原标题：为何说文学是提供“可能”的一种艺术方式
日前，“以文立心，与光同行——2024《当代》文学颁奖盛典”在河南郑州举办，揭晓并颁发2023年度长篇小说五佳与《当代》文学拉力赛相关奖项。
“2023年度致敬作家”授予王蒙，他的首部中篇小说《布礼》与“季节系列”长篇等诸多代表作均首发于《当代》。王蒙在获奖感言中说：“谢谢文学的写作者、引领者、阅读者、教学研究者、编辑与出版者。我爱这个世界，我写出来的一切都是给这个世界留下的情书。”
“年度长篇五佳”系从过去一年全国范围内出版的众多长篇佳作中评出。毕飞宇《欢迎来到人间》、陈彦《星空与半棵树》、张平《换届》、贾平凹《河山传》、李宏伟《信天翁要发芽》获奖。
发表获奖感言时，毕飞宇幽默回顾了十六年前获得这一奖项的经历，表达与本次获奖小说《欢迎来到人间》出版方人民文学出版社的深厚情谊；陈彦表示，对创作者来讲，最重要的还是生活，所有写作的成绩都是生活的恩赐。
张平表示，任何写作，只要能站在人民的立场上，那么作品就能得到老百姓的支持。李宏伟提出了创作思考，认为文学就是提供“可能”的一种艺术方式，而变化总是在转换思路之后到来。贾平凹以视频方式分享心得，表示往后的写作还是要关注现实、研究现实，以文学来反映现实，这是时代、国情赋予自己的责任，也是一个作家生存的意义。
第二十五届《当代》文学拉力赛2023年度奖项公布。李清源《窑变》获年度长篇小说，房伟《余墨》、鲍尔金娜《良夜尽头》获年度中篇小说，周大新《首次唤醒》、蔡骏《火柴》获年度短篇小说，黄传会《中国北斗传》、黄灯《我的二本学生：漫长的家访》获年度纪实作品，丁帆“乡村风景”专栏获“年度散文作品”奖，郑在欢、宥予获得年度青年作家。
作者：许旸
结合西方文论，谈一下人类为什么需要文学艺术。在线急等！！！
你好， 文学艺术起源于生于劳动。 它的产生一直要追溯到人类生活的最原始阶段。 原始人在其劳动的过程中，由于筋力的张驰和工具运用的配合，自然地发出劳动的呼声。 这种呼声具有一定的高低和间歇，在一定时间内，或者重复而无变化，或者变化而有规律，这样就?生了节奏。 这种简单的节奏就是音乐、舞蹈的节拍和诗歌韵律的起源。 从文献来看，文学艺术起源于劳动是可以得到很好的说明的。 例如《淮南子·道应训》说：“今夫举大木者，前呼邪许，后亦应之，此举重劝力之歌也。 ”这几句话是根据《吕氏春秋·淫辞篇》来的，“邪许”本作“舆谑”。 所谓“举重劝力之歌”，就是指人们集体劳动时，一倡一和，藉以调整动作、减轻疲劳、加强工作效率的呼声。 举重时是这样，舂碓时也是这样。 《礼记》的《曲礼》和《檀弓》二篇都说：“邻有丧，舂不相。 ”“相”是送杵声，其作用与举大木者的呼“邪许”正复相同。 再从现实生活来看，水手的摇橹和拉纤，建筑工人的打夯，码头工人的搬运，都可以听到集体的、个人的或彼此互相唱和的歌声，音调和谐而有节奏。 从这些地方我们极其明显地看到劳动和文学艺术的密切关系，而且那种节奏是在劳动时的特殊条件下?生的、规定的。 这就再一次有力地证明了文学艺术起源于劳动这一论断的正确性。 原始人在劳动中发出的有节奏的呼声，虽然只是一种声音，没有任何歌词，但那种自然而健康的韵律实际上就是诗歌的起源，也是文学创作的开始。 关于这，鲁迅更说得很明白：人类在未有文字之前，就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。 我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，?了共同劳作，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来。 假如那时大家?木头，都觉得吃力了，却想不到发表。 其中有一个叫道“杭育杭育”，那?这就是创作。 ……倘若用什?记号留存了下来，这就是文学；他当然就是作家，也就是文学家，是“杭育杭育”派。 枣《且介亭杂文·门外文谈》但虽然如此，那种有声无义的韵律究竟不是诗歌。 