《解密》昨晚点映，引爆了朋友圈。
陈思诚，再度颠覆了陈思诚。
过去的陈思诚，从《唐探》系列到《消失的她》，是国内商业嗅觉最敏锐，判断最准确的导演，去年正是他的电影，引爆暑期档。
但今年暑期档，他带来了一部与众不同的谍战片，《解密》。
从之前发布的预告，我们就能看出，这次导演陈思诚要挑战新的国产片类型。
不仅改编自麦家小说的故事惊艳，视觉更让人见所未见。
从梦幻的红色海滩，到参天的棋盘。
观众都在等待一部炸裂的谍战商业大片。
但当我真正看完影片，却有一种平静的震撼，甚至现在还沉浸在701和容金珍的故事里。
电影在业内引发的回响同样不小。
周润发在首映礼现场说，“真正看到了一部走向国际的电影，所有人物在戏里，掉眼泪，昊然都认不出来，有机会我们再合作一部戏。”
张译说“除了包场之外还要看三遍起，中国终于有了这样的电影，将科学精神和艺术气息结合的电影。”他说还要表扬一下昊然，“是史诗级的表演。”
接下来，随着影片将在下周正式上映，暑期档又迎来一枚新的重磅炸弹。
谍战题材一直有着固定的拥趸。
但《解密》并不是传统的谍战片，而是把刀尖上的行走，转化为智者的对弈，把宏大的国家叙事着落在小小的日常。
除了谍战，影片还是个人传记片和主旋律的结合，加上梦境解密过程中那些绝美镜头，这是一种中国观众从未出现过的电影。
现在，大家最关心的问题是，《解密》有没有可能媲美《风声》，成为谍战片新的天花板?甚至于，为国产片，开拓一种新的类型？
接下来，让我们来解密，《解密》。
01、“解密”隐蔽战线英雄，这场“人生的解密”，超越观众对谍战的想象
简单来说，《解密》就是一部电影版的《暗算》，或者说，是一部国产版的《奥本海默》。
电影改编自麦家的同名小说，也是麦家的首部长篇小说。
故事起于二十年代的中国，从抗战到内战，再到解放后的隐蔽战线，数十年的时间跨度，讲述了一个天才的一生。
这份厚重感，是电影的基石，但剧情的信息量，完全可以拍成一部谍战剧了。
事实上早在2016年，这部小说就拍过同名电视剧，陈学冬和郭京飞主演，一共41集。
现在陈思诚拿到同样的小说，要把41集的剧情压缩进2个半小时的故事里，难度可想而知。
陈思诚采取的办法是删繁就简。
故事被集中于容金珍这个中国“图灵”数学天才如何破译密码，隐线则是历史上的“隐蔽战线”如何解密。
看完电影，我认为电影剧情拍出了三重解密。
第一重解密，是解密“隐蔽战线”。
在电影里，就是701。
真正的情报战大多数时间都在思考和破译，电影没有为了追求刺激而夸张渲染，而是更真实地还原了当年的隐秘战线的战斗过程。
而故事着力点，就是701。
电影通过容金珍从被陈道明饰演的老郑挑选，到进入701工作生活的过程，等于是向观众展示了历史上的国家隐蔽战线，是如何运转，如何突破层层困难，与敌人斗智斗勇的。
原著作者麦家本人就在类似电影中701的机构工作过。所以故事也格外真实。
在容金珍破解“紫密”和“黑密”等一道道难关的过程中，我们也仿佛跟随主角经历了一场解密，堪称酣畅淋漓。
配合这出高端局，电影里各种谍战元素，也层出不穷，惊心动魄。
有破获敌人试图刺杀首长和搞破坏的谍战惊魂。
