暑期档来了，影迷们又可以狂欢了。
可惜期待已久的《封神第二部》失约，只为下一次更好的相见。
《封神2》来不了，咱们今天就先盘点一下暑期档已经官宣的，值得一看的11部影片。
01、《美国内战》，6月7日上映
《湮灭》导演亚历克斯.加兰的最新力作，国内迟美国两个月上映，目前豆瓣评分6.5，属于尚可一看的剧情片。
电影推演了不久后的未来，美国爆发全面内战，资深战地记者史密斯带领小队，穿越战区前往华盛顿，希望在总统向军事力量“WF”投降前采访他。
这部电影的灵感取材于闹得沸沸扬扬的德州事件，一向以世界警察自居的美国居然也会面对分裂，讽刺和现实意义拉满。
想在这部电影里找宏大战争场面的影迷可能要失望了，据看过的影迷反馈也就小规模巷战水平，这部电影也就是暑期档的开胃小菜。
02、《疯狂的麦克斯：狂暴女神》，6月7日上映
好莱坞老牌导演乔治.米勒的最新废土科幻动作大片，上一部塞隆饰演的弗瑞奥萨大放异彩。
于是这部拍她的前传，看她是如何在残酷的杀戮中成长为独当一面的女武神。
安雅.泰勒.乔伊饰演年轻的弗瑞奥萨，她在美剧《后翼弃兵》中有惊艳发挥。
在《沙丘》中饰演男主的妹妹阿丽亚.厄崔迪，她独特冷艳的气质似乎也能驾驭废土风。
这部电影最大的惊喜是请来了“雷神”克里斯.海姆斯沃斯饰演男主，作为好莱坞最具票房号召力的动作明星之一，他的加盟有望带来更多惊喜。
如今好莱坞大片在国内风光不再，为了争取高票房据说这部电影引进时一刀未剪，不过见惯大世面的国内影迷早已没那么在乎尺度，电影质量才是首位。
03、《扫黑：决不放弃》，6月8日上映
五百导演的最新力作，男一号是肖央，其他主演有余皑磊、范丞丞和李诚儒。
五百是《白夜追凶》的制片人，导演过的作品剧集较多，《扫黑风暴》和《古董局中局》都在及格线之上，电影《“大”人物》在豆瓣有6.4分。
基本上，他算是位合格的商业片导演，可以说有点东西，但是不多。
不过这次，五百导演的新片据说是融合了犯罪和喜剧两种题材，或许值得期待一下。
04、《走走停停》，6月8日上映
新人导演龙飞的第二部剧情长片，他的上部作品《睡沙发的男人》口碑不俗，新作值得特别留意。
关键是他请来了胡歌和高圆圆来主演，看预告片呈现的质感，没准这将是另一部《爱情神话》。
胡歌近年来挑剧本眼光毒辣，一般的根本入不了他的眼，这才等来属于他的《繁花》。
如今老胡选中《走走停停》，仅凭这点就值得一张电影票。
05、《谈判专家》，6月8日上映
导演邱礼涛，主演刘青云、吴镇宇、苗侨伟和姜皓文。
又一部标准的港片阵容，这部电影翻拍自好莱坞经典《王牌对王牌》。
作为香港最高产的导演之一，邱礼涛能拍出令人惊喜的《拆弹专家2》，也能拍出口碑崩坏的《扫毒3：人在天涯》，他的导演能力忽神忽鬼，令人捉摸不透。
港片演员断代已是不争的事实，60岁的演员装嫩演40岁，这些熟脸保养再好也终会让人出戏。
可话又说回来，这些成名老演员本身就是演技的保障，电影再怎么也能看得下去，喜欢港片的可以关注一下。
06、《狗阵》，6月15日上映
2024年戛纳电影节“一种关注单元”最佳影片，管虎导演，彭于晏和佟丽娅领衔主演，其他主角有贾樟柯、张译、袁弘等演员。
影评人评价这是管虎导演最好的作品，超过他的《斗牛》《老炮儿》《八佰》。
不过影评人眼中的好未必和影迷相同，前者更注重艺术表达，后者或要的是商业娱乐。
电影讲述出狱后跟社会脱节的二郎，迫于生计加入打狗队，无意中救下一只流浪黑狗，相处中他获得重新上路的勇气，人和狗相互救赎，生命在暗处怒放。
这可能是一部上映后，口碑两极分化非常严重的电影，喜欢的恨不得二刷，讨厌的可能不屑一顾。
07、《头脑特工队2》，6月21日上映
2015年好莱坞皮克斯动画《头脑特工队》的续作，至今第一部在豆瓣的评分还高达8.8，是不少影迷的美好回忆。
好消息是经典IP续作来袭，中美相差一周上映，坏消息是原作导演由比特.道格特和罗纳尔多.德尔.卡门换成了凯尔希.曼。