真正有意义的诗歌又是怎样?生的呢?原来原始人在长期的劳动中，由于大脑和发音器官的发达，逐渐?生了思维和语言。 当然语言在最初也不过是简单的呼喊，后来才逐渐发展?音节分明、以至于能够作?人类的思想交流和社会交际的工具。 这时候如果在呼声的间歇中随意添上一些语言，即使是最简单的语言，如《候人歌》那样：“候人兮猗!”(《吕氏春秋·音初篇》)只是在“兮”、“猗”的呼声上添了两个词。 然而这种表意的语言一旦同具有节奏性的呼声或叹声结合时，便成?有意义的诗歌。 当然，这仅仅是原始的诗歌形式。 后来还有不少民歌保存这种形式，句末常常带有呼叹作用的声符，如“兮”、“猗”之类。 但这个声符的作用已经不如原始诗歌组成部分那?重要。 社会生活日益复杂，语言日益发展，这种诗歌形式，特别是文人作品中作?语助词的呼叹词，其作用几乎降到可有可无的地位。 间有保留这种原始性的，有如梁鸿的《五噫歌》，每句末都用一个感叹词枣“噫”字，那是很少的。 这样的结尾形式，如果我们不从原始诗歌的发展上去探讨，那就不好理解。 它并不是一种新形式，而是原始形式的遗留，作者有意识地加强诗歌句尾的节奏性和呼叹作用而已。 《诗经》中的《麟之趾》、《驺虞》等篇以及曹丕的《上留田行》都是属于这一类型的。 不可想象，原始人刚刚学会说话，或者还没有创造任何记录语言的简单符号的时候，会出现什?单纯的文学作品。 因此歌舞和音乐融合在一起就成?原始人艺术活动的一般形式。 例如《吕氏春秋·古乐篇》的一段记载：昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕：一曰“载民”，二曰“玄鸟”，三曰“遂草木”，四曰“奋五谷”，五曰“敬天常”，六曰“达帝功”，七曰“依地德”，八曰“总禽兽之极”。 又如《河图玉版》也有一段记载： 古越俗祭防风神，奏防风古乐。 截竹长三尺，吹之如嗥，三人被发而舞。 由此可见，远古时代的歌舞总是互相结合的。 “投足”是一种舞的姿态。 三个人手里拿着牛尾巴，投足而歌，和三个人吹着竹筒，被发而舞，这正是歌舞和音乐相结合的最好的说明。 在这种最朴素的集体文艺活动中，并没有某种单纯的文学独立存在着。 原始人的文学艺术活动，本是一种生?行?的重演，或者说是劳动过程的回忆，也可以说是生?意识的延续和生活欲望的扩大。 因?其中显然包含着功利的目的，表示热烈的愿望。 因此，原始的诗歌韵语常常反映了当时的社会生活。 例如《吴越春秋》的《勾践阴谋外传》所载的《弹歌》：断竹，续竹，飞土，逐六(古肉字，指禽兽)。 从前有人认?这是黄帝时代的歌谣，固然没有根据，但从它的内容和形式上看，无疑的这是一首比较原始的猎歌。 它回忆了几乎全部的狩猎过程，反映了渔猎时代的社会生活。 不仅《弹歌》如此，即如上文所提到的葛天氏之乐也足以说明这一点。 ?什?唱歌跳舞一定要拿着牛尾巴呢?显然因?野牛或家畜都是那时的人们所最珍贵的东西。 ?了表示它和生?劳动有密切的关系以及对自己生活的需要，这种歌舞的表现形式在他们看来，自然是最恰当的。 可以联想到，这和印第安人的“野牛舞”有点类似。 (注：参考普列汉诺夫《艺术论》第90页。 鲁迅译。 )再看那葛天氏的八阕，其歌名虽或出于后人的追述，但其中如“遂草木”、“奋五谷”、“总禽兽”等名称，也显然符合古代劳动人民的狩猎、牧畜和耕种几个阶段的生活内容。 而所谓“敬天常”、“依地德”等歌，可能就是反映人们对于生?有关的气候和土壤的重视。 总之，文学艺术起源于劳动，而原始人的文学艺术活动是和他们的集体生?劳动分不开的。 原始人不认识自然的客观规律，认?周围的世界可以用自己主观的意志随便改变。 他们相信自己语言的力量，企图用它来“控制自发的害人的自然现象”，甚至企图用它去影响神，以达到某种愿望；于是常常把诗歌当作“咒语”来使用。 目的是?了满足对现实的要求，而方法则是把人们的能力加以理想化。 这是属于艺术的创作。 例如相传?伊耆氏的《蜡辞》：土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽。 