有容金珍遭遇生死一线的火车遇刺。
当然还有容金珍师徒的高智商对决。
相比过往谍战片的当卧底、查内鬼，这场谍战对决中，密码就是一种武器。
两个数学天才利用密码算法的隔海对决，惊险中，流淌着迷人的诗意，还有种天才之间惺惺相惜。
当数学解密的快感融入到谍战故事，整部影片都呈现出了另一种截然不同的烧脑、悬疑，和电影质感。
二是解密梦境。
男主容金珍是实打实的高智商天才，一生都在追求解密的过程中。
但他的独门绝技，就是梦境解密。
电影中，他一直穿梭在一个又一个梦境中，相比过往谍战片男主身陷的勾心斗角和步步惊心。
容金珍的解密却是一个天才人的自我挣扎和救赎，解的是密码的本身，也是破译者内心的自我找寻。
而陈思诚把这个部分拍出了工业大片质感。
电影里的十个梦境解密场面，让人惊掉下巴。
要把梦境解密翻译给观众看，绝对是一场最艰难的过程，但也是电影艺术的闪光时刻。
其中最难的不是视觉效果的实现，不是花钱，而是拍出密码世界的瑰丽与奇妙的——
想象力。
全片十个梦境，红色的沙滩，搁浅的海象，麦田里的摩天轮，唯美又诡谲，梦境与现实不断穿插，呈现出主角每个阶段的心态变化。
画面不仅是画面，更是主创解密主人公容金珍命运轨迹的密码。
如果没有陈思诚，大概永远不会有导演投入如此多的成本、技术创新、新设备和用心，去打造这一个个小说中的梦境。
但陈思诚干了，还拍出了这场如梦之梦。
第三重解密，是解密人生。
如果我们把电影提炼为一个字，那就是——
人。
相比过往的谍战片都是着眼于某个核心情节，比如传出情报，或者营救某个人。
本片的核心，始终是天才容金珍的人生。
比如他惊人的数学天赋与不谙世事的性格，他传奇的人生经历，与希伊斯亦师亦友亦敌的复杂关系。
电影有谍战、悬疑、历史等多个类型标签，但陈思诚叙事的核心，始终是人。
所有的类型元素，都服务于人。
容金珍是一个非典型英雄，从一个天才与孤僻的少年，到被发现惊人的数学天赋，又投入一场场艰巨的解密中。
天赋好似一把双刃剑，既帮助他一次次建立奇功，也让他陷入难以自拔的梦魇中，直到人生的最后，他才最终解密了自己的人生密码。
陈思诚在电影中，用一种前所未见的方式去描绘了英雄形象，书写了一段隐蔽战线英雄的历史。
而在影片故事二十多年的时间跨度中，观众也随着容金珍的人生解密，走进尘封的历史现场，却解开一个个谜题。
主角是如何在黑密的迷宫中险些被梦境绑架的？
又如何在尺寸之地闪转腾挪，在险象环生中破局？
这些才是故事重点。
但为什么要把一部谍战片，拍得如此宏大？
陈思诚完全可以截取小说的一部分，或者单拎出一个特定的任务，拍成《风声》《悬崖之上》那样小而美的谍战电影。
但他之所以走最难走的路，就是为了拍出反映那个年代全貌的电影。
用个人的命运起伏，来反映时代的波诡云谲与风起云涌，这就要求故事跨度长、人物多、剧情密、余味久。
电影中，我们也能看到很多揭露人性深刻的部分。
因为最复杂、最有魅力的，最根本的，永远是人。但电影解密的不仅是主角的人生，其实还有701一代隐秘守护者的人生。
《解密》的可贵之处在于，它直面了命运的复杂性，并且在2个半小时的篇幅里，全景式地表现出了这种复杂性。
