们只带中国人，第一批管理层优先，我带大家走，明白吗？”这台词对上那动作那嘴脸，好家伙，此话一出，全场哗然，多少异国家庭心酸，面临分别的无奈，相拥而泣。 接下来一系列的肢体语言，更是将人物性格表现到了一定程度。 吴京饰演的男主冷锋一句：飞机是我带来的，纤盯明天妇女儿童上飞机，男的跟我走。 适才让凝固的气xī渐散去。 是夜，所有人围着篝火跳舞喝酒欢呼，雇佣军的无人机悄然潜入，顿时引起一片骚乱。 一番枪战过后，冷锋重伤，被老何、凡哥搀回厂内。 这家伙又一次跳了出来，直接道出自己的疑惑，冷锋未来之前，这里本来很安全，冷锋一到，雇佣军紧随其后来犯，难道不可疑么？如果说这是他自己的质疑，欲挑起大家的顾虑，那接下来得知冷锋感染了拉曼拉病毒，补刀一句：“不是我一个人这么想，你问问他们！怎么办？”人群开始躁动，恐惧的节奏便被带了qǐ来。 这么多人怎么办？全都跟着陪葬，被感染么？不被雇佣军打死也得感染致死。 似乎也在坦粗情理之中的质问。 这么多人怎么办？这已然不是谁一个人的胆怯了。 女主Richael扶起冷锋，对着在场所有人一句：我希望你们记住，这个将死之人救过你们所有人的性命??.全场气息又一次凝重起来，细心的观众朋友可能有所留意，镜头特意给了凡哥和他，前者眼眶通红，而他无言以对。 一夜guò去，所有人被雇佣军逼蹲抱头，又是他张皇地站起身“卖队友”，道出头夜开枪之人就是冷锋，“就，就是他！”下一秒即被雇佣军一脚踢翻。 雇佣军将所有人软禁，凡哥表示自己要出去了，绝饶不了这群孙子，无助之中林志雄怼了凡哥一句，别吹牛逼了，怎么出去？出去又能干啥。 这一片段可说给观众的印象也挺深刻。 而后救援飞机到了，林志雄抱着钱箱子迫不及待混在妇女儿童中上飞机，不顾凡哥在背后叫唤；飞机被袭击，几个剧烈摇晃的镜头之中可见他还死抱着钱箱子不放；未上飞机的男人们帮助大家从危险的机舱逃离的过程中，也专门给了他镜头，仍对钱箱子死不松手；众人跑往老仓库躲避雇佣军的路上，钱箱子掉了，钞票满地撒，视财如命如他，不顾头上渗血的伤口和生命危险，紧张又着急地扑向撒了一地的钞票??影片临近结尾，三个男人拼死护众人安全，冷锋与老爹不要命地对殴，Richael与他透过仓库窗口，脸上写满绝望痛苦??..林志雄从无助崩溃到获救后，良心发现，在毁信和大卡车上抱着枪支侧首对着冷锋笑得惭愧，多个镜头下来表情层次变化自然流畅。 人物最后一句台词是：“前方是交战区，我们过不去le。 ”最hòu一个特写镜头是抱着枪支，下意识的紧张。 而影片的结局是全部获救。 总的来说，这个华资工厂代表林志雄，胆小懦弱，视财如命。 其饰演zhě淳于珊珊之前则称，当自己看到这个角色时，就感觉这个人物不同于其他角色，自己所饰演的人物有些三观不正，道德沦丧。 【笑】而为了塑造林志雄这种游走于善恶之间，模糊在法律和道德边沿的人物，演员淳于珊珊用心揣摩了许久。 这个角色的设置属于活在好人世界里的“坏人”，区别于其他人物的同时，也是在衬托浩然正气的主角们。 笔者最近随意问了身边几个观影之后回来的，非演员粉的观众，对于珊珊老师饰演的林志雄一角作何评价。 他（她）们或道老林某个镜头令人印象深刻，或道：“想不到是他（淳于珊珊）啊，原来是他！”、“观影时候就觉得眼熟了！老戏骨了，难怪能在几分钟之内将人物活灵活现地刻画！”而另两位曾是一起看过老师其他旧作的朋友，一言演技太好，竟没认出是老shī！二道认出来了，珊珊表现很精彩！总结起来则是：演员将人物演绎得很好！实力派！各种角色都演过，不愧是百变演员。 “林志雄”这个人物你不可将之完全归于反派，只能做负面人物看，“奸”是最大的特点。 这样的人物在现实中不在少数，的确真实！在这主打动作戏的影片中，作为不可或缺的配角之一，林志雄的全部镜头及相关剧qíng加起来也就十来分钟，淳于珊珊用自己扎实的演技说话，将人物性格鲜明表现，其走心的演绎让他再次获得观众肯定与关注。 作为老牌实力演员，淳于珊珊饰演过不少大家耳熟néng详的影视形象，主演多部优质作品。 细心的观众朋友可能也已经发现，这不是他第一次同主演吴京的合作。 两人缘分始于十多年前的古装剧合作。 【见后】上世纪八九十年代刚出道之时，时才二十出头的他，与于承惠联袂主演《黄河大侠》、同周里京领衔主演《百biàn神偷》，因此被观众熟知。 早期的他唱过歌，还做过主持。 能跳wǔ，会功夫。 在新加坡发展演艺事业之时，主演新加坡电视剧《荡寇英雄》、《真命小和尚之无字天书》。 千禧年之后回国发展，先后与吴京合作《少林武王》、《南少林》、《南少林之三十六房》。 出演《雷霆出击》、《国家宝藏之觐天宝匣》、《老马家的幸福往事》。 而在08年热播的谍战剧《五号特工组》中，一人分饰两角，将一个带些痞性的特工和一个来自日本的围棋高手塑造得活灵活现，电视机前不少观众又一次记住了他的名字，之后的《战后之战》、《五号特工组2》再度让他收获大批影视剧迷。 2010年，淳于珊珊在首部大陆赴台拍的神话剧《神医大道公》中饰演了一个与自己曾经多个角色截然不同的邪魅角色，此剧在当时由央视新闻推荐，定于央视八套首播，其后多地电视台相继重播，淳于珊珊饰演的瘟君一出，更是吸引了无数年轻观众，学生粉丝。 多年以来，业内褒赞其百变，艺德、演技“双高”，低调实力派，而他也用扎实的演技担起了“百变演员”演什么像什么的赞誉。 在此，笔者便以图文的形式，简单同大家分享一下他的部分代表作品，让我们一同走近这个入行三十年，走心诠释每个角色的实力演员——淳于珊珊。 【2017年电影《战狼2》，饰演华资工厂代表林志雄】前文已提，不再赘述。 （以下，大部分按播出时间线排列）【1987nián出道首bù作品，武侠电影《黄河大侠》，饰演江湖艺人车天】影piàn中一出场时那段鼓舞很棒，还腾空劈叉。 二十出头的年纪，洋溢着绝对的青春气息。 【1989年喜剧电影《百变神偷》，饰演贼阿爸包德】与周里京、剧雪联袂合作，年轻时候的几个人，美的美，嫩的嫩，包德装作夏律师步入舞池那段不错哟哈哈【2002年古装武侠电视剧《少林武王》，饰演三脚】这也是首部与吴京合作的作品，应该也是不少85、90后朋友的年少记忆。 剧中的两人极为逗笔搞笑，保zhèng让您笑出腹肌~~没看过的朋友走过路过不要错过哦，看过的朋友请大声告诉我，你们在开始重温这段儿时记忆了！哈哈哈哈【2003年古装武侠剧《南少林》，饰演三阿哥弘时】喜欢看珊珊老师演绎反面人物，并喜欢辫子朝的造型的朋友，不大意地来重温“三阿哥”吧！【2006年古装武侠电视剧《南少林三十六房》，饰演云明】从《少林武王》、《南少林》到这部《南少林三十六房》，及至而今的热映的《战狼2》，观众能够看到不断变化人物关系的两位实力演员，在每一次合作中呈现给大家的出彩表现。 【2006年古装悬疑推理剧《神探狄仁杰二》，饰演闪灵虺文忠】亦正亦邪的闪líng，从人设到造型，给珊珊老师圈了一些粉，因此成为代表角色之一。 据说，有影迷亲切地笑称文忠为“天线宝宝”，因为头上有天线呀哈哈~【2008年谍战抗日电视剧《五号特工组》，饰演痞性特工何坚】这部谍战剧于2007年时就在地方台播出过，2008年上星之后引起过大家的热烈讨论，特工组“铁五角”走入观众视线。 