道格特还是《飞屋环游记》和《心灵奇旅》的导演，如今换人为这部电影带来一些隐忧。
随着茉莉长大，她的情绪系统也将迎来升级，这一新的看点和新导演也将迎来市场的考验。
08、《海关战线》，7月5日上映
邱礼涛导演，张学友、谢霆锋、林嘉欣、吴镇宇等主演。
电影核心看点，演技被低估的歌神张学友阔别已久再回大银幕，谢霆锋首次担当动作指导，重火力大场面层出不穷。
邱礼涛流水线拍得多了，急需一部硬核作品证明他的导演实力。
09、《传说》，7月12日上映
导演唐季礼，成龙领衔主演，其他主演有张艺兴、古力娜扎、李治廷、李晨等。
曾经的黄金搭档，唐季礼和成龙联手便是票房的保障，《红番区》《警察故事3》《神话》等都是他们的代表作。
无奈近年来的《功夫瑜伽》和《急先锋》伤透了影迷的心。
作为《神话》的精神续作，这部电影最大的看点无疑是AI重塑年轻版的成龙大哥，能否让影迷梦回从前，还待上映时去看看效果是否能打。
今年已70岁的龙叔，陪伴影迷几十载，他主演的电影可谓看一部少一部，仅凭成龙两个字，依然值得推荐和一张电影票。
10、《神偷奶爸4》，7月12日上映
好莱坞经典动画小黄人都出到第四部了，系列前三部豆瓣评分有两部都在8分以上，上部令人失望只有6.8分。
格鲁和露西婚后造人成功，“迷你格鲁”的到来也将给新手老爸带来新的考验，而新的反派恶霸麦斯也随时准备着给格鲁一家带来麻烦。
萌眼黄人一出，很多影迷的心就被融化了，粉丝粘性极强的系列。
11、《白蛇：浮生》，7月12日上映
追光动画《白蛇》系列的正统续作，也是其第三部作品，经过前两部的铺垫，终于到了讲许仙和白娘子的故事。
《白蛇：缘起》在2019年推出的时候为追光动画打响旗号，通过4.68亿的票房也大大提振了影迷对国产动画的信心。
2021年第二部《白蛇：青蛇劫起》口碑略有回落，影迷期盼的白蛇主线故事，被主创整到小青的支线上玩起了迂回。
不过好在票房上还是小有突破达到了5.8亿，可见市场对追光在动画领域技术能力的认可。
追光在国内动画领域一枝独秀，作为封神IP之外最有市场号召力的作品，《白蛇》值得期待。
后记
2023年暑期档，在《孤注一掷》《消失的她》《封神第一部》《八角笼中》《长安三万里》等影片的助力下，卖了206.19亿元。
如今2024年，单凭上面的11部作品，很难达到去年的成绩，想要突破200亿票房，真的要打一个问号。
好在还有不少电影在来的路上，比如饺子的《哪吒2之魔童闹海》、陈可辛的《酱园弄》。
贾科长的《风流一代》、陈思诚的《解密》以及徐克的武侠片《射雕英雄传：侠之大者》等，他们或许会在暑期和大家见面。
话说你们最期待哪一部呢？（撰文：木未舟）
中国历史上十大国产经典电影排行
中国电影诞生于1905年，出自北京丰泰照相馆创办人任庆泰拍摄由谭鑫培主演的《定军山》片断，中国人历史上自己摄制的第一部影片。 那么中国历史上有哪些经典电影呢?下面小编为大家整理一份中国历史上十大不可错过的经典电影，大家一起来看看吧!1.《霸王别姬》1993年电影《霸王别姬》，改编自中国香港女作家李碧华的同名小说，由陈凯歌导演，张国荣、巩俐领衔主演。 本片由汤臣电影公司和西安电影制片厂共同投资拍摄完成。 全片影像华丽，兼具史诗格局与深刻的文化内涵，讲述了两个伶人的悲喜人生，并掺合了半个多世纪以来的中国历史发展。 本片曾于1993年荣获法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”，这也是我国至今唯一一部获此殊荣的影片。 除此之外，本片还获得国际影评人联盟大奖、金球奖最佳外语片奖等多项国际电影奖项。 这部作品也曾在全世界多个国家和地区公映，是一部享有世界级荣誉的电影。 2.《阳光灿烂的日子》文革中的北京，一群生活在部队大院里的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，度过自己的青春，同样是有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险、也有成长。 