看完整部电影后，你会有一种感觉，一种“解密人生”的强烈冲击。
从这些方面来看，《解密》的突破之大，确实远超预期。
02、刘昊然的“痴”，一针刺到我心里，王宝强再演阿炳，演员全是实力派
从影片选角开始，刘昊然饰演容金珍，就引发了不少讨论。
他为了能更好的贴近容金珍这个角色，完全抛弃了以往的偶像外形，不仅急剧减肥，更以地中海造型示人，稀疏的眉毛，让他好像完全了过往的少年气。
但除了形似，关键是神似。
刘昊然是真的把自己完全打碎，融入了容金珍的人生，从青年到中年到最后生命的尽头，人物的单纯、痴迷、癫狂和最后的顿悟，真是被他演到了骨子里。
特别是角色倚在床边的那场眼神戏，应该会成为他争夺下届金鸡影帝提名的有力砝码。
再看金牌男配天团。
吴彦祖的复古造型真的是谍战颜值天花板的存在，温文尔雅、温润如玉，这些形容用在他身上真是再合适不过。
可惜就是他的戏份还是太少，没有贯穿容金珍人生的过程，我认为对他演技的释放，还不够。
陈道明饰演的老郑则就像是从书中走出来的。
王宝强再演阿炳，坐下来抽个烟，吐个烟圈，角色就有了。
《暗算》与《解密》，完成梦幻联动。
其他还有“严处长”周游、“瓦西里”王雨甜、“棋疯子”肖央、师母俞飞鸿等等，每个演员都都很好地融入到了故事之中，没有一个拉胯。
不过要说最惊喜的配角，还是约翰·库萨克饰演的容金珍恩师，所谓亦师亦友亦敌亦知己，这个唯一贯穿容金珍解密人生始终的角色，被约翰·库萨克演得神采飞扬。
这部影片就是妥妥的演技大赏。
03、这次的陈思诚，一点也不“陈思诚”
陈思诚从影以来，最擅长揣摩观众。
他比任何中国导演，都更知道观众想要什么，也建立了一套百战百胜的票房模板。
照着拍，他可以一直赢。
但《解密》中，他却反其道而行之。
比如心灵谍战，比如超长的片长。
他不知道这是冒险吗？但冒险才能破局。
过去的国产谍战片，其实有种固定的爆款模式。
《风声》是将谍战片里的“揪内鬼”和悬疑片里的“暴雪山庄模式”进行了融合。
《悬崖之上》是七武士式的组队谍战，加上东北环境和张艺谋的电影语言。
《无名》则将谍战片双雄模式发挥到极致，程耳的电影语言，令影片别具一格。
但，万变不离其宗，这些谍战卖座片，都几乎离不开抗战背景和经典的抓内鬼等谍战爆款密码。
这些手法好用，容易建立一种水银泻地的畅快感。
但深刻的东西就没那么突出了。
我们也很难要求一部快节奏的电影，承载谍战题材的复杂性。
所以，陈思诚才用《解密》，这部非典型大片，去开辟另一种谍战片的模式。
去找回谍战类型的复杂性。
是什么？
是在一场谍战迷局中，消磨不掉的人性。
在《解密》里，陈思诚采用中国电影工业化，又来了一次视觉上的颠覆。
比如，两次出现的红色沙滩，打造出了一片视觉的盛宴。
当容金珍在红色沙滩漫步，镜头如梦似幻，潮水起落，海上金光闪烁，人生沉浮，意境很足。
还有容金珍与希伊斯在海边的“较量”和“重逢”，奔流的海浪随风起落，梦幻唯美，但也隐藏着高智商对决的危机四伏。
就为了红色沙滩在成片中短短几个镜头，创作团队从置景到拍摄，前后花费90天。
这一切，其实都是陈思诚相比过去，选择了一条更难的路。