笔者犹记观剧时，自己还在上高中，但也一集不落地同父母追完，一家人最喜欢的角色当属珊珊老师的何副官。 前些时间将本剧翻出来重温时，仍旧非常喜欢淳于珊珊老师一人分饰两角的这几集。 日本围棋国手宫平太郎来华，提前被特工组“接走”，何坚“移花接木”顶之，借机窃取日本人最新的作战计划。 截图是宫平君与何坚在见到彼此模样时反应，还有“两人”身穿和服时的截然不同的气质展现。 珊珊老师用扎实de演技，将两个人物成功塑造起来，再获观众认可。 想重温的，万不可错过这几集的故事哟！于细节处见其表演功底！【2009年水浒系列电影《拼命三郎石秀》，饰演郭世明】珊珊老师这些年在《南少林三十六房》、《病尉迟孙立》、《神医大道公》等作品中前后做过搭档：吴京、谭凯，郑少秋的“师兄”，而在这部水浒系列电影里，做了王洛勇老师饰演的石连山的“师弟”郭世明。 郭世明的“双刃绝杀”最后传给了石连山的侄子石秀，老师游刃有余的表演为角色增分不少。 【2009年战争悬疑电视剧《战后之战》，饰演何尖】作为《五号特工组》的姊妹篇，《战后之战》依旧由淳于珊珊和于震领衔主演，两人默契配合，看点十足，何尖虽犯过错误，是个逃兵，但进入特勤小组之后，一直忠心耿耿，直到最后。 其结局赚了观众不少眼泪。 【2010年古装神幻剧《神医大道公》，饰演瘟君】该剧除在横店、厦门取景，也赴台湾拍摄。 上过央视新闻推荐，曾在央视八套热播，其后无缝对接央视一套再次播出，后yě在各地方台播过。 珊珊曾在一个专访中透露，自己设想过角色造型，琢磨人物之时从名字中的“瘟”出发，感觉这个魔不能太硬，得有种粘、湿的感觉，活了千年老撑着会累，所以很多时候显得有些慵懒，但他仍是个魔，在关键情况发生时本性里的狠劲会出来，自己要做的，就是掌握并调整中间的层次、跨度，表现出那种张力。 而最终表现出来的角色让观众感觉到了阴柔的一面，这不仅没有让观众打福分，反而受到不少认可、赞许，同时也为珊珊老师吸了不少年轻的学生粉。 七年过去，喜欢瘟君的朋友们渐自长大，有的已经步入社会，然对这个“张弛有度”的角色的喜爱，一点未减。 【2011年水浒系列电影《病尉迟孙立》，饰演栾廷玉】与谭凯、梁家仁联袂主演。 栾教头回忆杀里的批发造型不错。 【2011年电影《女儿》，饰演王淮杰】取材于感人的真实故事，观影前请准备好情绪和纸巾。 笔者强烈推荐没有看过影片的朋友观看，片中好几个细节戳心至极：顶棚漏雨，瘫痪在床的父亲身上湿了大片；懂事的小凤洗衣服时差点落水，动弹不得的父亲焦灼无奈的神色；母亲回来提出离婚，女儿大哭，父亲却一句话没有，一行眼泪落下，说明一切......长大之后的女儿由张雪迎出演，演技可圈可点。 【2012年悬疑电影《目击者》，饰演李康生】犹记当时看到剧照，自己是拒绝的，阿康最后被欺凌得不轻，那画面看着就疼。 十分想问珊珊老师最后那场戏是一条过，还是被反复“欺凌”？【2012年谍战抗日剧《五号特工组2》（又名《五号特工组之偷天换月》，饰演何坚】有第一部作为观众基础，《偷天换月》一样受到观众支持、好评。 暗搓搓花痴一句：打戏精彩，副官很帅！【2013年电影《忠诚》，饰演翻眼虎】又一部改编真实故事的电影，珊珊老师饰演罪犯翻眼虎，角色张弛有度。 【2014年抗日电影《夺樽》，饰演片山冈一太君】又见老师身穿和服，却是与《五号特工组1》里的宫平太郎截然不同的画风、气质。 