故事发生在文革时期的北京。 马小军是一个军属，小伙伴们叫他马猴。 他的父亲常年在外，没人管教的他在大院里结交了一帮“哥们儿”。 他们逃课、打架、抽烟，“混街”成了他们这伙人的生活主题。 这当中有刘忆苦，有羊搞，还有后来出现的女孩于北蓓，当外面的世界闹得天翻地覆的时候，这群军人子弟却在自己的天地里享受阳光灿烂的日子。 3.《活着》电影《活着》，根据余华同名原著小说改编，1994年由张艺谋执导，葛优、巩俐等主演。 影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命，最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。 影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。 该片荣获第47届戛纳国际电影节评委会大奖、最佳男演员奖(葛优)以及英国电影学院奖最佳外语片等奖项。 4.《大红灯笼高高挂》大红灯笼高高挂(1991年张艺谋执导电影)灯笼点在哪间房，哪间房就能得宠，女人们为了点灯笼勾心斗角，为的是能像正常人一样有丈夫的爱，而在变态的制度下，她们的愿望往往也只是空想，或疯或死，或是不死不活，这就是封建女人的命运。 5.《和你在一起》《和你在一起》是陈凯歌去好莱坞归来后的首部作品，讲述了一个拉琴少年的成长故事，是一部反映普通人微小情感的“小”题材电影，虽然没有宏大的场面和史诗般的气质，但这部近距离的动心之作却处理得非常动人，其开放式的结局更加引人暇思。 影片将音乐和亲情完美得融合在一起，令观众在一个多小时的时间里，随音乐感悟，看亲情落泪。 6.《看上去很美》《看上去很美》是张元导演的一部作品，改编自王朔同名小说，讲述3岁男孩方枪枪的成长故事。 7.《让子弹飞》《让子弹飞》是2014年上映的一部电影，本片是姜文导演的第四部电影作品，马珂为制片人，主要演员有姜文、周润发、葛优、刘嘉玲和陈坤等;电影改编自著名作家马识途的长篇小说集《夜谭十记》中的《盗官记》一节;上映日期为2014年12月16日，成为和观众见面最早的贺岁片;《让子弹飞》首周票房1.7亿，打破了《唐山大地震》1.6亿元的国产片首周票房记录;截至《让子弹飞》下档，该影片的内地总票房为6.76亿元人民币。 8.《十七岁的单车》北京电影制片厂2000年出品，本片获柏林国际电影节最佳故事片评审团大奖即银熊奖。 影片关注小人物在大都市中的命运，为了生存用尽全力奋斗。 导演：王小帅;主演：崔林 、李滨、 周迅 、高圆圆。 李滨、崔林因该片获得2001年柏林国际电影节新天才奖男演员。 这部被称为中国经典青春影片的电影，因未经有关部门审核就参加银熊奖展映而被禁止公映，原因是“拍了太多胡同，没把北京现代化的一面拍出来，有关方面认为不利于申奥”。 2014年7月13日、7月14日，该片首次在北京百老汇电影中心开始公映。 9.《独自等待》伍仕贤自编自导的浪漫喜剧电影《独自等待》讲述了现代都市里一群年轻人的故事，以男主人公寻找他心中的真爱为主线，描绘出一幅现代都市的恋爱全景图。 此片已被众多中国的媒体和观众列为经典爱情喜剧片。 10.《英雄》《英雄》是张艺谋转型执导的首部武侠电影，由李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹主演，由王菲演唱电影主题曲，2002年12月14日首映。 主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。 是第一部票房超亿元的国产电影，也是至2014年为止北美市场上票房成绩最好的大陆导演影片。 该片所创造的2.5亿元人民币票房，将中国带入了国产商业大片时代;在北美外语片市场上，则以近6000万美金的票房成绩超越众多法语、德语、西班牙语、日语影片，高居票房排行榜第三位。 影片被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡、金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项
