光辉时代：普拉多博物馆中的西班牙往事
地点： 浦东博物馆
时间： 4月23日～9月1日
普拉多博物馆是西班牙规模最大的美术馆，其馆藏以西班牙王室收藏为基础，囊括12世纪至20世纪的欧洲艺术佳作。本次展览为普拉博博物馆馆藏在中国最大规模的展览，70件油画作品中，不乏提香、韦罗内塞、格列柯、鲁本斯、委拉斯开兹、戈雅等大师杰作。
特别值得一提的是，展览还将呈现普拉多博物馆的《蒙娜丽莎》。这幅作品被视为最早的一幅达·芬奇《蒙娜丽莎》的临摹画作，根据艺术史学家的研究，认为其很可能是在达·芬奇绘制原作的同时，由工作室成员完成的。展览将通过文献、动画、视频等形式，为观者揭开该作品与达·芬奇原作之间千丝万缕的联系。
同期举行的展览包括“百年狂想：苏格兰国立美术馆的超现实主义画作”。
清醒梦境：声音的旅程
地点： 西岸美术馆
时间： 4月26日～9月17日
西岸美术馆与蓬皮杜中心展陈合作推出年度特展“清醒梦境：声音的旅程”。展览深入阐述以“声音”为媒介探索不同领域的创作主题、探讨“声音”自身潜能如何激发全新的艺术创作。特展聚集近15件/组来自蓬皮杜中心的新媒体馆藏，并与来自中国艺术家的视听装置与声音雕塑共同展出。该特展亦是“中法文化之春：中法建交60周年特别呈现” 的重点项目之一。
展题“清醒梦境”取自于法国艺术家伊曼纽尔·拉加里格的同名作品，展现出清醒与梦境之间、此时此地的清晰感知与半梦半醒的探寻状态之间的微妙界限。展览贯穿美术馆户外空间、中庭及主展厅空间，以别具一格的呈现方式，引领观众进入一场深层意识的声音旅程。在美术馆的户外公共空间，观众将感受到比尔·丰塔纳将静止的钟和消融的冰产生的振动而引发的共鸣，而从另一边前来的观众则会听到苏珊·菲利普斯的复调歌声。
同期举办的展览还包括“陈轴：行旅图”“肖像的映像：蓬皮杜中心典藏展（三）”。
最后的贵族：乌菲齐馆藏18世纪欧洲绘画
地点： 东一美术馆
时间： 4月12日～8月25日
3月29日、4月12日，“提香：花神”和“最后的贵族”两个展览先后开展。这是东一美术馆和乌菲齐美术馆“五年十展”合作项目的第三、第四个展览，前者呈现的是16世纪文艺复兴威尼斯画派的杰作，后者则展示了18世纪的欧洲艺术概貌。
乌菲齐美术馆藏品的基础来源于美第奇家族。美第奇家族最后的直系后裔科西莫三世及其子女的肖像，出现在“最后的贵族”展览开始部分，既暗示了这些艺术作品背后的资本力量、赞助人对于时代艺术风潮的推动作用，也呈现了一个时代转折的契机——文艺复兴以后，艺术超越了宗教、皇家、贵族的范围，开始反映更庞大的市民阶层的生活和审美情趣，其形式变得更为丰富多彩，也逐渐更为我们当代人所理解和认同。
星耀中国：三星堆·金沙古蜀文明展
地点： 上海博物馆（东馆）
时间： 2月2日～5月20日
“星耀中国：三星堆·金沙古蜀文明展”是“何以中国”文物考古大展系列第三展，由上海博物馆与四川省文物考古研究院、四川广汉三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆等全国28家文博考古机构携手推出。展览共计363件/套文物，汇集了最新考古发现，最新文物修复成果，是迄今为止古蜀文明考古出土文物在四川省外最大规模、最高规格的阵容。