凑在古董前细细观赏，唐华涛那狗腿在背后谄媚恭维，片山君突然地伸腿，将唐踢飞，那镜头很给力~片山君最后的打戏很精彩，不知有多少观众朋友看过呢？【2015年水浒系列电影《卢俊义生擒史文恭》，饰演史文恭】水浒系列又一角色，这次饰演的是史文恭。 细细观影，透过人物性格上的细节，可以看出老师用扎实的演技，将史文恭一角同前面饰演过的栾廷玉、郭世明等人物分别了开来。 最后同桑伟淋饰演de卢俊义对战，方天画戟对白缨枪，十分精彩！强推之！彩蛋：【1996年新加坡电视剧《法医故事》】见惯了老师在多部影视作品中的花样动作戏，却难得见珊珊老师一展舞蹈功底，这一部在新加坡时拍摄的《法医故事》值得推荐。 对对对，大家没有看错，图上那个秀舞姿的人就是咱们的珊珊老师。 时间很快，一晃二十余年过去，在将来的影视作品中，如果角色需要，珊珊老师您可还能适时地为影迷、观众来一段？哈哈哈PS：除却敢于尝试各种类型人物的珊珊老师在自己主演的一些旧作中还“毁形象”客串过小兵、公公、老妈妈，甚至还有女装惊艳亮相，透过肢体语言，也将人物表现得活灵活现。 【以下为待播出作品，简单一览】神秘莫测的午夜钟表行老板，穿复古皮鞋，常年打着一把黑伞。 倒卖的是时间，救赎的是人类的贪婪。 搏击天才xiào飞为筹集母亲医药费而打黑拳，从此走上了混混之路，后来在奥城拳王段平的鼓励下重新走上正轨，逐渐成为一名拳王的励志故事。 据悉电影即将上线爱奇艺。 冲着下面这造型，给老师比心！喜欢珊珊老师古装的姑娘们，让我看到你们的存在！夺宝探险题材：《西夏死书》，饰演马卡，即是同名小说里的“马卡罗夫”，中苏科考队唯一幸存的苏方人员，被逼加入过克格勃，后背fù神秘使命出现。 期待珊珊老师在剧中的表现，相信透过“马卡”大叔这个人物，又会让观众看到一个不一样的淳于珊珊。 有兴趣的朋友，可以跟笔者一起，将小说找出来读咯！【结束语】——写给shān珊老师的话：细细算来，从接触您的作品开始，欣赏、支持您已经有十个年头。 真正做影视剧迷也有七个年头。 不短不长的时间里，我看到的是您用扎实的演技说话，用实力去吸引观众。 相比三十年前就因您出道作品喜欢你的影迷朋友，我只是一个后辈，但我愿yì同他们一道，继续支持你。 相信正在热映的《战狼2》会再创佳绩，也期待珊珊老师更多优质作品、新角色。 有一首歌，要送给你：陈奕迅《陪你度过漫长岁月》《陪你度过漫长岁月》live未来多漫长，再漫长，还有期待，陪伴你一直到这故事说完，陪伴是最长情的告白~！
吕小雨方晓东什么剧？
《我的少年时代》
《我的少年时代》是由江苏十辰一影视传媒有限公司制作，石烨执导，吕小雨、方晓东、程泓鑫、李梦颖、曹赛亚、杨译凯、张啸昂、张植绿、杨小兰联袂主演，刘涛、赵岩松、湛雅书、李菁菁、田淼特邀主演，孙桂田、chún于珊珊、苑冉、张皓承、赵刚、张锦亮、于乙、郝韵友情出演的青春校园治愈系网剧[1][2]
讲述了以卫星(吕小雨饰)、王地球(方晓东饰)为首的小团体终于迎来高三生活。 在这一年中，这群性格迥异又相知相识的少年们共同经历着“青春”带来的喜怒哀乐与悲欢离合。 在犹豫与迷茫中，他们守护着自己的初心，向着各自目标不断努力的故事[2]。
红色电视剧有哪些（8部豆瓣高分革命历史电视剧简介）