过去他在拍摄类型片时，会遵循类型片的创作规律，每一个元素都夯得严严实实，作品看上去十分工整。票房交代地明明白白。
这一次，影片却处处能看到他作者化的烙印。
除了类型突破，电影还承载着谍战片更深邃的主题。
电影中，吴彦祖饰演的黎校长说，有国才有家，懵懂的容金珍点了点头。
而希伊斯说，国家是家人，是朋友，是小桥，是流水。
梦境的唯美、复杂的人生背后，还有深邃的家国情怀，乍一看是陈思诚口味变了，但仔细品味，他其实是拍出了麦家原著的精髓。
创新是冒险，但《解密》作为一部完全不同于过往《风声》等传统谍战片的电影，让我们看到了谍战类型在大银幕上更多的探索与可能。
导演陈思诚也带着明知不可为而为之的勇气，完成了一场国产电影的审美回归。
不是为了话题、爆点和热点拍电影，而是回归电影的初心。
电影，是造梦的艺术 ，不是流量的商品。
好多人都最爱影片中的一句话， “每个人都是独特的密码，这一生就是解密的过程。”
其实每部电影也是独特的密码，设置谜题的是主创，而能为电影完成最后解密的，只有观众。
《误杀》电影观后感500字精选
此次电影《误杀》和《唐探3》的趣味联动可谓是出其不意，让人眼前一亮。 我整理了《误杀》电影观后感500字精选，希望能帮助到您。
《误杀》电影观后感500字【1】
电影《误杀》由陈思诚监制、柯汶利执导，肖央、谭卓、陈冲、姜皓文领衔主演，秦沛特邀演出，影片改编翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，讲述了父亲为维护女儿，用电影里学来的反侦察手法和警察斗智斗勇的故事，将于12月13号正式上映。
在演员阵容方面，《误杀》也非常出色。 男主角肖央近年主演了不少佳作，在《唐人街探案1》、《唐人街探案2》中的表现不俗，表演能力得到观众的一致的认可。 而女主角谭卓也是一位非常有实力的演员，在热门电影《我不是药神》中饰演单身妈妈思慧，令人印象深刻。 在《烈火英雄》中饰演特勤中队队长江立伟的妻子，同样感动了很多人。 此外，《误杀》还请来了陈冲、姜皓文、秦沛等老一辈实力演员，表演方面令人期待。
而在近日的点映中，电影《误杀》第一波口碑正式出炉，猫眼评分达到了9.6分，或将成为12月份头号票房黑马。
不过近期大片云集，黄渤主演的《被光偷走的人》也将于12月13号上映。 黄渤作为内地最具实力的中生代之一，票房号召力极其强大，《误杀》的票房压力不小。
《误杀》电影观后感500字【2】
由陈思诚监制，柯汶利执导，肖央、谭卓、陈冲、姜皓文领衔主演，秦沛特邀出演的电影《误杀》预售破千万，热度持续飙升。 而且，影片在票务平台的想看总人数高达近40万，遥遥领先稳居同档期首位，关注度之高可见一斑。
此前影片举行超前点映后，获得影评人和观众齐声点赞，猫眼开分9.6，淘票票9.2，豆瓣7.6，位居12月开画榜首，大V推荐度高达100%。
影片中，刺激烧脑的故事情节和精心设计的细节获得了一致点赞，有观众表示，“蒙太奇式的设计，全程高能，情节铺垫丝丝入扣，每一秒都是重点，太惊艳了!平民父亲VS警察局长，棋逢对手斗智斗勇。年度最过瘾反杀爽片，不容错过的国产片良心之作!”