国产动作电影推荐
国产动作电影推荐如下：
1、《精武英雄》
这部片说是武打片却也超出了武打片的范畴，不仅仅是因为陈真力图振兴精武门以及为师父报仇，大闹虹口道场等情节，还有就是他和山田光子的爱情，实际上使得这部片子没有落入狭隘民族主义的窠臼，考虑到这部电影所设定的时代背景，陈真与山田的爱情不仅是甜蜜的，诚挚的，却也是令人万分惋惜的。
2、《英雄本色》
《英雄本色》不仅获得了高票房，在港台和海外也获得了很高的声誉，当然大陆靠着盗版的录像带和VCD传播，这部电影在录像厅里也是非常受欢迎。兄弟情、友情、爱情、亲情在这部电影中展现得淋漓尽致，三人有救赎、有复仇、有挣扎，在亲情与法律之间，正义与邪恶之间，剧情层层推进，兄弟情和男儿尊严都在此片中找到了答案。它与20世纪80年代好莱坞优秀动作片比肩，首次确立了吴氏暴力美学这一概念。
3、《喋血双雄》
周润发，李修贤，叶倩文，成奎安，曾江，朱江，共同演绎了一部港片时代不可逾越的经典。当年没有票房统计，几毛钱一张的电影票，对于这部片子来说，千人规模的电影院几乎是场场爆满。此片上映已近30年了，可以说已经跨越了一代人，但再看此片仍会让人感到热血沸腾。随着时间的推移和人生的历练，每次再看这部影片是都会有不同的收获。
4、《导火线》
武戏没的说，放在当时也算是国产电影中数一数二的了。文戏还是显得粗糙了些，只是起串场和调整节奏气氛的作用，几个主要人物的刻划过于脸谱化和流于表面。总之一切设计安排都让位于动作戏，动作场面才是影片最大的卖点。
5、《杀破狼》
作为一部动作片，《杀破狼》不仅贡献了精彩的打戏，也塑造了许多有血有肉的角色。洪金宝酒瓶敲栏杆、吴京短刀出手、甄子丹亮出甩棍，绝对经典的打斗场景。最开始是表现任达华一帮警员办案太暴力，后来发现必须如此，因为坏人太凶残了但无论正邪都是极度恋家而不可得。
推荐几部好看的国产电影啊
新武侠电影十二代表提起新武侠电影，很自然地就把《少林寺》、《独臂刀》、《龙门客栈》（老版）、《醉拳》等影片抛在脑后，而从1990年的《笑傲江湖》算起。 大部分新武侠电影取材于早已拍摄过的武侠小说，而区别于原来的“武侠”电影的，主要是武打设计和摄影所带来的新的视觉变化。 而新武侠电影发展到2000年前后，改编自流行漫画的《风云》、《华英雄》等影片，更是利用流行的数码特技，以更加神奇的方式演绎武侠片的武打部分。 其实，这些武侠片的最新变种，其故事、人物、背景、视觉效果、拍摄方式，已经演变得和下文涉及的大部分所谓“新武侠电影”有着很大的差异，如果不是这样的超级“豪华”型的影片并没有成为武侠电影主流的话，那它绝对有资格被冠以“新新漫画武侠电影”之类的称谓。 下文主要将选出有代表性的8部“样板影片”加以评述，一方面回顾一下新武侠电影的历程和经典，一方面也探讨一下新武侠电影的得失 1、笑傲江湖 香港 1991 导演：胡金铨 执行导演：徐克、程小东、李惠民 主演：许冠杰、张敏、叶童、张学友 台湾大导演胡金铨，在70年代以《空山灵雨》名震世界影坛，曾在1976年被评为世界六大导演之一。 在用镜头表现中国传统书画的意境方面，胡金铨造诣颇深，他的几部名作已经为世界所承认，这部根据金庸名著改编的《笑傲江湖》也是他的最后遗作，为港台新武侠电影开创了新路。 影片无力象小说中一样，过多描写个人心理和精神，令狐冲一幅精明滑头像；岳不群就差在脸上直接写上“我是坏的”；盈盈恐怕更加令读者失望；左冷禅丝毫没有原著中的豪气与野心，甚至阴沉冷峻也未得其髓；至于原著中没有的公公类的人物更加就类型化了。 