古蜀文明自成体系，文化传承延绵不绝，是中华文明的重要组成部分。三星堆遗址和金沙遗址的考古发现震惊世界，神秘的古蜀文明令人神往。两处遗址有很多相同文化现象和大量相似文物，证明以两处遗址为代表的古蜀王国是夏商周时期长江上游文明的中心。这些重大的考古发现叩开了古蜀历史的大门，逐步揭开古蜀王国的神秘面纱，深刻揭示了中原以外的边缘地区文化的特殊性，是为中华文化起源“满天星斗”学说的重要佐证。
上海玻璃博物馆常设展更新
地点： 上海玻璃博物馆
时间： 5月1日～
上海玻璃博物馆以勇气、决心和创造力，勇敢地打破过去的“旧我”，不断实现自我蜕变。升级迭代后的常设展览将包括1号展厅“科学·历史·技术”、2号展厅“艺术”、3号展厅“玻璃万象”、4号展厅“NXT虚拟现实实验室”。博物馆希望突破传统的线性展览叙事，为参观者打造一个更加生动、互动的参观体验。
玻璃，形塑了我们生活的方方面面，如此平常，同时，它又具有很多特别的属性，值得玩味。它同时意味着脆弱和永恒，它可以任意塑形，变幻出无尽的色彩，它是艺术家钟爱的媒介，也是哲学家冥思的对象。它拥有悠久而丰富的历史内涵，又随着科技进步飞速发展。本次常设展览，将会呈现玻璃各个方面的属性，同时，也以丰富的互动性，带给观众沉浸式的体验。
杉本博司：无尽的刹那
地点： 北京UCCA尤伦斯当代艺术中心
时间： 3月23日～6月23日
杉本博司是国际知名摄影师、艺术家，被誉为“最后的现代主义者”。展览“无尽的刹那”汇集了艺术家半个世纪的艺术轨迹，从上世纪70年代的早期作品，到最有代表性的“海景”“剧场”“放电场”“肖像”等系列，以及最新完成且首次公开亮相的暗室书法作品，聚焦呈现杉本博司对时间和记忆的既定理解所进行的富有哲理而又充满趣味的探索。展览以11个系列，127件作品全景式展现杉本博司跨越50年的创作生涯。
紫禁城与凡尔赛宫：17、18世纪的中法交往
地点： 故宫博物院文华殿展厅
时间： 4月1日～6月30日
17世纪下半叶至18世纪是中法宫廷间交往和文化交流的黄金时代。这场展览以“龙与百合花的相遇”“紫禁城中的法国风景”“凡尔赛宫的中国时尚”三个单元，囊括了来自中法两国的瓷器、绘画、版画、钟表、科学仪器、书籍、医学文物、珐琅、丝织品、家具等文物。
展览以紫禁城和凡尔赛宫为中心，追寻一百多年间中法两国往来交互的历史印迹，展现百年间双方彼此尊重、相互欣赏的政治交往史，彼此借鉴、相互学习的文化交流史。
璀璨波斯：伊朗文物精华展
地点： 故宫博物院午门东雁翅楼展厅
时间： 1月12日～5月5日
地处亚洲大陆东西两端的中国与西亚自古相识。展览以“东西辉映”和“大路相连”两个单元切入，通过文献展示中国与西亚相遇相知的历史，用文物展示中华文明的起源及其“礼序乾坤，乐和天地”的基本特质，揭开文明交流的历史序幕。在“大路相连”单元，以使者、冶金、玻璃、丝绸、家具、青花瓷六个板块，呈现中国与西亚古代文明在技术、艺术、文化与思想等方面的交流互鉴，讲述丝绸之路上的中国故事。
抟埴之工：古代东西文明交流中的陶瓷艺术
地点： 清华大学艺术博物馆
时间： 3月22日～7月31日
虽非全景式呈现，却可窥见中国之外从早期陶器到晚期瓷器的发展历程，更好地理解东西方不同文明之间的共性和差异性，特别是彼此之间可能存在的交流互鉴带来的文化交融和社会进步。
