《疯狂的麦克斯：狂暴女神》立项以来，热度就堪称疯狂，不料从戛纳亮相至北美上映，出现了叶公好龙的迹象，如今票房压力反倒大幅落到内地票仓。
《疯狂的麦克斯：狂暴女神》
但是尽管失灵，这部热门电影的出现，还是再度凸显了「前传电影」这个概念，关于IP的生命与价值，又一次摆在大众视野里。美国著名电影网站IndieWire顺势评出「最佳前传电影」，共计十六部在榜，其中就包括了《狂暴女神》。
很多人都还记忆犹新，2015年，乔治·米勒在三部曲上映三十年后，赋予《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》全新姿态，自此一路狂飙，大获成功，可以说重新，甚或是超绝地绽放这个尘封IP无与伦比的迷影魅力。九年过去，续集除了敲定副标题「废土」和继续领衔主演的汤姆·哈迪，至今仍是神龙见首不见尾。
插队的《狂暴女神》虽然全球票房竟然不如预期，筹措了1.68亿美元制作成本投入，还是面临跟《狂暴之路》一样回本困难的情状，但是至少在创作维度上，展现出向前挖掘的商业可能，或曰大势。
《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》
对前史的开发，确实有越来越频密的趋势。 这跟影视百年深耕后的创意枯竭有关，也跟全球商业抉择上的愈发保守有关，即便是好莱坞，也更想倚赖本身基础，达成以小博大乃至不劳而获。 再者，往前挖掘，也便于给新星造势，例如《狂暴女神》的女主，就是当红的安雅·泰勒-乔伊。
当一个IP已经提前体现足够价值，而它的主线故事已经实现闭环，那么，要想接续，往往有三个处理方式。
第一是通过个别角色，尤其是依然存活的配角，进行故事在时间线上的拓展。比如《马达加斯加》系列衍生出剧集《马达加斯加企鹅》后，又有电影《马达加斯加的企鹅》，完全盖住主角团锋芒。
《马达加斯加的企鹅》
通过剧集来实现的也有不少。 漫威的《旺达幻视》《鹰眼》等等一系列故事，都是如此。
或者在同一个设定之下，讲述另一群角色的全新故事。脱胎于《叶问3》的《叶问外传：张天志》，就是一个例子。
深入采挖某个人气角色，继而建立前传，则是现在越来越多的第三选择。《神偷奶爸》系列人气高涨后，《小黄人大眼萌》的出现无可厚非。又比如《黑寡妇》，可谓漫威功成名就后对这位人气初代角色的弥补，哪怕诚意欠奉，而这也是许多前传电影不如人意的常态。
《小黄人大眼萌》
除了《狂暴女神》，IndieWire这番纵览影史精挑细选的另外十五部电影，其实也有部分这样的抉择。
忝列其中的《孤儿怨·首杀》可谓最差。
2009年的《孤儿怨》单用一个精妙的反转，就迅速推高整部电影本质里的惊心动魄，且让十二岁的天才演员伊莎贝拉·弗尔曼带动伊斯特这一角色，成为恐怖影史经典。
但是十三年后，让彼时已经长大的弗尔曼再度以反差年龄诠释这个角色，就再没有彼时惊艳的灵光。而且，如此潦草的故事，丝毫没有当年娓娓道来的细致和伏笔遍布的巧思，水准大跌。
《孤儿怨·首杀》
不过在IndieWire看来，《孤儿怨》能大致直捣黄龙地呈现其荒谬性，《孤儿怨·首杀》则转向表现愚妄，以求更为经济但仍能赏心悦目地实现身份挑明，最重要的则是，弗尔曼再度扮演经典角色，使之成为恐怖女王以及观众同情的投射，值得盛赞。
近年的反例倒是可以把高光打给《珀尔》。正传《X》虽然糅合荷尔蒙与尖叫、血浆，不过只是相对中规中矩的恐怖片，但是，它照亮了一位惊艳的女演员米娅·高斯，她在里面分饰老少二角，颇有深度地让衰老以及无从满足这件事，成为凌越暴力、惊吓外的恐怖所在。
所以同年末立刻推出的前传电影《珀尔》，非常识时务地聚焦这个人物的前史，让高斯凭借高超演技展现成名途中的阵阵阴风，赶超相对单薄的前作，实现电影与演员的双向成就，更让人期待在年内上映的该系列新作《玛克辛》，她会如何诠释《X》的同名主角。
《珀尔》
IndieWire的榜单不乏恐怖片，稍微远些的是2017年的《异形：契约》。