除开这些剧作上的败笔，但看画面和氛围的营造方面，影片又有很多值得称许之处。 影片开始不久，古公公率领人马包围了林镇南的染坊，几个极富中国画意境的镜头叠化给人印象很深。 左冷禅现身一段也是一样，仰拍的山崖上一群惊鸟划过落日余辉，几条黑影飞身而下，不多的镜头营造出极佳的氛围。 此外，象吟诗舞剑、舟上唱和等等都是中国传统雅人高士的行止所为。 影片的武打设计是写意的，既不神化中国武术又基本符合原著和古代侠客的形象。 在没有过多滥用特技的情况下，影片的武打还是令很多观众满意，片中令狐冲“会当凌绝顶，一览群山小”的华山剑法，左冷禅的湖上追杀，都很见武打设计的用心。 结尾处令狐冲的独孤九剑虽然比起原著神龙不见首尾的写法差了一筹，但也算独有创 2、东方不败 香港 监制：徐克 导演：程小东 主演：林青霞、李连杰、关之琳 在胡先生去世之后，监制徐克与动作导演程小东再次拍摄了续集片《东方不败》。 其实，说是续集片，剧情已经有了很大的变化。 金庸先生的原著只现其形，小说中的神髓可说丧失殆尽，说好听了也是有了很大的变化。 不过，影片的画面和武打倒算得出色，再一次掀起特技武侠片的新高潮，也成为值得一提的影片。 在这部续集片中，绝对的正面人物几乎没有，只是一个江湖争权夺利的枭雄争霸局面。 这也体现出两代导演时代感的不尽相同。 影片中，不仅东方不败、任我行各自有各自的雄心和藉口，就连主角令狐冲也是率意而为，不计道德后果。 细看之下，这令狐冲与盈盈相知在先，又和东方不败有一段孽缘，最后又似乎和小师妹东渡扶桑归隐，真是浪子一个，是为不忠。 甚至为一己之私连累一众师兄弟在归隐前夜丧命，虽然是无心之举，也可算得不义。 徐克显然不满原著小说中对令狐冲痴情性格的简单化、偶像化的描写，而增加了这些情感纠缠，令狐冲和东方不败的孽情同时也为东方不败真的不败打下伏笔。 李连杰的武打动作无需多说，但演技却远远不如他的功夫，深度就不用说了，单是人物间复杂的关系就够他对付了。 林青霞90年代总在演一些阴阳不定的人物，但无论怎么看也是装出来的，她还是演她的美女吧，哪怕上点岁数也可以演徐娘半老的美女吧，没必要演这些半男不女的妖怪被周星驰在《神龙教》中嘲弄戏谑一番。 关之琳还是可怜兮兮的扮乖美女，多少年都是花瓶样子，虽然这次的角色也是舞蹈弄剑的高手，甚至还是“摊主”一类的女强人，但终究未能有所成就。 、龙门客栈 导演：李惠民 程小东主演：梁家辉、林青霞、张曼玉 应该说，这部影片是现代新武侠片中少见的严肃之作，从题材到剧本、从主题到细节，都是以严肃认真的态度出发，拍摄的一部经典之作。 影片是80年代台湾武侠片大师胡金铨同名经典的重拍版本，基本尊重和保留了那个年代原作的严谨和沉重，而配合以精彩的现代武打拍摄方法，成就了一个新武侠经典版本。 明代的阉党作乱、东厂西厂之争，是一段时间武打小说和武打电影最喜欢用的历史背景，忠臣勇士列女节妇，都在这个残酷的历史大环境中得到考验，当然更少不了佞臣贼子走狗叛徒。 复杂的人性在残酷的外部环境中被极端简化，角色可以被直接定义为好人和坏人两种，泾渭分明，十分适合武侠电影观众通过影片快意恩仇的要求。 而《龙门客栈》不同于，或者说超越于其他同类影片之上的，就是展现了人性的复杂——虽然比起所谓“文艺片”来说还是简单。 说展现人物心理的复杂，主要是由张曼玉饰演的金镶玉这个角色揭示的。 这个性格鲜明的角色，决不是简单的“好”和“坏”所能为之归类的。 周瑞安在“龙门客栈”这方寸之地，周旋于两个女主角和官府追捕之间，能否保护两个弱小生命安全离开，实在是个莫大的悬念。 由悬念而使得剧情充满张力，各种情节细节在悬念和张力的作用之下，自然安排起来游刃有余，人物的性格也在其中得以充分展现。 人物形象的出色塑造，是这部影片的成功因素之一，梁家辉、张曼玉、林青霞，以及若干配角，没有一个含混温吞的角色，个个都能给观众留下深刻印象。 对于一部武侠电影，在观众满足一时的视觉愉悦之后，还能让人记住如此之多的角色，那也就足够了。 