贞观：李世民的盛世长歌
地点： 北京国家典籍博物馆
时间： 5月1日～8月25日
“昭陵六骏”是纪念唐太宗李世民征战沙场的6匹战马而刻制的石雕。1914年，两匹战马石雕被盗并流失海外，现藏于美国宾夕法尼亚大学博物馆。其余4块，陈列在西安碑林博物馆。
即将在国家典籍博物馆举办的“贞观：李世民的盛世长歌”，将把“昭陵六骏”搬到现场。虽非原件，却在另一个时空，让六匹战马“合体重聚”。展览还从昭陵、乾陵等15家博物馆借来200多件珍贵文物，呈现贞观盛世的繁华景象。
“地球奇旅”沉浸展
地点： 北京可以艺术馆
时间： 4月30日～10月20日
在展厅里，人们可以跟抹香鲸共舞，与蜜蜂觅食，或与火烈鸟飞翔，调动包括嗅觉在内的所有感官，沉浸在地球多样化的生态系统中——这是风靡多个国家的沉浸式展览“地球奇旅”。
五一期间，DREAM-SPACE将“地球奇旅”的中国首站落地北京。该项目邀请来自法国国家自然历史博物馆的30多名科研人员参与策展，联合纪录片导演、自然学家、环境学家、博物馆学家等不同领域的多学科团队，研发、打造出这场跨越人类与自然万物壁垒的感官沉浸体验。此前，“地球奇旅”已在法国、新加坡、巴西等多个国家的博物馆展出，吸引超过50万观众。
法国的文化习俗有哪些？
【民间风俗】一、社交礼仪与英国人和德国人相比，法国人在待人接物上表现是大不相同的。 主要有以下特点：第一，爱好社交，善于交际。 对于法国人来说社交是人生的重要内容，没有社交活 动的生活是难以想象的。 第二，诙谐幽默天性浪漫。 他们在人际交往中大都爽朗热情。 善于雄辩高谈阔论，好开玩笑，讨厌不爱讲话的人，对愁眉苦脸者难以接受。 受传统文化的影响， 法国人不仅爱冒险，而且喜欢浪漫的经历。 第三，渴求自由，纪律较差。 在世界上法国人是最著名的“自由主义者”。 “自由、 平等、博爱”不仅被法国宪法定为本国的国家箴言，而且在国徽上明文写出。 他们虽然讲究法制，但是一般纪律较差，，不大喜欢集体行动与法国人打交道，约会必须事先约定，并且准时赴约，但是也要对他们可能的姗姗来迟事先有所准备。 第四，自尊心强，偏爱“国货”。 法国的时装、美食和艺术是世人有口皆碑的，再此影响之下，法国人拥有极强的民族自尊心和民族自豪感，在他们看来，世间的一切都是法国最棒。 与法国人交谈时，如能讲几句法语，一定会使对方热情有加。 第五，骑士风度，尊重妇女。 在人际交往中法国人所采取的礼节主要有握手礼、拥抱礼和吻面礼。 二、服饰礼仪法国人对于衣饰的讲究，在世界上是最为有名的。 所谓“巴黎式样”，在世人耳中即与时尚、流行含意相同。 在正式场合：法国人通常要穿西装、套裙或连衣裙，颜色多为蓝色、灰色或黑色，质地则多为纯毛。 出席庆典仪式时：一般要穿礼服。 男士所穿的多为配以蝴蝶结的的燕尾服，或是黑色西装套装；女士所穿的则多为连衣裙式的单色大礼服或小礼服。 对于穿着打扮，法国人认为重在搭配是否得法。 在选择发型、手袋、帽子、鞋子、手表、眼镜时，都十分强调要使之与自己着装相协调相一致。 三、餐饮礼仪作为举世皆知的世界三大烹饪王国之一，法国人十分讲究饮食。 在西餐之中，法国菜可以说是最讲究的。 