肖央、谭卓和陈冲等实力演员的惊艳表现也备受好评，“这部电影不但是肖央表演的高光时刻，谭卓和陈冲两位母亲的对峙也看得人‘血脉贲张’，心脏下一秒就要跳出来了，牛掰格拉斯!为父则强，为母则刚，为了子女他们可以不顾一切，真的很伟大……”
《误杀》电影观后感500字【3】
片中，肖央饰演的李维杰与谭卓饰演的妻子阿玉到泰国打拼多年，膝下育有两个女儿，一家人的生活和平美好。 然而，平静的生活突然被打破，李维杰的大女儿被陈冲饰演的督察长的儿子强暴，因反抗误杀对方。 为保护家人，李维杰埋尸掩盖一切证据，利用“时空剪辑”的蒙太奇手法，与警察斗智斗勇。
谈及拍摄起因，陈思诚说，导演柯汶利曾与他合作网剧《唐人街探案》，二人一直有合作想法。 《误杀》翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，但陈思诚认为，影片可以有更多表达。
当被问及为何选择肖央出演男主角，陈思诚说，他认为肖央是一个多元化的演员。 “肖央不是那种容易被固定的演员，他可以兼顾幽默、深沉、可爱、狡黠等特点，如果他身上有角色的某种特质，我们把它唤醒就行。 ”
《误杀》电影观后感500字【4】
影片里，陈思诚和肖央再度携手，宋义变身守护家人“瞒天过海”巧布局的平凡老爸。 同时，《误杀》发布了“暗藏玄机版”海报，“反杀”案更多真相浮出水面。 影片由陈思诚监制，导演柯汶利执导，肖央、谭卓、陈冲、姜皓文领衔主演，秦沛特邀出演，将于12月13日全国上映。
拼了!侦探秒变平凡老爸“历劫”设局
此次电影《误杀》和《唐探3》的趣味联动可谓是出其不意，让人眼前一亮。 彩蛋中，宋义的失踪谜团终于水落石出，原来身陷《误杀》。 网友笑称“大胆‘误杀’城会玩”，更对侦探宋义变身“被侦查”期待不已。
肖央化身平凡父亲瞒天过海守护家人
影片中，肖央饰演的李维杰是一名操碎了心的平凡父亲，信奉“只要看过一千部电影，这世上就没有什么离奇的事”。 为了保护妻女，利用“时空剪辑”的蒙太奇手法，精心设计了一场“瞒天计”。 在他看来，“我没什么本事，能做的，只有挡在你们前面。 ”有位为人父的观众看完片就颇为感慨，“作为一个父亲，我看哭了，这部电影是今年最打动人心的犯罪片。 ”你永远想象不到，一个平凡的父亲在正义缺席的时候，可以干出多么惊人的事情。
爽了!久违的超燃犯罪商业好片
电影聚焦了一桩发生在青少年间的“反杀”案，题材大胆犀利。 尤其当下现实生活中，类似的悲剧事故频频发生，从昆山“8·27”反杀案，到涞源女大学生反杀案，再到云南“女子反杀醉酒男”案件等等，每一次都是全民热议的焦点，揪心又是令人痛心。 无疑，《误杀》的出现是一剂强心针，对社会的映射和对大众的警醒，商业价值和教育意义十足。 有观众看完赞不绝口，“观影体验超爽，感受到直击心灵的震撼。 年度最佳犯罪片，没有之一!”
《误杀》电影观后感500字【5】
影片聚焦“反杀”事件极具现实意义，尤其当下社会性侵发生率居高不下，如何更好地避免此类惨剧发生，相信这部题材大胆的影片可以给大家带去更多元的思考视角。 有观众看完大赞，“现实题材电影新标杆!呈现的主题很深刻，对社会很有教育意义，发人深省，这就是电影的力量。 ”酣畅的情节也让人惊叹不已，“这是最近看的最过瘾的犯罪电影，没有之一!层层深入的故事节奏，慢慢剥开的情节，观影体验超爽，质感十足!”影片的情节画面和故事内核也备受好评，“剪辑、配乐、运镜和节奏都很好，画面张力十足，关于人性和社会的探讨很深刻，给六星不嫌多!”
主题够酣畅!人性善恶对决引爆情感共鸣
影片将两个对立家庭在情与法的正面较量刻画得淋漓尽致，也将各个角色身陷真相与舆论的漩涡里，所面临的两难抉择刻画得入木三分，将人性之间善与恶的角逐也剖析的非常深刻。 网友表示，“全程看得惊心动魄，情节流畅又很紧凑，环环相扣，构思缜密的完美‘犯罪’。 看完这个片子，会教你如何好好做人和要做个好人。 为人父母要教育好孩子，不能过于溺爱。 ”情与法的对决也带给观众超多惊喜，“亲情与法律之间如何权衡，如何看待司法和‘私法’，这部电影会给你很多启发。 ”一众实力派演员的颠覆表演也大获好评，“平凡父亲的反抗和守护，警官的咄咄逼人和悔恨，每个人物都刻画的很饱满，不管是心理展现还是外部细微表情的传递，都恰到好处，让人沉浸在故事里!”