雷德利·斯科特执导1979年的《异形》后，三部续作延至上世纪末，几易其手，不乏大师参与，而他在2012年推出的《普罗米修斯》，把这个IP的前传推入大众视野，五年后又有了更被IndieWire赞赏的《异形：契约》。
理由是，《普罗米修斯》在叙述决策上具有争议性，不若《异形：契约》那般对齐《异形》，全面回归科幻恐怖，设若它未能完全复现《异形》的魅力，那么它很聪明的地方是，懂得运用不同方式带来惊吓。
《异形：契约》
鉴于《异形： 契约》有不少智商处于平均线下的人物，这样的评价也是见仁见智。
像是前年的《铁血战士：狩猎》也能上榜，争议恐怕也不少。IndieWire觉得它能够跳脱1987年《铁血战士》和施瓦辛格的光环，甚至撇开原作，只求成为一部精简的独立科幻电影，已经值得称善。
值不值得还真没那么明确，但比2018 年的《铁血战士》好，没有什么非议。
《铁血战士：狩猎》
这次遴选，有不少电影是对上世纪作品的接续。
大如「星球大战」，前传三部曲同样缔造过诸多辉煌。榜单最为认可的是2005年的《星球大战前传3：西斯的反击》，认为它即便跟很多此后的星战电影一样，被僵硬模式拖后腿，但是对前两部作品而言，已经有了巨大的进步，而且存在不少名场面。
再说，它还有「时代红利」，因为《星球大战9：天行者崛起》验证了它本可能跟新三部曲那样烂尾。
《星球大战前传3：西斯的反击》
其实这一赛道，力推《X战警： 第一战》更有说服力。 同样是商业大IP的前传，这部电影尽管CGI效果不佳、配角扁平、跟原版时间线接合有误，但是X教授、万磁王和魔形女找到了完美的年轻演员，并且共同构建出既有趣又悲戚的关系，为此，可以原谅所有缺点。
除却前两部，它确实是迄今为止最成功的X战警电影。
《X战警：第一站》
一直到现在还在延续的「猩球崛起」系列，源头可以追溯到1968年的《人猿星球》，IndieWire最为认可的是2011年的《猩球崛起》，认为它没有费力致敬，而是在强大的故事内核里，首次成就凯撒这个极富魅力的角色，并让后续作品具备情感冲击力。
剩下的八部电影，都没有跨过世纪的分界线。
比如2001的《怪兽电力公司》，已是皮克斯早期巅峰之一，并不需要前传开疆辟土，更不需要《怪兽上班》这些小剧延长故事线，但是本身富有魅力的角色能在十二年后，在《怪兽大学》回首往事，不带任务地轻松一回，也不是没有意思。
《怪兽大学》
同样地，经典《妈妈咪呀》也不需要，但时隔十年推出的《妈妈咪呀2》借追溯女主唐娜的青春时光，来让新老演员重聚，并大唱经典曲目，这就足够盛大，足够荒谬，也足够扭转时空概念，趣味无穷，何乐不为。
本非歌舞片的《查理和巧克力工厂》（或者说1971年的《欢乐糖果屋》），都能在十八年后推出歌舞版前传《旺卡》，就有在歌舞片相对不受待见的好莱坞，为其增添重要一席的价值。
IndieWire认为，这不仅是一个关于爱的力量的甜蜜起源故事，而且是一则警世寓言——当社会把集体想象交托给毫无想象力的人，会变成什么样子。
《旺卡》
关乎黑暗权欲的还有去年的《饥饿游戏： 鸣鸟与蛇之歌》。 当系列四部曲在2015年落幕，曾经的大反派斯诺总统被提升为前传电影的主角，压迫者取代了被压迫者的高光，但在戏剧化呈现饥饿游戏的兴起和帝国主义的毒性时，延续了正传对法西斯主义和腐败的强烈抨击。
于是，虽然饥饿游戏在初始阶段显得小儿科，女主角露西更是水到最后，但是斯诺必然的黑化还算控制得可以，走势也就有了难得的新意。
《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》
不过相比之下，还是上世纪的几部，更能经受住时间考验。
最老的一部是1966年的《黄金三镖客》。早两年的《荒野大镖客》和早一年的《黄昏双镖客》，被视为这部同样由克林特·伊斯特伍德主演的电影的「正传」，哪怕彼此各有独立情节。而作为最伟大的西部片之一，《黄金三镖客》甚至要比前两部更为大名鼎鼎，这足以说明地位之高。