法国人爱吃面食，面包的种类很多；他们大都爱吃奶酪；在肉食方面，他们爱吃牛肉、猪肉、鸡肉、鱼子酱、鹅肝，不吃肥肉、宠物、肝脏之外的动物内脏、无鳞鱼和带刺骨的鱼。 法国人特别善饮，他们几乎餐餐必喝，而且讲究在餐桌上要以不同品种的酒水搭配不同的菜肴；除酒水之外，法国人平时还爱喝生水和咖啡。 法国人用餐时，两手允许放在餐桌上，但却不许将两肘支在桌子上。 在放下刀叉时，他们习惯于将其一半放在碟子上，一半放在餐桌上。 法国饮食颇具特色，因之久负盛名。 其烹调技术在西餐中首屈一指，故许多法国人常以此感到自豪。 欧洲第一流大饭店的大厨师大半是法国人。 法国是香槟酒、白兰地酒的故乡。 人们认为除夕之夜家中若有剩酒，来年便要交厄运。 法国人最爱吃蜗牛和青蛙腿，如果你点这两道菜，陪你的法国朋友定会十分高兴。 如今，巴黎对蜗牛的消费逐日扩大，全市有 40 多家出售蜗牛的食品店。 法国最名贵的菜是鹅肝，家常菜是炸牛排外加土豆丝。 世界饮酒冠军法国人，尤其爱饮葡萄酒。 她们吃饭很讲究菜肴和酒的搭配，如：吃鱼饮白葡萄酒，吃肉饮红葡萄酒。 香槟在葡萄酒中，是一种最美好的酒，因为它制造费时，过程繁杂，所以在价格上就不会很便宜，而且被称为最富魅力的酒。 在婚礼，接待，或正式餐会中固然必需，其他方面的用途也很广，诸如佐食蚝、火腿、点心等。 不过一般人都是以食物的类别，来决定其所该饮用何种味道的香槟。 一杯冰凉的香槟，也是开胃的圣品，如果需要，可在酒里加块糖和数滴苦精（ BITTERS ），再加一片柠檬皮，就成了一杯香槟鸡尾酒。 此外，香槟还可以用於烹饪。 法国人还特别爱吃奶酪，不同色味的奶酷多达 400 多种，其肖费量也居全球之首，有 “ 奶酪王国 ” 之称。 【习俗禁忌】1、法国的国花是鸢尾花。 对于菊花、牡丹、玫瑰、杜鹃、水仙、金盏花和纸花，一般不宜随意送给法国人。 忌送菊花、康乃馨等黄色花，认为黄花象征不忠诚，玫瑰花只能送单数，除了表达爱情外，不能送红色花。 2、法国的国鸟是公鸡，他们认为它是勇敢、顽强的直接化身。 法国的国石是珍珠。 3、法国人大多喜爱蓝色、白色与红色，他们所忌讳的色彩主要是黄色与墨绿色。 4、法国人所忌讳的数字是“13”与“星期五”，认为这些数字隐含着凶险。 5、在人际交往之中，法国人对礼物十分看重，但又有其特别的讲究。 宜选具有艺术品味和纪念意义的物品，不宜以刀、剑、剪、餐具或是带有明显的广告标志的物品。 男士向关系一般的女士赠送香水，也是不合适的。 在接受礼品时若不当着送礼者的面打开其包装，则是一种无礼的表现。
求各种花❀的花语，必须要有彼岸花和桔梗花的
彼岸花（曼珠沙华）日本花语：“悲伤回忆”朝鲜花语：“相互思念”中国花语：“优美纯洁”桔梗花语：气质高雅、不变的爱，绝望的爱；诚实、柔顺、悲哀洋桔梗 -- 富于感情、感动罂粟花罂粟：安慰白罂粟：遗忘,初恋东方罂粟：顺从平安角罂粟：耐心长荚罂粟：休息美女罂粟：美丽加州罂粟花：希望罂粟花：死亡之恋，遗忘，永恒的休息编辑本段三色堇三色堇的花语：快乐的思念大型三色堇的花语：束缚黄色三色堇--忧喜参半紫色三色堇--沉默不语编辑本段樱花花语：生命 ；幸福 ；热烈、纯洁、高尚；淡泊、欢乐樱花命运的法则就是循环冬樱花-东方的神秘重瓣樱花-文静西洋樱花-善良的教育樱花草-青春美人樱--无比的诱惑淡红美女樱 -- 家庭和睦编辑本段彼岸花（曼珠沙华）日本花语：“悲伤回忆”朝鲜花语：“相互思念”中国花语：“优美纯洁”编辑本段蔷薇花花语：美德 ；美好的爱情各种蔷薇花语 ：红蔷薇--热恋;粉蔷薇--爱的誓言;白蔷薇--纯洁的爱情;黄蔷薇--永恒的微笑;深红蔷薇--只想了解你一人;粉红蔷薇--我要嫁给你;]圣诞蔷薇--追忆的爱情;野蔷薇--浪漫的爱情;自由蔷薇花冠 -- 美德多花蔷薇 -- 天才编辑本段梅花花语：高贵亮节、独立创新腊梅--哀愁悲怀的慈爱心黄梅--希望编辑本段鸢尾花（爱丽丝）花语：爱的使者。 热情、适应力强，好消息、使者、想念你白色鸢尾：纯真黄色鸢尾：表示友谊永固、热情开朗,蓝色鸢尾：是赞赏对方素雅大方或暗中仰慕,紫色鸢尾：寓意爱意与吉祥。 德国鸢尾：神圣小鸢尾：协力抵挡、同心编辑本段茶花花语：赞赏，完美，给男人以好运气的礼物粉色茶花 - 渴望着你红色茶花- 你是我心中的火焰，天生丽质,保守之美、无缺点的美白色茶花- 你值得敬慕，真爱、真情，无瑕,完美的魅力编辑本段康乃馨花语：魅力使人柔弱的爱 ；慈祥、温馨、真挚，伤心与懊悔警戒、小心粉色康乃馨- 我永远不会忘了你，祝母亲永远年轻，美丽红色康乃馨- 我的心为你而痛，赞赏，亲情、思念，祝母亲健康长寿紫色康乃馨- 任性白色康乃馨- 甜蜜而可爱，天真无邪，纯洁的爱，给女性带来好运气的礼物白黄色康乃馨- 你让我感到失望，抛弃原色康乃馨- 是有斑纹的康乃馨 - 不！拒绝，我不能和你在一起编辑本段牡丹花语：富贵荣华、繁盛艳丽, 害羞、富贵、耻辱秋牡丹 - 被抛弃的，诚心诚意，生命、期待、淡淡的爱叶牡丹 -- 利益松叶牡丹 -- 可怜、纯真编辑本段杜鹃花花语：节制、移情别恋，为了我保重你自己，温暖的，脆的，强烈的感情，在中国是子宫的象征白杜鹃：被爱之欣喜红、斑纹杜鹃：节制；爱之喜悦比利时杜鹃：鸿运当头，生意兴隆]牵牛花[/title花语：爱情、冷静、虚幻矮牵牛：安全感、与你同心海棠花语：集中精力，活血壮筋四季海棠 -- 童心可鉴球海棠 - 小心球根海棠 -- 亲切、单相思编辑本段菊花花语：你是个了不起的朋友；快活与放松，高洁、欢愉、真爱红色菊花- 我爱白色菊花- 事实,哀悼黄色菊花 - 忽视的爱，脆弱的爱雏菊：娇小玲珑、精灵可爱，天真无邪，忠诚的爱，我永远不会说的，纯正 ，隐藏的爱太阳菊：热情、活力非洲菊：有毅力、适应力强，崇高之美、欣欣向荣，神秘、谜样的美富贵菊：富贵荣华、繁茂兴盛波斯菊 - 永远快乐，纯情，野性美白烛葵 - 不感兴趣天竺葵 - 愚蠢，荒唐矢车菊 - 单身的幸福，雅致、优美，纤细、优雅玻璃菊 -- 闺女、追想麦杆菊 -- 永久不变 ，永恒的记忆、刻画在心蓬莴菊 -- 占有恋人，真实的爱松叶菊 -- 惰怠万寿菊 -- 自卑，友情天人菊 -- 团结万寿菊 -- 长寿、康宁，嫉妒玛格丽特 -- 情人的爱金鸡菊 -- 竞争心翠菊：追想、可靠的爱情、请相信我，远虑春菊：为爱情占卜六月菊：别离冬菊：别离法国小菊：忍耐瓜叶菊：快乐大波斯菊：少女纯情鳞托菊：永远的爱水仙花语：清芳幽雅、冰莹秀丽；关心，不计报答的爱，你是我的唯一，和你在一起时总是阳光明媚，尊敬黄水仙 - 