七一将至，荧屏上一部革命历史剧《数风流人物》在播。 去年是建党百年，有诸多的革命历史剧在总台央视和省级卫视播出，其中不乏《觉醒年代》这样的黄钟大吕之作。 革命历史剧是中国特色的类型剧。 每到建党、建国、建军的逢五逢十的纪念年份，革命历史剧都会迎来茂盛的产出。 而在建党的纪念日里播出的革命历史剧，通常也被称为党史剧。 在《觉醒年代》之前，豆瓣并不是革命历史剧的重要讨论场域。 传统媒体，尤其官媒是这一类型评议和论定的阵地。 豆瓣开分通常比较晚，有些甚至最终也没有评分。 我们来看几个高分剧目。 9.3分的《我们的法兰西岁月》是1.7万人打分，9.0分的《恰同学少年》是4.2万人打分，8.6分的《长征》是8300多人打分。 这样的评分人数，无法跟随随便便聚集50万+人手的古偶剧比。 偶像剧粉丝的行动力强，一发功就形成了打分的洪流。 而革命历史剧的主力观众与豆瓣网友的重合度低，总体来说没有网络打分的习惯。 这不多的打分人不见得就没有广泛的代表性和文艺鉴别力，从本文选出的8部高分革命历史剧来看，可以说他们眼光独到，以一当十。 《觉醒年代》是一个异军突起的存在，迄今有超过42万豆瓣网友参与打分。 这说明，它不但是一部优秀的党史剧，也是征服了年轻人的网红剧。 近年来，官方和民间的注意力有了更多的聚焦，它的传播效果是天时、地利、人和相结合的产物。 上述8部剧，肯定不是全部的高分革命历史剧。 从这8部剧的样貌仍能看出一些创作上的端倪：首先是填补题材空白的作品容易得高分，《长征》《我们的法兰西岁月》明显具有这样的特点。 其次是寻路救国激情澎湃的作品容易得高分，《觉醒年代》《恰同学少年》在这方面比较突出。 这两部剧塑造了别有魅力的人物，某种程度上具备了偶像剧的色彩。 再有就是伸张民气、抵御外侮的作品容易得高分。 《外交风云》是在谈判桌上争取国家利益，《跨过鸭绿江》是在战场上捍卫国家利益，都激起了观众的民族自豪感。 总的来说，这些剧无明显短板，而强项较为突出，其得分和品质是匹配的。 那么豆瓣网友究竟怎么评价这些剧目，高分、低分的打出有何因由，我们不妨一一捋过。 《觉醒年代》9.3分打分关键词：文人风骨、生活化场景、细节伏笔《觉醒年代》在豆瓣上评分9.3，吸引了42.7万观众下场打分。 从打分比例来看，将近95%的观众给出了四星以上的评价，其中75.3%的观众打出五星、19.3%的观众给出四星。 可见，《觉醒年代》在豆瓣上收获的认可度之高。 强大的演员阵容和超群的制作水准，是《觉醒年代》征服观众的要因。 除了主演于和伟、张桐、侯京健、马少骅的精彩演绎，饰演鲁迅的曹磊、饰演陈延年的张晚意、饰演高君曼的周显欣、饰演邓中夏的查文浩等也个个出彩，让观众看到了民国知识分子的风骨。 精彩表演之余，《觉醒年代》之所以能带给观众如此强大的代入感，还在于剧中真实的置景和考究的服化道。 有观众在豆瓣留言：我印象最深的是众人在下雨之后，踩着垫砖前往陈独秀家里的戏份，太真实了。 此外，剧中人的造型也让观众频频称好，陈独秀李大钊的短发长衫、辜鸿铭的长辫马褂、汪大燮的西服正装民国时期的文化交融，通过影像便一目了然。 《觉醒年代》对生活化情节的设计，不仅让观众看到了更加生动的人物和故事，更让观众体会到新时代主旋律剧集创作的变化发展。 从豆瓣网友的评论可见，让观众印象最为深刻的几个情节，不外乎陈独秀拼桌吃涮羊肉、李大钊被赵纫兰喊憨坨、蔡元培泡脚哼曲等桥段。 《觉醒年代》不止在思想层面上引人入胜，它的烟火气同样让人流连忘返。 也有不少观众关注到了《觉醒年代》的细节深意，比如陈独秀在演讲时沿着话筒攀爬的蚂蚁、转场的空镜、版画的运用等等。 诸多颇具深意的细节伏笔，让观众看到了主创团队的巧妙设计，也吸引观众们自行解读剧中的诸多细节。 