枣《礼记·郊特牲》虽然是以祝词的面貌出现，但本质上实具有“咒语”的作用。 因?从词句上看，与其说是祈祷，不如说是命令。 这里，作者在指挥自然服从自己的愿望。 他如相传?舜的《祠田辞》(《文心雕龙·祝盟》)，以及淳于髡所述的《田者祝》(《史记·滑稽列传》)等，都是想通过诗歌形式的语言来达到某种幻想的目的，带有浓厚的原始宗教色彩。 所以说，诗歌的发展，又与原始宗教的“咒语”有密切关系。 散文的?生较晚于诗歌，它是语言和逻辑思维进一步发展的结果，而以文字?其必要的条件。 未有文字，早有诗歌，而散文则?生于既有文字之后。 由于社会生活的需要，促进了散文的发展。 散文本来不用韵，但它在发展的最初阶段，由于物质条件的限制，也要求简短、精炼，便于记诵，所以往往有节奏、有韵调而富于诗的味道。 先秦散文中常杂有大量韵语，可能与这种情况有关。 例如：无偏无颇(注：古本作“颇”，今本作“陂”，乃唐开元中所改。 )，遵王之义；无有作好，遵王之道；无有作恶，遵王之路；无偏无党，王道荡荡；无常无偏，王道平平；无反无侧，王道正直。 会其有极，归其有极。 枣《尚书·洪范》又如：鼓之以雷霆，润之以风雨，日月运行，一寒一暑。 干道成男，坤道成女。 枣《周易·系辞传》君子之道，或出或处，或默或语。 二人同心，其利断金。 同心之言，其臭如兰。 枣《周易·系辞传》凡韵语部分，大抵也就是语言的旋律最自然、音乐性最强烈、词意最精粹的部分。 这种现象不是偶然的，它反映了散文发展最初阶段的特点人类如果离开了文学艺术，人就不是高级智慧生物了。 希望能够帮到你O(∩_∩)O~
为什么说文学是一门语言艺术?
文学是语言艺术，文学是用语言写成的，语言是文学的物质材料。 在人类的早期文化中，原始艺术具有明显的综合性，比如诗乐舞在人类早期文化中的三位一体，从理论层面来看，不同艺术品种的存在，以及不同艺术样式之间的差异必然带来人们思考的兴趣，而艺术也将因作用于人的不同感官而形成视觉艺术、听觉艺术和视听综合艺术等等。 语言的产生具有其独特的历史根源，语言作为一门科学也被人类所研究着，从语言到词汇、从词汇到语法、从语法到语句文章甚至各国不同语言的特性等等，这里我们不去研究，因为语言绝不是生理的，而是社会的。 一个对社会有着全面认识的人其语言的表达能力也是无限的，因为语言是思想和文化的载体，所以语言本身就是一种文化形式。 语言是人类思维的工具，这就是所谓的工具论，语言与思维是一个不可再分的整体，这就是所谓的整体论，工具论与整体论之间具有很大的区别，但他们的共同之处都强调了语言与思维之间的密切联系，正如马克思所说的：“语言是思想的直接现实。 ”
如何理解“文学是语言的艺术”
文学是语言的艺术文学是整个人类艺术中的一种样式。 这里包含两层意思：一是文学作为人类艺术大家庭的一员，一定具有与其他艺术样式相似或相同的特点，如各种艺术样式都是文化现象，一般都具有某种程度的社会意识形态属性，都以感性形式、主观态度和想象方式来反映世界等等；二是文学是人类艺术中的一种特殊样式，它具有与其他艺术样式明显不同的自身特征，如它以人类的语言作为基本媒介，以语言的方式存在；与它所使用的媒介及其存在方式相关，文学形成了区别于其他艺术样式的特点。 总而言之，文学与其他艺术的差别和特点，都在一定程度上取决于它的语言组织，取决于它所具有的语言特性。 我们以王小波的《一只特立独行的猪》这篇文章为例进行分析。 他本人就是一个特立独行的人，这只猪其实是作者自己理想的化身，但为什么是只猪呢？猪的命运是被人设置好的，公猪阉掉，长肉，傻吃，闷睡，等死；母猪下仔。 但是猪也会不甘心于这样的设置，所以种猪不与母猪交配，母猪会吃掉小宰。 其实从这个角度说，这些猪就反映了社会中被设置好的人们的生存状态及心理，想反抗又无力反抗，无奈下某种程度的绝望。 这反映了王小波写作的态度的某一方面，即对人民大众的关怀，如果你读了他其他的杂文，会发现这种关怀特别是在思想层面上的，他希望人们有智慧，自己思考，反对别人的设置和灌输，讨厌模式化的生活。 