爱我吧，情感得到回报，欲望，同情，想要情感得到回报，单相思，重温爱情山水仙：美好时光、欣欣向荣中国水仙 :自尊/单恋洋水仙：美丽、虚伪、自大编辑本段月桂花语：光荣月桂树环 -- 有功之臣月桂枝 -- 荣誉编辑本段石竹石竹：纯洁的爱、才能、大胆、女性美丁香石竹：大胆、积极五彩石竹：女性美香石竹：热心编辑本段风信子花语：凝聚生命力、自我丰盛；游戏和体育，富有，献身与太阳神，恒心、浪漫、清纯; 内心的喜悦蓝色风信子- 坚固紫色风信子- 对不起请原谅我，对不起红色或粉色风信子- 玩白色风信子- 可爱，我为你祈祷黄色风信子- 嫉妒，羡慕野风信子- 谦虚编辑本段百合花语：艳丽高贵中显纯洁，高尚，顺利、心想事成、祝福、高贵。 （不过它在日本是很不祥的花，日本人说它的花语是“斩头”）白色百合花 - 童贞，纯洁，和你在一起如同天堂，百年好合，庄严，心心相印，伟大的爱黄色百合花- 我如在云端，虚伪与放荡，感激，快乐、喜庆，象征财富、高贵红色百合(火百合)-- 喜气洋洋粉色百合：象征清纯、高雅橙色百合花- 仇恨百合花(水芋) - 美丽百合花(白天) - 中国母亲的象征百合花(桉树) - 处女的吸引力百合花(虎) - 财富，骄傲，繁荣姬百合 -- 快乐、荣誉，财富、清纯、高雅山谷的百合花 - 甜蜜，圣母玛利亚的泪，重返幸福，谦虚，你使我的生命充实野百合 -- 康复，永远幸福葵百合：胜利、荣誉、富贵香水百合：纯洁、婚礼的祝福、高贵狐尾百合：尊贵、欣欣向荣、杰出玉米百合：执著的爱、勇敢编笠百合：才能、威严、杰出圣诞百合：喜洋洋、庆祝、真情水仙百合：喜悦、期待相逢编辑本段玫瑰花语：爱情真挚、娇羞艳丽，爱与美、容光焕发橙红玫瑰： 初恋的心情白色玫瑰--纯洁与高贵，尊敬，天真、纯洁、尊敬红色玫瑰 -- 我爱你，热恋，真心实意，热情、热爱着您黄色玫瑰- 爱的减少，嫉妒，尝试去关心，歉意，分手、友谊之情，不贞、嫉妒粉红玫瑰：感动、爱的宣言、铭记于心 、初恋，特别的关怀初恋玫瑰（捧花）：幸福之爱玫瑰 (红+白): 共有玫瑰 (红+黄): 快乐玫瑰(红白混合) --和解玫瑰(麝香蔷薇串) - 有魅力玫瑰(单枝全开的) - 我爱你，我依然爱你玫瑰(花环或花冠) - 当心美德(?)，优点的奖赏,美德的象征玫瑰花蕾 - 青春的美丽，一颗对爱无知的心红色玫瑰花蕾- 纯洁而可爱白色玫瑰花蕾- 少女玫瑰花蕾(苔藓) - 爱的自白红玫瑰代表热情真爱；黄玫瑰代表珍重祝福和嫉妒失恋；紫玫瑰代表浪漫真情和珍贵独特；白玫瑰代表纯洁天真；黑玫瑰则代表温柔真心；橘红色玫瑰友情和青春美丽；蓝玫瑰则代表敦厚善良。 玫 瑰：纯洁的爱、美丽的爱情、美好常在红玫瑰：热恋、热情、热爱着你粉玫瑰：初恋、求爱、爱心与特别的关怀黄玫瑰：高贵、美丽或道歉橙玫瑰：富有青春气息、初恋的心情白玫瑰：天真、纯洁绿玫瑰：纯真简朴、青春长驻1朵 对你情有独钟 36朵 浪漫心情全因有你2朵 眼中世界只有我俩 44朵 至死不渝3朵 我爱你 50朵 这是无悔的爱4朵 山盟海誓 56朵 吾爱5朵 无怨无悔 66朵 情场如意6朵 愿你一切顺利 77朵 求婚7朵 无尽的祝福 88朵 用心弥补一切的错8朵 深深歉意你原谅 99朵 天长地久9朵 永久的拥有 100朵 执汝之手,与汝偕老10朵 全心投入 101朵 你是我唯一的爱11朵 我只属于你 108朵 嫁给我吧！