4、白发魔女传 导演：于仁泰 主演：林青霞、张国荣 新版《白发魔女传》已经完全脱离了老版的模样，而以“新武侠电影”的形象展现在观众面前。 张国荣饰演的卓一航，不再是老版本中唯唯诺诺、不敢越雷池一步的懦弱之徒，而是有作为、有担当的英雄少年。 其心理上的矛盾与冲突，也显得份量十足，冲突更加真实激烈。 应该说，观众普遍欣赏口味的提高，对于武侠片突破求变起了最直接的作用。 故事不再简单，人物不再简单、冲突纠葛也不再简单，这才是武侠片最应该突破的地方。 影片推出时号称有两大巨星激情场面，以此为新武侠片的突破，这样宣传虽然无可厚非，但其实那一场所谓“激情戏”其实也不过如此，令万千观众白白激动。 同时，白发魔女传在画面制作上也是极其精美的，服装布景已经完全从传统武侠片模式中突破出来，充分利用灯光制造出华丽的效果，用几乎是拍神怪片的手法经营着介于真实与想象之间的武侠世界。 5、东方三侠 导演：杜琦峰 主演：梅艳芳、杨紫琼、张曼玉 新武侠片开始向现代都市扩张自己的领地，从漫画开始的这种潮流，满足了观众对拳掌刀剑大战机枪手雷的猎奇心理，而现代都市与古代不同的环境也能为讲究视觉效果的新武侠电影提供更多的新奇刺激。 不过，毕竟现代都市不是舞刀弄剑的最佳场所，所以直到《东方三侠》，才为这类新武侠电影展示出最佳的版本模式。 “东方三侠”，他们的身份如同超人、蝙蝠侠、蜘蛛人、闪电侠，总之西方漫画中可以找到无数以这种模式在现代都市“行侠仗义”的范本。 这为东方三侠能被更多的观众，甚至是西方观众接受打下了无比良好的基础，而东方现代武侠片眼花缭乱的视觉效果，也带来了比《超人》等片更丰富的视觉刺激。 武者，舞也，武功功能尽可以由特技效果来完成，而形体上的美感则会带来最直接的视觉享受。 影片中，三位稍有年纪的美女合作完成了对抗恶势力的决斗，结成了现代都市传说中的“东方三侠”。 结尾时，三姐妹都是一般打扮，黑色风衣，十足是来自漫画的构思，也为《东方三侠》打造了视觉上的商标。 几百岁的人魔、刀枪不入的侍卫，隐形衣，都为影片带来一定程度的魔幻色彩，也为更多的视觉冲击的特技展示进行了铺垫。 不过，这些过于玄虚的设置也使影片的可信程度大大下降，反而不如古装新武侠片更耐看一些。 6、天山童姥 导演： 钱永强 主演：林青霞、巩俐 其实，《天山童姥》基本上是作为一部反面教材而入选的。 新武侠电影经过一段时间的泛滥，又到了求新求变的时候。 大量题材、主题、人物、故事、特技，甚至男女演员组合都十分相似的影片在短短几年时间充斥银幕，使本来还很有兴致的观众也厌倦了满是俗套的武侠银幕。 于是，加强刺激成了制片商和导演共同的手段，《天山童姥》就是其中最突出的一个。 看着巩俐和林青霞在天上飞啊飞，象战斗机一样扫射、轰炸，简直是个《星球大战》的武侠版。 《天龙八部》的故事都改了个乱七八糟，就更不要提什么人性复杂的主题了。 《天山童姥》，标志着新武侠电影的低谷，直到电脑特技更大幅度的加入，漫画新武侠才得以把新武侠电影重新推到一个高潮。 不过，这个新的高潮也同样是以视觉冲击力为主攻目标，取材于武侠漫画的故事虽然有一定的新意，但也有更趋于简化的倾向。 这个新高潮的发展方向和持续时间还有待观察，但有一点是无可争议的：如果新武侠电影只重武不重侠，只重视觉效果不重故事主题，那它也不会有很大的发展和进步，必将被很快淘汰7、风云导演：刘伟强 主演：郑伊健、郭富城 以最新的电脑特技，完成一部漫画改编的“新人类”武侠电影，《风云》可能是第一部。 虽然没有详细考证，但算成第一部最有名的，大约不会有什么异议。 首先，作为特技武侠电影“巨片”，《风云》中的武打场面都可以说是煞费苦心，极力用电脑能够提供的种种特技打破以往新武侠电影中武打设计的固有模式。 湖上截杀、元神出窍的高手对决、最后的决斗，都是出奇斗巧，别开生面，充分发掘着电脑特技在武打方面的功能。 和经典的“新武侠电影”相比，这种属于21世纪的武侠影片最显著的区别就是各种电脑特技的大量运用。 