《教父2》也毋庸赘言，维托崛起，迈克尔陨落，父子双线交织，共同谱写一出层次分明且丰富的悲剧史诗，早已印证名垂千古。
《教父2》
当《夺宝奇兵5：命运转盘》在去年失利，我们可以回过头来看IndieWire青睐的《夺宝奇兵2》。编剧乔治·卢卡斯想写纳粹以外的反派，索性将时间线向前提拉，转向印度的邪教。
IndieWire觉得这部电影虽然是前三部里争议最大的——基调沉闷，对印度教和印度的刻画都很拙劣——但是成功地将自己塑造为另一部「印第安纳·琼斯」电影，而不是单纯的前传，并且创造了矿洞追车的难忘场面。
至于在电视领域影响非凡的《双峰》，两季过后便被取消，是很多人的遗憾。大卫·林奇难得获取制作后续故事的资金，却决定转做前传《双峰：与火同行》，因此遗留问题一个没有解决。但是这部电影却以其敏感性和情感性，成为林奇最好的电影之一，「反转」挺有意思。
《双峰：与火同行》
十六部电影顺下来，我们更多看到的是，许多故事在这二十年的流行文化里得到延展或重生，而且越来越蓬勃、恣意。而且电影与电视剧的界限进一步交错模糊，像是《小丑回魂》系列，日前也宣布主角比尔·斯卡斯加德将有前传剧集《欢迎来到德里镇》。
相信还有更多热门故事会迎来前传的探索，不知道有哪些已有的作品是你认可或拒绝承认的，又有哪些电影，你希望能够等来前传呢？
IMAX电影是什么样的
什么是IMAX电影 IMAX源自英文“Image Maxium”（图像最大化），是目前世界上最好的影像系统，它集电影技术之大成，拥有最大的银幕、最清晰的图像、最高的精密度、功率最强的放映设备以及最高级的六声道多喇叭音响系统。 IMAX在国外被誉为“电影的终极体验”，因为在看IMAX电影的时候，不仅是用你的眼睛在看，而是纵容全身的感官欺骗自己——七层楼高、20多米宽的超大屏幕、水晶般清晰的画面、极逼真的六声道加超低音音响，你会觉得自己顿时变成《变形记》里那只大甲虫，真实与虚幻的界限模糊了。 IMAX开发的数码深化处理技术（DMR）能够将普通的35毫米胶片转制成IMAX版本的70毫米胶片，从而能将好莱坞大片搬上无以匹敌的超大屏幕而丝毫不损坏其“水晶般”的画质。 尽管这种技术才刚刚成熟，转换出来的影片也只有《星战前传》、《黑客帝国》、《蜘蛛侠II》、《哈利·波特3》等寥寥数部，而且转制价格高达200万美元，但已经显示出巨大的发展潜力，使30多年来一直偏安于博物馆、科技馆、天文馆、海洋馆、主题公园等科普教育机构的IMAX电影在近几年迅速汇入好莱坞的主流电影圈。 因拍摄《泰坦尼克号》而名动天下的大导演詹姆斯·卡梅隆甚至发出了“未来的五六年里，IMAX影院将逐步取代传统影院”的盛世危言。 由于大片片源的加入，IMAX院线正显示出惊人的票房潜力，去年年初上映的三维动画大片《极地特快》虽然在普通院线的竞争中败给了《超人家族》，但却在IMAX院线创造了票房奇迹，一周之内在59个IMAX电影院创造了300万美元的票房佳绩。 受到《极地特快》票房的鼓舞，福克斯的动画大片《机器人》也将在IMAX影院全线上映。 IMAX格式，也叫“大电影格式”，采用特殊的70毫米胶片，而一般的电影胶片仅为35毫米，前者的感光面积是后者的10倍，能容纳更多的细节。 IMAX电影共分为三种，矩形巨幕、IMAX 3D巨幕以及球型巨幕。 其中矩形银幕可高达七八层楼，宽20米，大坡度座位以19～25度的角度往后倾斜，保证所有观众都可以遍览整个屏幕。 观看IMAX 3D巨幕电影必须佩戴特殊的三维立体眼镜，通过其偏振滤光装置将两帧角度略有不同的影像分别传到人的左右眼，使呈现在观众眼前的画面极富立体感且栩栩如生。 球形银幕直径可长达30米，逼真的图像呼之欲出，巨大的震撼力惊天动地。 自1970年第一部IMAX电影在日本大阪世博会首映以来，全世界建立了240多家IMAX影院，接待了7亿多观众。 其中60%的IMAX电影院分布在北美，剩下的40%遍布世界其他各地。 现在IMAX影片片库内共有260多部，以环保和科普题材居多，主要由北美的一些独立制片公司制作。 这些影片寓教于乐，把观众带进他们无法涉足的地方，去探索种种自然奇观的千古奥秘，例如美国的大峡谷，原子的内部世界，以及变化莫测的太空。 自从2002年《阿波罗13号》转制成功之后，IMAX公司的专利技术DMR已经将越来越多的好莱坞大片转制成IMAX影片，并显示出巨大的发展潜力。
