2024年是齐白石诞辰160周年。7月24日，人民美术出版社举办“人民艺术家——齐白石绘画特展”。该展分为三个部分，呈现齐白石的艺术风格，及与其弟子的师承关系和中国画精神。
其中，“白石风采，再现经典”部分展示齐白石50幅精品原作，题材包括花鸟、人物、山水，内容丰富生动，集中体现齐白石对生活的细微观察和哲理式的提炼总结，多件作品为首次展出；“师白传承，续写辉煌”部分展示齐白石入室弟子娄师白10件作品，在娄师白的笔墨间，清晰呈现师承关系和中国画精神的延续；“课徒传承，共谱华章”部分展示娄师白长子娄述德重新绘制的261幅课徒画稿。
齐白石作画旧照
齐白石，作为“齐派”创始人，以独特的笔触和创造性的构图赋予了中国画深刻的内涵和视觉冲击力；作为人民艺术家，他的每一次艺术实践都是对生活的独到洞察、情感的真实流露；他的艺术语言赋予了中国画传统风格与现代审美相结合的全新生命力。
展览现场
澎湃新闻了解到，此次展览主要展示50余件齐白石的精彩作品，除了鱼虾虫蟹这些经典题材以外，还包括行书、篆书等书法作品，精妙绝伦的《花鸟工虫册页》，以及第一次面世展览的两套四条屏作品，旨在展现齐白石独特的艺术风格和深厚的艺术造诣。
展览现场，齐白石山水四条屏
展览的伊始部分是齐白石行书七言联，上有款识：夜月长圆见天德，男人无过识妻贤。昨夜星辰仙袂凉，有人月下与商量。赤绳在手长如许，系汝良缘做一双。次溪仁弟佳期，既请证婚，又想联语，再欲以诗围联，老年人喜如人意，一一为之。癸酉昨日中秋，齐璜。
齐白石行书七言联
齐白石行书七言联
《芙蓉小鸭》为齐白石典型的“红花墨叶”风格，上有款识：“百战诸君且止戈，请看水面芙蓉影。寄萍堂上老人并句。”
此幅画还有一段故事，齐白石言：“此幅为外人所画，吾友赵君见之，其意甚喜。吾即赠之。赵君善医术，吾家人善病，年来得识赵君，家中无呻吟之声，或儿辈大病，闻赵君至即欲下床。可谓百鬼避声名。余感之非浅，持赠此幅因及之，并请世瓒仁兄论定，齐璜同客京师。
齐白石《芙蓉小鸭》
齐白石最喜欢画的虾、蟹类题材的画作自然不会缺席，关于画虾，齐白石在一段题跋中写：余画此幅，友人曰“君何得似至此。”答曰：“家园有池多大虾，秋水澄清，尝见虾游，深得虾游之变动，不独专似其形。故余既画以后，人亦画有之，未画以前故未有也。
齐白石的虾图（局部）
齐白石的虾图（局部）
齐白石的蟹图（局部）
如上所述，齐白石自创“红花墨叶”画法：用饱满的洋红直接泼写花卉，衬以黑呼呼的浓墨叶和用焦墨写就的枝条和叶梗，在红黑、浓淡、干湿的对比变化中形成鲜明奔放的视觉效果。表现出浓郁的民间审美趣味，传达了强烈的生命勃发意识。一扫传统文人画的荒寒之气，生机盎然，具有烂漫的趣味，本次展览中多件作品为齐白石“衰年变法”后的作品，画中喧腾灿烂。
展览现场，齐白石作品
展览现场，齐白石作品
齐白石画的人物也亮点频频，传神生动。虽用笔减省，却不乏善良、朴素、睿智、幽默；虽怪，但真实又自在。
展览现场，齐白石人物画作品
展览现场，齐白石人物画作品
另外，一组《花鸟工虫册页》，对于各类小虫的描绘极细致入微。通过这些作品，观众可以领略到齐白石在花鸟、山水、人物等诸多题材方面的精湛画艺和创新精神，以及他对生活的深刻感悟和对人民的深厚情感。
展览现场，齐白石《花鸟工虫册页》
展览现场，齐白石《花鸟工虫册页》
展览现场，齐白石《花鸟工虫册页》
展览的第二部分为“师白传承，续写辉煌”。娄师白，作为“齐派”的重要传人，随侍齐白石长达25年。他的作品既展现了“齐派”艺术的精髓，又呈现出独特的个人风格。
1936年娄师白与恩师齐白石摄于齐宅
展览集中展示10幅娄师白的作品，旨在展现娄师白对齐白石艺术风格的继承与其个人风格的形成过程。通过对比，观众可以直观看到娄师白的作品在全面继承了“齐派”的艺术技法特色的同时，又有所创新。
展览现场，娄师白作品
展览现场，娄师白作品
展览中比较有趣的部分是集中展示的261幅娄述德重绘课徒画稿，娄述德细细示范了每一种小动物、花鸟怎样绘制，这批图稿是“齐派”艺术教学传承的重要资料。为了突出这些课徒稿的教学价值，布展采用互动式的展示方式，设置临摹区域，提供纸笔，观众可以亲身体验“齐派”的绘画技巧。
展览现场，娄述德重绘的课徒画稿
展览现场，娄述德重绘的课徒画稿
与展览同期举办的，还有《齐白石绘画一书》珍藏版的发布会与系列研讨会。据悉，2023年9月，人民美术出版社出版了《齐白石绘画艺术》一书，该书全套四本，内容按照齐白石绘画题材分类为“水族动物”“花卉 蔬果”“翎毛 草虫 走兽”“山水 人物”。此书为随侍齐白石25年的弟子娄师白所著，详细记录了齐白石的绘画理念、创作方法，并作了非常细致的绘画步骤展示图。
《齐白石绘画艺术》珍藏版书影
这套书从完成初稿到初次出版经历了三十余年，娄师白在这期间可谓历尽艰辛。从齐白石去世时开始，娄师白就发心要编写一套书来记录老师这些年对自己的教诲，经过五年多的撰写完成了初稿，就在将要拿给出版社之际，“文革”开始了，书稿毁于一旦。多年过去后，娄师白再次拿起笔，又用了十年时间，重新编写了书稿，终于在20世纪90年代初陆续出版了四册平装图书。