《我们的法兰西岁月》9.3分打分关键词：题材稀缺、青春革命、豆瓣翻红《我们的法兰西岁月》是目前豆瓣评分最高的重大革命历史剧之一，9.3分，打分人数接近1.7万人。 这部剧能在青年人聚集的豆瓣受到礼遇，与旅法勤工俭学运动的题材稀缺性有关，也与作品正青春、立大志、觅信仰、救国家的调子有关。 10年后回看，我们依旧会为剧中青年旅法学生们眼中的光所抓住，会为早期共产党人们指点江山，激扬文字的风发意气所感染。 回到豆瓣评分上，9.3分的成绩说明这部剧无论从历史还是艺术角度，都说服了绝大多数观众。 在1.7万的打分者中，4-5星的好评占了95.5%。 给出好评的原因大致有以下几点：首先，人物群像精彩，拍出了伟人们在成为伟人之前的慷慨之气和求索精神，难得；第二，代入比较后共情了，尤其大学生观众，看到同为20出头年纪的先辈在异国勤工俭学思想进步，如今自己或身边人却虚度光阴，痛心；还有部分观众，是把这部剧当作《觉醒年代》外传来看的，过来补课赵世炎、陈延年、陈乔年、周恩来等人的海外生涯，有料。 再仔细琢磨一下这部剧的打分轨迹，便会发现，《我们的法兰西岁月》也算是一部豆瓣翻红剧。 在2017年之前，这部剧虽然评分不低，但只能算豆瓣冷门。 2017年《建军大业》中朱亚文饰演的周恩来出圈，受到年轻观众的追捧，这部剧也被挖古，迎来了一波打分热潮。 不过，一直到2020年，这部剧的打分人数也只有6800人左右，直到2021年《觉醒年代》开播，这部剧又被二次带货，打分人数破万，最终成绩也稳定在了9.3的高分上。 《恰同学少年》9.0分打分关键词：偶像化、少年视角、90后党史剧启蒙9.0分，4.8万人评分，61%的五星好评，《恰同学少年》算是最受豆瓣网友欢迎的重大革命历史剧之一。 这部剧播出于2007年。 从五星用户们的评论来看，它虽没有同网红剧一般迎来后续的翻红考古，但它的口碑在这十五年间不断发酵。 从2007年到2022年，好评持续不断。 一方面，它是鲜少从少年角度切入的革命历史剧。 伟人的生平故事在荧屏上被讲过很多遍，但《恰同学少年》独一份的少年意气，依旧难得。 那些关于选择、勇气、教育、思考的话题，至今仍很让人受用。 另一方面，它是一代人的青春回忆和党史剧启蒙。 对于不少95后年轻人来说，《恰同学少年》是小时候第一部着迷的真人电视剧，也是初次在荧屏上系统地了解革命历史。 滤镜加持之下，剧中那些于喧哗处读书、于雨中健步的桥段，至今回味起来依旧美好。 当这一批观众成为豆瓣用户主力，《恰同学少年》的高分就自然而然了。 《长征》8.6分打分关键词：党史揭秘、教员逆袭、十送红军这部剧是8部剧中最为古早的，为建党80周年而作，2001年6月在央视一套播出。 由王朝柱编剧，金韬、唐国强共同执导，唐国强、刘劲、陈道明、王伍福等人主演。 在电视剧《长征》之前，小说《地球的红飘带》曾广为传播，而电影《长征》则来路坎坷。 这部剧24集，第一次用镜头书写了长征全篇。 从第五次反围剿的大失败开始，到中央红军突破腊子口天险抵达陕北，这段两万五千里的长路本就是可歌可泣的故事。 生死存亡之际的内部淘洗、整合，发生在担架上和会议室中的角力、扭转，方向不明、立场不同的微妙心态，也是最好的戏剧素材。 电视剧可以写政治，可以写内情，可以写并不一团和气的历史。 这就使得《长征》具备了一种独一无二的还原感，长征作为精神热源的价值也就自然而然地体现了。 46.4%的人打出了五星，38.9%和12.1%的人打出了四星和三星。 