不仅上文所说的武打场面有很大突破，片中的轻功、身法，也大多由电脑代为完成的，此外还特意增加了诸如命盘、怪兽等专门展示特技的场面和段落。 也许，对于一部纯粹以视觉刺激为号召的漫画武侠电影进行这样的挑剔实在有些不必要，但对于我来说，一部电影放映过后还能有点回味才能算是值回票价。 过于平白肤浅的视觉冲击绝对无法和自身丰富的想象力潜能相比，这和吃一个造型怪异的快餐面包没多大区别。 8、华英雄 导演：刘伟强 主演：郑伊健 虽然故事纯粹胡说八道，漏洞破绽数不胜数，但影片在视觉效果上却可谓绝对的“空前”。 在这一点上，这部《华英雄》和前文提到的《天山童姥》实在有一拚。 这部影片整个陷入光华灿烂的特技场面中难以自拔，以至故事、结构、形象、性格、矛盾，影片所有其它元素几乎全部瘫痪在“华英雄”万丈光芒之中了。 这样一部影片再一次表明，只有特技绝对无法拍好一部新武侠电影，还是在故事上、在人物上、在“侠”字上，多下下功夫吧。 9.卧虎藏龙 导演：李安 主演：周润发、杨紫琼、章子怡、张震 看到片头出现的哥伦比亚公司的标志，心里不知是兴奋还是凄凉。 兴奋的是一个台湾人，在用美国资金拍摄一个中国传统故事，而且追求的正是最中国的味道——至少有这样的企图。 而凄凉的是，美国好莱坞已经进攻到中国电影的最深腹地了，中国电影人再不努力，早晚被美国人接管了你的市场和发言权。 朴实之中孕育诗意，能作到这一点，谈何容易。 可以看出，李安在武戏的处理中，的确作出了自己的努力。 除了飞檐走壁的钢丝吊得太明显以外，各个武打场面虚实并重，既重意境又重实感，袁和平展示出自己作为香港武侠片第一武指的独到之处。 再看李安的文戏。 王度庐的原著本来就注重文学性，把武侠小说与言情小说结合为一体，把本来只利用故事性制造冲突的武侠旧框架一改成为依靠性格制造冲突的新小说体例，这在当时不能不说是个突破。 在前几年武侠电影盛行的时候，大部分影片仍旧是老式的武侠“故事”模式，经李安之手，这部影片令人欣喜地成为真正“允文允武”的武侠电影。 李安在这个“文学性”的武侠故事里，体现的是对武侠世界里“人”的关注。 但影片中也有些遗憾。 首先是玉蛟龙这个人物的描写上，失之粗陋，只强调她的任性，于自身的愁苦交代不足、刻画不深。 罗小虎迟迟出场不说，人物形象、性格的展示就更加表面化了，甚至很多时候有点莫名其妙。 影片的主要角色已由原著中的玉蛟龙和罗小虎改为两对恋人互为映衬的共同悲剧，玉蛟龙的内心刻画不足（不能不说这与章子怡的表演有关），必然会导致整部影片的失衡。 影片结尾是，玉蛟龙与罗小虎一夕缠绵之后，舍身跳崖（原著中为玉以舍身跳崖为名，与小虎一夕缠绵之后遁去无踪），以生命向“侠义”赎罪、以生命逃避自己的爱情悲剧。 此时虽然能够明白导演的用意，但也实在暴露出改编上的失误和粗疏。 最后值得一提的，就是谭盾的音乐，渲染气氛、加强戏剧性，都能恰到好处。 既无喧宾夺主之嫌，又能让人感觉得到，真是深得电影音乐的精髓。 10.飞天舞 导演：金荣俊 主演：申贤俊、金喜善、王亚楠 一部韩国电影《飞天舞》再一次让我们看到希望。 严格说，这部影片也并不是十分出色，日本、香港风格杂糅的武打，非常古典传统的爱情悲剧，生拉硬扯的历史背景，都不见得会令我们这些老资格的武打影迷激动，在韩国疯狂卖座也不过是唬唬他们国内观众罢了。 但真正令我们喜悦的，是武打片在韩国开花结果了。 这部号称是韩国版《风云》的大制作武打片也有不少值得国内电影工作者和影迷们注意的。 首先它是一部悲剧，以前的武打片中能称得上悲剧的太少了，而这一年之中我们就看到了两部；其次它是一部爱情片，以往武打片中爱情成分多半是辅助的配件，而这是一部真正以爱情为主题进行正面描述的武打片。 说到底，这是一部可以称为以武侠世界为背景的爱情悲剧电影。 影片的故事框架中有很多华人武侠小说和老武侠电影的痕迹，如争抢武功秘籍、灭门遗孤、南宫世家等等；而打斗设计方面，也基本是以新武侠电影为蓝本；但在场面气氛方面，学的却是日本剑侠电影的风格。 