由于当时的印刷技术所限，现在再回看当年初版的四册书，装帧简陋，色彩失真，娄师白的长子娄述德在耄耋之年，又花费了五年时间，精心修改、补充文字错漏，重新绘制了已散失的课徒画稿，并补足难得一见的齐白石工笔草虫的技法展示，将齐白石的绘画技法纤毫毕现地展现在读者面前，并新加了齐白石《山水十二条屏》和《可惜无声》册页的赏析，使书稿体系更完备。书末增加了娄师白部分作品欣赏图版，体现出师徒传承之意。
每册书还分类附录了齐白石诗词，展现出白石老人作为近现代文人画高峰，其画艺文心双绝的境界，并参照胡适等先生1949年撰写的《齐白石年谱》和后来出版的《白石老人自述》等出版物编写了齐白石年表。
齐白石所刻印章“得石道兮”、娄师白自刻的名章“师白”、娄述德自刻名章及亲笔签名页
2024年是白石老人诞辰160周年纪念，也是娄师白先生诞辰106周年，人民美术出版社将这套书升级打造了珍藏版，并在题字页上依次钤盖了娄师白收藏的齐白石所刻印章“得石道兮”、娄师白自刻的名章“师白”，还有娄述德自刻名章及亲笔签名。
展览将展至8月4日。
吴景山传承齐派艺术
吴景山，作为齐白石先生的得意门生，五十多年来一直致力于齐派艺术的传承。 尽管他的师傅崔广五老先生在艺术界默默耕耘了大半个世纪，但吴景山的才华和贡献却还未被大众广泛认知。 吴景山不仅深入研习了齐派艺术的精髓，还在绘画技法上进行了深入探索，尤其在人物画、山水画和花鸟画的运笔技巧上积累了丰富的经验。
他铭记齐白石大师的教导：“妙在似与不似之间，大似为媚俗，不似为欺世。 ”他与百岁恩师崔广五先生共同肩负起推广齐派艺术的重任，不仅在国内弘扬，还尝试将这一艺术瑰宝推向世界。 吴景山以淡泊名利的品格，坚守艺术至上的信念，他的艺术追求如同齐白石的书法一样，字中有画意，画中含书风。
吴景山的作品集诗词、书画、印章于一体，展现出独特的齐派艺术和个人风格。 中国艺术研究院郎绍君先生对此赞赏有加，评价他的作品“字有画意，画存书风”。 这种融合与创新，使得他的艺术作品不仅是美学的体现，更承载了深刻的艺术价值理念，每一幅作品都在方寸之间绽放出艺术的美感与灵魂的交融。
扩展资料艺术成就吴景山(7张)
齐白石作品特点
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，以瓜果菜蔬花 鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时。 他的绘画，以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。 齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响，同时吸取吴昌硕之长。 他专长画鸟，笔酣墨饱，力健有锋。 其书法以篆、行书见长。 齐白石细心观察和孜孜不倦钻研，创立了笔墨简练、高度概括的齐派艺术风格。 诗不求工，无意唐宋，师法自然。 书写性灵，别具一格。 其画印书诗，人称四绝。 一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。 留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。 其作品以多种表现形式，展示出个人艺术魅力。
齐白石画的艺术特性
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。 他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。 但画虫则一丝不苟，极为精细。 他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。 尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。 山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。 齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摹它们的精神。 他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。 其作品是一种至“简”至“朴”、至“拙”至“厚”的，尤其是他的山水画，构图出奇出新，无常法而又合法，貌似平淡的笔调，大气磅礴、纯净明丽。 在似与不似之间，把山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗地表现出来，大开大合中又见细腻、朴素的善良与乐观的坚强。 在白石老人的山水画中，每一笔似乎都含着家乡的泥土气息，每一根线条似乎都凝结着大自然的露珠，清新而华滋、深厚而通俗。