《长津湖》票房位居第一，名副其实吗？
《长津湖》目前内地票房57.6亿人民币，全球票房创下9.04亿美元。
《长津湖》激荡浩然正气，传承伟大精神。
这样的影片，尽管两次延期，依旧能够保持口碑和热度的，可以说“史无前例”。
目前位居国产影片票房第一，名副其实。
《我和我的家乡》第一波口碑出炉，质量到底如何，这个回答有水平
《我和我的家乡》上映后，第一波口碑已经出来了。
某知名社媒平台上有两条：
网友“奥黛尔的美丽花房”评价：
今天看了这部电影真的又笑又哭，开始我是笑得眼泪都出来了，后面就一直在哭了。
网友“如意如意lucky”评价：
有笑有泪有感动，范伟老师那段给我哭惨了，建议去看的带好纸巾。
某瓣电影，排名靠前的评论是这样的：
“天眼酸汤鱼，地道外星味”，陈思诚搞喜剧确实有一套。
黄渤那句贵州普通话“滚蛋”把我笑劈了，我记得他是山东人，学得太像了。
某知名购票平台，则有10岁儿子喊话父亲再带着看一遍。
翻看了这么多这样的评论后，《我和我的家乡》质量究竟如何呢？
抱着看过才有发言权的原则，皮哥也走进影院观看了这部影片。
观影完，我客观地写下了以下内容，文章分为三部分，以供大家观影参考。
一、影片的故事布局
相比去年的《我和我的祖国》大格局，这部《我和我的家乡》则着眼于 个人各不相同却又共通的家乡情怀 。
五个单元，故事与风格各不相同，却都兼具 “令人笑着流泪” 的力量。
第一单元： 《北京好人》 是去年《我和我的祖国》中《北京你好》单元的续作，主角还是那个热心的张北京，甚至戴的帽子都和前作一样。
这个单元里，葛优carry全场，他清唱《智取威虎山》是电影名场面之一，无悬念引发一波集体大爆笑。
第二单元：陈思诚的 《天上掉下个UFO》 ，一部十足土味科幻喜剧。
故事中王宝强和刘昊然“唐探2.9”小队和黄渤饰演的“最无用发明家”狭路相逢，碰撞出了层出不穷的笑料。
这个故事看似脑洞大开，却展现了新农村建设中一条发展 旅游 业的新道路，对现实启迪很大。
第三单元： 《最后一课》 中，徐峥则上演无敌温情杀。
一群人为了帮助生病的老师唤回记忆，重新复制20年前的课堂，也令我们跟着参与了一次时光的穿越。
而结尾范伟的出场，现在与过去时空交替处理，也将电影的情绪点拉向了一个高潮，一个对教育事业充满责任感与使命感的农村教师形象跃然于银幕之上，整体看《最后一课》也是影片中最好哭的一个单元。
第四单元： 《回乡之路》 这一路惊喜又反转。 短短20多分钟，邓超身份经历了被质疑被接受再质疑再反转。
最有趣的一段是他与吴京扮演的“店服务员”对手戏，两人你来我往喜剧的节奏拿捏精准，金句频出，让人印象深刻。
故事后半段，邓超“土豪”外表下的真实身份在校庆典礼上“曝光”时，皮哥流泪了。
第五单元： 《神笔 马亮 》 里笑点最多，又兼具异域风情。
故事加入了浓浓的“俄罗斯风味”，配乐上借鉴了早期苏联音乐的创作风格，非常洗脑。 沈腾和马丽的“夏洛”黄金搭档默契依旧，片中名场面不少。
比如：片中沈腾与老婆马丽，视频通话时假装掉线小技巧；来自这个默契团队大量“夏洛”式的金句台词、爆笑语录，完全有爆梗全民的潜力。
最让皮哥惊喜的是，五个故事之间也用短视频的形式巧妙衔接，还加入了海量网友对于各自家乡描述的真实视频片段，这样的串场设计让观众很有代入感。
二、 演员百花齐放，葛优、范伟最令人印象深刻