跟贴以好评为主，覆盖了从立意到叙事到表演到视听各方面：看完《长征》，更加笃信长征是人类历史上不朽的奇迹，是最可宝贵的精神财富。 它符合戏剧规律，主角触底反弹的逆袭过程满足观众审美期待。 前10集看得人十分郁闷，后14集就是妥妥的爽剧。 剧中写了四个斗争：红军与白军斗争，红军与自然斗争，国共两党的内部斗争，大多淋漓尽致，也有春秋笔法。 毛泽东与博古、李德、凯丰之争，与张国焘之争，写得很充分。 毛周之间，润之与洛甫之间，也有微妙的交流。 尺度之大，演绎之传神，都是同类剧目中的佼佼者。 群像精彩。 唐国强当时还不是特型演员，电影和电视剧《长征》是他扮演毛泽东的起点。 陈道明也是头回饰演蒋介石，外形不似，气场强大。 因为他们俩分别主演过《雍正王朝》和《康熙王朝》，网友戏称《长征》中上演了雍正爷对康熙爷的大战。 大气磅礴的片头曲，婉转低回的《十送红军》，大受欢迎。 宋祖英演唱的《十送红军》，是新中国成立之后创作的歌曲，被导演跨时空放到了长征出发的现场，感染力超强：留守者目送亲人离去的沉痛，面对未来腥风血雨的悲怆，远行者面对未知的迷茫和坚定，创造世界的美好设想，都唱出来了。 很多年轻人是陪父亲看的剧，看的过程中不断复习七律《长征》。 红军领导人彼此挽着胳膊，在雨中唱着《国际歌》过草地，成为了定格观众记忆的名场面。 也有一些批评意见：相比起画面和表演，配音简直是负分。 多个角色由一个人配音，令人出戏。 讲张国焘另立中央这段太简单了，只能算点到为止。 《大浪淘沙》8.5分打分关键词：女性力量、群像精彩、还原党史豆瓣有7754人为《大浪淘沙》打出8.5分的高分，在去年的革命历史剧中位列次席，仅次于《觉醒年代》。 导演嘉娜沙哈提，也是《恰同学少年》的导演之一。 在豆瓣网友看来，《大浪淘沙》好看的原因主要有以下三点：其一，女性力量。 过去的党史剧中，虽也有对女性角色的刻画，但似《大浪淘沙》般浓墨重彩的，少之又少。 这部剧真正拍出了她们的力量，尤其是王会悟这个过往始终游离在主流史学视角边缘的女性，更是活灵活现、生动可感。 其二，群像精彩。 《大浪淘沙》围绕着中共一大的13位代表展开，以13人的人生轨迹为主线，串联出中国革命艰难前进的历史画卷。 不回避也不隐藏，不粉饰也不极端，秉持了一种客观理性公正的态度。 其三，党史写党。 《大浪淘沙》的主体不是任何人，而是党。 它细致地展现了党在走向成熟的过程中，如何依靠自身的力量斗争和血与泪的牺牲，最终找到正确路线的。 它写成功的欢喜，也写失败的氐惆，写吹尽黄沙始到金的过程。 当然，这部剧也有自己的问题。 过去线和现代线的穿插，偶尔有些格格不入。 年轻演员的演技，在实力派的衬托下略显生涩。 但瑕不掩瑜，它是难得的好剧。 《跨过鸭绿江》8.4分打分关键词：提气的作品、烈士催泪、鼓励为主、开会剧雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江。 这句歌词中国人早已耳熟能详。 因此，《跨过鸭绿江》一经开播便吸引了众多目光。 毕竟在此之前，全面讲述抗美援朝历史的电视剧并不多。 在豆瓣，有2.4万人为这部剧打分，其中5星约半，4星占三成，3星占一成，仅有很少一部分给出了1~2星的评价。 《跨过鸭绿江》能得到近半的5星评价，与观众的心态有很大关系。 这部剧于2020年12月27日在央视开播。 当时，国内疫情反复，国际关系也日趋微妙，正是需要提振心气儿的时候。 因此，《跨过鸭绿江》通过历史展现国家的决心、志愿军的坚强意志，成为了比讲述历史本身更重要的东西。 