说远了，再说这篇文章。 这篇文章中有两个“我”，一个是第一人称的“我”，就是那个喜欢那头猪的知青，就是管猪叫猪兄的那个“我”，这个“我”更现实，从他身上我们能看到被设置的人的种种懦弱，与猪兄形成对比，使人身上存在的缺点。 猪呢，则是作者理想的具体化，像一个天真的孩子，对有意思的东西有着强烈的好奇心并且想要学会他们，比如汽车叫，汽笛叫等等。 这也是王小波自己的性格，李银河说过，王小波就像是皇帝的新衣里那个口无遮拦的孩子，同时王小波又崇尚智慧与自由，这两点这篇文章中都有体现。 再说说风格，他的文章就是幽默，但他的幽默后面往往潜在着深刻，他的关怀，他的性格，他的思路等等。 就这篇文章来说，相信不会与人认为这是纪实性的，甚至可以说它很荒谬，但荒谬无关紧要，因为这篇文章要体现的是作者的人生态度和所关心的事情，故事情节，内容等等不过是形式，形式上承载了什么内涵才最重要。 文学运用语言来塑艺术形象，传达审美情感。 由于文学语言必须通过读者的想象才能感受到艺术形象，因此，文学形象具有间接性。 这种间接性既是语言艺术的局限，也是语言艺术的特长和优势，因为它使得文学形象具有其他艺术无法相比的广阔性。 文学形象的间接性，可以说是文学区别于其他一切艺术的重要特征之一。 无论是建筑、实用工艺艺术，还是绘画、雕塑等造型艺术，以及音乐、舞蹈等表情艺术和戏剧等综合艺术，都通过塑造艺术形象来直接作用于人们的感官，这些艺术形象不仅可以看到或听到，甚至有些还可以触摸到。 唯有文学这门语言艺术所描绘的形象例外。 文章中第一段除了开头与中间两句，全写猪。 开头一句平起，引出下文。 中间一句：“我不认为这有什么可抱怨的，因为我们当时的生活也不见得丰富了多少，除了八个样板戏，也没有什么消遣。 ”这句插得自然，往往不引人注意，而这句却是这一段甚至全文的文眼。 因为文章要说的毕竟不是猪，而是人。 这一句虽然轻描淡写，但作者对文革期间被设置得单调的生活的愤怒，已通过黑色幽默传达出来：人的生活居然与动物相差无几！对生活做种种设置是人特有的品性——这句话发人深省。 如果说上面那句话仅是对文革的控诉，那么这句话就是对人类生活的反思。 作者所举的例子是古希腊的斯巴达，这更表明，设置生活尤其是设置别人的生活，是会思考的灵长类动物——人类的一个毛病。 在阅读作品的过程中，通过积极活跃的联想和想象，在自己的头脑中呈现出活生生的形象画面来，这就构成了语言艺术形象的间接性，因而人们把文学又称“想象的艺术”。 文学形象虽然不能通过读者的感受器官来直接把握，但它通过语言的中介，激发读者的想象，同样可以使得如闻其声，如见其人，产生如临其境的审美效果，使文学形象活灵活现、栩栩如生地呈现于读者的心灵。 在文学作品中思想性和情感性二者的关系极为密切。 从一定意义上讲，文学作品的思想性总是被情感所包裹并通过艺术形象表现出来的，只有将情感渗透在思想里的作品才能具有震撼心灵的艺术魅力，使读者在激动不已的同时去深入领会作品蕴藏的思想内涵。 另一方面，文学作品的情感性也离不开思想性，因为这种情感往往是在理性思想指导下成为具有特定爱憎情感的倾向性。 所谓倾向性，其实就是作家的爱憎褒贬体现在文学作品中的思想艺术属性。 显然，文学作品中的思想性和情感性二者相互渗透、相互融会，成为一切文学作品所不可缺少的要素。 文学作品的结构与语言具有特殊的地位和作用，它们不仅是构成文学作品的重要艺术手段，而且本身也具有审美价值。 文学作品作为一个有机的整体，就必须需要利用结构这个重要手段来完成。 对于文学作品来讲，结构具有极其重要的作用，甚至直接关系到整个作品的成败得失。 总之，文学采用语言作为媒介和手段，从而与其他艺术在性质上产生了重大的区别。 由于文学以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美特征，集中体现在情感性与思想性、间接性与广阔性、结构性与语言美等几个方面。