求一部关好像是于外星人题材的电影名字？
人与外星人战争的电影数来数去，人与外星人友好的电影实在是少数。 大部分都是打来打去的。 像最近比较火暴的《世界之战》97年的经典《独立日》带有黑色幽默的《火星人攻击地球》洲长的成名作之一《铁血战士》恐怖科幻经典《异形》系列《异种》系列《异煞》经典电视剧《X档案》与电影版给海飞丝做广告的《进化危机》布鲁斯威利斯的《第五元素》黑人帅哥威尔史密斯的《黑衣人》系列讲述麦田怪圈事件的《天兆》《异形总动员》也还不错，就是剧情有点老套
类似海王的电影有哪些？能不能介绍几部？
《海王》根据DC漫画改编，是DC超级英雄电影宇宙中的一部。 提到类似影片的话，除了DC旗下的作品之外，就是赫赫有名的漫威系列了。 先从和《海王》一样同属DC的电影开始介绍吧。 DC电影改编其实比漫威要早，标志性的作品却不多。 目前整个系列里评价最高的是由克里斯托弗·诺兰执导的蝙蝠侠系列，包括《蝙蝠侠：侠影之谜》（2005）《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2008）以及《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》（2012）。 有别于一般意义上的商业爆米花大片，诺兰的蝙蝠侠三部曲带着他显著的个人风格，将超英电影拍出了深度，整体又有一种黑暗基调。 第一部介绍了蝙蝠侠的诞生，拉开这一系列的序幕；第二部聚焦于蝙蝠侠与小丑之间的矛盾冲突，塑造了小丑这个影史经典反派角色，个人感觉也是三部曲中的巅峰之作；第三部讲述一代平民英雄的崛起，再度归来拯救哥谭市，最后完美谢幕。 在蝙蝠侠之后，DC的几部改编电影都显得中规中矩。 2017年上映的《神奇女侠》还算不错，盖尔·加朵所饰演的女侠作为DC系列女性超级英雄的代表，赚了不少人气。 但第二年上映的《正义联盟》则再一次遭遇口碑扑街。 DC几大超英海王、神奇女侠、蝙蝠侠、闪电侠与钢骨在电影中集结到一起，为拯救世界奔走，原本死去的超人也再度复活。 整部电影对非DC死忠粉不怎么友好，剪辑混乱，原作梗太多，不太了解的人可能会看得一头雾水。 看得出来DC想模仿漫威的商业模式，但收效甚微。 相比之下，漫威的超英电影则更为全球观众所熟知。 个人认为比较经典的一部是乔斯·韦登执导的《复仇者联盟1》。 影片讲述面对地球突如其来的威胁，神盾局意识到他们必须召集各方英雄共同作战。 于是由六大超级英雄雷神、鹰眼、绿巨人、黑寡妇、钢铁侠和美国队长组成的最强“复仇者联盟”应运而生。 剧情还是超英系列电影一贯的套路，但复联1的角色个性鲜明，剧情流畅，节奏紧凑，加上震撼的视听效果和路人观众也能轻松领会的笑料，实属一部精彩的作品。 目前初代复联成员中，雷神，钢铁侠和美国队长都有属于自己的系列电影。 这里重点推荐一下《雷神》三部曲。 雷神和海王的人设其实有些相似，都有神族血统，整个故事也带有神话色彩。 《雷神》的大部分角色和背景设定取自北欧神话，但又与现代元素结合在一起，在漫威中属于比较特别的一个系列。 故事主要讲述了索尔作为一个神的成长史。 他历经劫难，不断战斗，最终失去了挚爱的双亲与家园，却也脱胎换骨，成为真正拥有雷神之力的阿斯加德新一任国王。 三部曲中的前两部背景设置在神域，有神话史诗的美感。 最后一部风格迥异，舞台也变成了外太空，虽然内核是悲剧，但表现手法是喜剧，还是蛮搞笑的。 除此之外，《X战警》《金刚狼》《蜘蛛侠》等系列也值得一看。 一句话总结：类似的电影想要补完是个大工程，慢慢来吧。