整部剧对几位知名烈士的刻画最用心。 许多观众在一晚上哭了数次后，抹干了眼泪来打满分，致敬最可爱的人。 但对于熟知那段历史的观众来说，单纯复刻战士牺牲的场景，不足以达到其情感阈值，他们也会用更理性严苛的眼光去审视整部剧的制作。 只不过，这部分观众里，有人愿意给5颗鼓励星，有人则因失望而给了低分。 低分原因主要集中在剧集制作和人物处理上，未跳出主旋律剧的窠臼。 在制作上，战争场面缺少正剧应该有的恢宏气势，一到关键场面就用其他作品的片段代替有点令人出戏。 在故事编织上，也没有就朝鲜当地的细节情况着墨，导致观众缺少了代入感。 在人物塑造上，也存在一定短板。 有的台词没有人情味儿，像从政治书本上抄下来的，许多外国演员也过于脸谱化。 还有观众犀利点评，开会5分钟打仗30秒，接电话2分钟打仗10秒，像个开会剧。 或许这也是许多主旋律剧的通病，重心都放在刻画大事件上，唯独忽略了讲故事的沉浸感。 《外交风云》8.0分打分关键词：热血生动、爱国情感、瑕不掩瑜《外交风云》在庆祝新中国成立70周年的档期播出，目前豆瓣评分8.0。 单单以新中国外交入题，就先让这部剧得了不少印象分，毕竟新中国成立后的高层视角，是以往献礼剧所尽量规避的，而《外交风云》能从浩如烟海的外交资料中串出一条思路，这份胆识和能力就令人钦佩。 有人曾说，一个文化产品越是畅销，越能体现一个时期公众的普遍梦想。 2019年，正值社会上的爱国情绪高涨，人们自发缅怀伟人们，每每都会发出这盛世，如你所愿的慨叹。 《外交风云》某种程度上提供了一个窗口。 这部剧在豆瓣上有一万四千多人打分，其中打四星和五星的占到了75%以上，构成了《外交风云》的高分基本盘。 很多人的爱国情感被激发了。 首先，这部剧把新中国外交史拍得又燃又热血，代入感很强，所以很容易在观剧过程里被爽到。 其次，毛泽东抚摸毛岸英照片的细节和站在雨中问苍天的情节都很催泪。 也有人表示它提供了很多教科书上没有的历史细节，故事生动，尤其是给了外交天团的对手们最起码的尊重。 总体上优秀，局部戏份值得商榷，但网友依然愿意给出好评。 差评主要集中在虚构的人物、狗血爱情戏和特型演员的模式化表演上。 虚构人物应是编剧的天然权力，但感情戏的部分确实比较赶客，而特型演员这几年常在各大献礼剧的片场奔波，就算他们不疲累，观众也有些倦了。 《大决战》7.8分打分关键词：大场面、平凡人命运、王劲松表演高希希执导的电视剧版《大决战》，全景式展现了辽沈、淮海、平津三大战役的整个过程。 该剧在豆瓣获得7.8的评分，打出五星好评的人数占比37%，四星评价的人数占比28%。 整体而言，豆瓣用户对于该剧的好感来自于以下三个方面：1、战争场面。 剧中的战争场面包括阵地战、攻城战、夜袭战等等，将三大战役中各种类型的战斗都囊括其中。 爆炸声震耳欲聋、冲锋场面杀声震天，给观众带来沉浸式观剧体验。 2、平凡人物。 王翠云、房天静、梁士英、老发叔、乔三本这些角色是三大战役中千千万万的士兵、支前民工的高度提炼。 让观众看到了战斗在第一线的官兵和民众群像，更直观了解战役中的民心所向。 3、王劲松表演。 《大决战》展现了蒋介石在三年多的时间里，从抗战胜利后的高峰，跌落至三大战役后的谷底。 王劲松凭借自己对角色形象、气质和精神世界的准确领悟，将人物的郁闷、烦躁的内心世界演绎得淋漓尽致。 总体来说，《大决战》在战争场面、人物视角、演员表演方面都获得了豆瓣用户的认可。 虽然也存在一定线条不细、大而失序的短板，但这部剧还是让主旋律和今天的观众产生了同频共振。