一部好的电影一定有令人印象深刻的演员，何况《我和我的家乡》这样演员群星荟萃。 这部影片，最让人印象深刻的该属 葛优和范伟 。
葛优作为首发演员出场，发挥了“定场”作用，一出场，就把影片喜剧和温情的基调给立住了，精湛的演技诠释了什么叫举重若轻，他的表演也是观众观影后谈论最多的。
其中有 三个表演细节 令皮哥叫绝。
第一个细节： 葛大爷在家中接待表舅，在明知对方要借钱和自己要拿钱买车的矛盾下，用两三个纠结的小表情，几个挠头的动作，便把张北京此时内心世界的复杂表现出来了。
第二个细节： 葛优清唱《智取威虎山》的选段，是真把“解放天性”一词演到位了，最原始的“破音”，直接引发影院里的一波高潮。
第三个细节： 故事结尾看似煽情的台词，从葛大爷嘴里说出来却一点都不油腻，非常自然，特别能击中人心。
另一位喜剧大师 范伟 出演的是徐峥执导的《最后一课》，这个故事前半段有些“欢闹”，后半段很温情，而范伟是少有能接得住这种“欢闹”，又把欢闹引向温情节奏的演员。
比如：影片从喜剧走入温情节奏时，他走进教室，无意间踢到了一旁的母鸡，这是对前面“欢闹”的一种承接，他开始上课，通过和学生的几句对话，很自然地将故事从 搞笑 过渡到了走心。 等观众的心沉静下来，影片闪回到了1992年，观众跟随范伟的表演完全沉浸至一名乡村教师的最后一课。
最后范伟和李易峰紧紧相拥时，许多观众已经热泪盈眶，范伟的这种引导是润物细无声的，很动人。
他这段“动人的表演”，也是目前观众观影后共鸣最多的，不管是在散场后的影厅还是网络上。
三、看完后的最大体会：“感同身受”
《我和我的家乡》故事许多取材自生活，影片讲述的人和事皮哥在现实生活中都能找到对应。
比如皮哥去年在北京做了个大手术，住院近两个月，接触了大量北京的医护人员，他们热忱的态度和周到的服务和《北京好人》里呈现得一模一样。
皮哥当时手术很急，没来得及用社保，自费花了一大笔钱，原以为报销很困难，可是回到杭州后，只跑了一趟服务中心，就搞定了报销的事情。 这一点《北京好人》里葛优带表舅看病的故事也进行了呈现。
再比如：整个 社会 对农村支教老师的支持，记得有位朋友毕业后去新疆支教了两年，回来后已经不是应届生，年龄也比别人大，当他单枪匹马闯入一家设计院的最终面试时，面试官了解到他有农村支教的经历，直接录取了他，面试官还说了一句话：现在的年轻人应该有这样的赤诚之心。 因此看到《最后一课》时，皮哥对范伟饰演的山村支教老师肃然起敬。
另外还有《神笔马亮》，马亮去农村进行扶贫工作，而皮哥的父亲就是一名扶贫干部，这些年父亲做扶贫工作时的艰辛我是亲身经历的。
看《神笔马亮》时，前面我笑得前仰后合，后面却泪光闪闪，因为我看到了父亲的影子，那些基层的扶贫工作者真的值得我们尊敬。
观看《我和我的家乡》的过程中，欢笑感动的同时更多的是让我们想到自己熟知的那些人，这些回忆燃起了我们对家乡的那种自豪。
也正是这些小人物一点一滴的努力，集腋成裘，聚沙成塔，才使得中国逐步强大起来。
总之《我和我的家乡》是一部有笑有泪有内涵的作品，电影正在热映中，皮哥已经准备好带父母去二刷，皮哥也推荐大家带着全家人趁着国庆中秋假期看“全民喜剧”《我和我的家乡》。
最后皮哥想对大家说：热爱自己的家乡，热爱孕育自己的那片土地，无论我们身在何方，离家乡多远，我们永远是家乡的孩子。
有空多回老家看看。
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