吸收了各国武打片的精华，并不代表没有自己的风格，能把这些元素谐调地融合在一部影片中，就形成了自己的独到之处。 在这部被宣传为“东方版罗密欧与朱丽叶”的影片中，编导试图为男主角珍河加入一些现代意识，以丰富人物性格，加强戏剧冲突。 不料，反而有弄巧成拙之嫌。 影片中段有很长一段时间，珍河的思想和行为复杂到难以理清头绪，而且也带着明显的斧凿痕迹，是影片的一大败笔。 11.东邪西毒 导演：王家卫 主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友、张曼玉、王祖贤、林青霞、刘嘉玲 等 《东邪西毒》，是个新武侠电影中的异数，它以武侠为壳，描述的却是现代人的情感、迷茫、异化、和疏离。 作为一部新武侠电影，《东邪西毒》借用并重新塑造了已经被视为“集体神话”的金庸作品中的重要人物，并以前传的模式重新建构了自己独特的武侠世界。 虽然也有武打，也有侠客，也有义所当为，也有恩怨情仇，但其整部影片的架构、主题、叙述方式、表达内容，却与普通武侠电影大相径庭。 《东》片的画面形式感很强，杜可风虽然是个老外，但在营造东方美学意境上的造诣颇深，其摄影效果在本来就强调画面的新武侠电影中也算最为出色的，简直有直追意大利斯特拉罗的趋势。 当然，最主要的还是影片的内容，或者说主题。 在《东》片中，几乎所有的传统主题都已不复存在了，从某种迹象上，《东》片可以看成是对江湖和侠客的一种探讨和重新诠释，影片采用“前传”这一形式本身就带有追究根源的用意。 所有人因为各种各样的理由走入江湖，大多是因为爱情，这是王氏江湖的特点和标志，同时这些爱情行为本身也是带有王氏标签的独家形式——拒绝与被拒绝。 在武侠和金庸大旗的遮盖下，江湖儿女也成了现代都市自怨自艾顾影自怜的白领阶层，在遮遮掩掩进进退退中做着迷茫的爱情游戏。 《东邪西毒》为武侠片开了一条新路，但这条不算狭窄的路上至今却鲜有人迹，倒是让另一部“另类新武侠”《东成西就》钻了空子。 12.东成西就 导演：刘镇伟 主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友、张曼玉、王祖贤、林青霞 等 把《东成西就》归到新武侠电影，即使是作为另类，也有点勉强，甚至有点私心。 这部同样摆出“射雕前传”架势的超级搞笑片，对有点拉大旗做虎皮的《东邪西毒》做出了完全反面的消解。 《东邪西毒》摆出的所有正经或者貌似正经的姿态，全被这部《东成西就》拉下裤子，露出干瘪的大腿和脏乎乎的内裤。 《东成西就》成了小市民阶层对都市白领阶层的嘲笑武器，也成了我们这些介于两者之间人物的自嘲工具。 如果说《东邪西毒》中的确有做作的小资心态的话，那《东成西就》就是对其中沐猴而冠的部分进行了彻底的嘲笑。 众多在“邪毒”中一本正经的明星们，在“成就”中又恢复了我们习惯的搞笑角色，又扮回了我们倍感亲切的小市民嘴脸，这毕竟已经不是大侠横空巨匪当道的时代了。 《东成西就》中坦坦白白的花拳绣腿和近于自揭其短的特技运用，是对整个新武侠电影的策反。 影片中，林青霞的“无相神功”真的是无相，张国荣和梁家辉一段弹指神功大战一阳指分明是一场枪战，再清楚不过地告诉你新武侠电影是怎么拍成的。 至于“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑，不仅是对整个新武侠电影嘲弄，而且把矛头直接指向始作俑者金大侠。 老顽童象是练了皮鞋剑法还和师兄不干不净，娘娘腔的南帝最后升天成了济公，九阴真经原来刻在马桶上，大量诸如此类的调侃让人在狂笑之余也难以消受。 当然，“成就”也没有野心去解剖和对抗“邪毒”，更没有野心去革新武侠电影的命，人家不过是瞧着好玩就玩一把，但在我们这些旁观者看来，也许这些嘲弄自己也嘲弄我们的“制造”新武侠电影的人们，正是在宣告新武侠电影时代的衰落和终结。