12朵 心心相印 123朵 爱情自由13朵 你是我暗恋中的人 144朵 爱你日日月月生生世世20朵 永远爱你此情不渝 365朵 天天想你,天天爱你22朵 两情相悦,你浓我浓 999朵 天长地久,爱无止休33朵 深情呼唤『我爱你』 1000朵 忠诚的爱,至死不渝编辑本段郁金香花语：完美的爱情，传说，荷兰之国花幸运，繁荣姿采，爱的表白、荣誉、祝福永恒白色郁金香：失恋中，纯情、纯洁红色郁金香：相信我，爱的宣言，爱的告白，喜悦、热爱黄色郁金香：阳光般的笑容，拒绝，无望的爱，渴望的爱，高贵、珍重、财富黑色郁金香： 神秘，高贵紫色郁金香： 永不磨灭的爱情，永恒的爱，恋情，无尽的爱、最爱粉色郁金香： 幸福，美人、热爱杂色的郁金香：美丽的眼睛，你真美丽郁金香（双色）：美丽的你、喜相逢郁金香（羽毛）：情意绵绵编辑本段紫罗兰花语：感情的监禁，机敏，对我而言你永远那么美；质朴，美德；贞节、永恒之美蓝色紫罗兰- 警戒，忠诚，我将永远忠诚白色紫罗兰 - 让我们抓住幸福的机会吧非洲紫罗兰：亲切繁茂、永远美丽编辑本段百日草花语：思考,惜别；思念亡友洋红色百日草- 持续的爱腓红色百日草- 恒久不变白色百日草- 善良黄色百日草- 每日的问候混色百日草- 想到(或纪念)一个不在的友人编辑本段常春藤常春藤 - 结合的爱，忠实，友谊，情感白色卷鬓的常春藤枝 - 渴望取悦于，情感编辑本段石楠花语：庄重淡紫色石楠花- 赞赏，孤单白色石楠花 -保护，愿望成真编辑本段兰嘉德利亚兰：风韵华贵、出类拔萃蝴蝶兰：美丽夺目，须时常滋润秋石兰：欢迎茉莉朴素自然、清静纯洁君子兰：丰盛，有君子之风跳舞兰：青春活泼、知情识趣金小苍兰：清新舒畅剑兰 - 让我休息一下，我是真挚的，斗士的花葱兰 -- 期待、洁白的爱石斛兰： 慈爱，祝福，喜悦编辑本段丁香紫色丁香:表示初恋白色丁香:青春欢笑编辑本段紫丁香紫色紫丁香 -- 初恋的感激红色紫丁香 -- 爱苗滋生、纯真编辑本段茉莉花花语：和蔼可亲紫茉莉 -- 臆测、猜忌，小心编辑本段蜀葵花语：热恋、单纯红色蜀葵 -- 温和黄色蜀葵 -- 单恋、信任编辑本段其他勿忘我：真爱，记忆；永恒的爱；友谊万岁、永远思念, 永志勿忘、警戒、小心桃花：疑惑、好运将至、爱慕，美艳醉人、烂漫, 深深的爱慕尊敬、纯洁薰衣草：等待、清雅、女人味栀子 - 你可爱，秘密的爱柳树 -- 直率、坦诚天竺葵 -- 爱慕、安乐、欺诈向日葵 -- 崇拜与仰慕，爱慕、光辉、忠诚 沉默的爱蒲公英 - 忠诚，幸福，勇气圣诞红 花语：我心已燃烧、祝福你紫色娄斗菜 -- 胜利昙花 花语：夜之美人满天星：衷心喜欢，关心，纯洁凤仙花 花语：怀念过去荷花 -- 默念, 君子般的交往睡莲 -- 清净, 淡泊的爱情黄色白头翁 -- 绝交黑桑:生死与共白桑:智慧过人剪秋萝：机智灯笼花：感恩与谢错四野草：永恒与友谊白桦：生与死杨树：纯洁与盟约草 - 服从枯萎的叶子 - 悲伤凋零的花束 - 被拒绝的爱萱草:遗忘的爱长春花:快乐回忆珍珠花:调停之花败酱:纯洁恋情番红花:青春之乐风铃草:坚贞感激金盏菊:悲伤嫉妒含羞草:易动的心夹竹桃:注意危险酢浆草:忠诚轻松大丽花:幽雅尊贵飞燕草:傲慢轻率金雀花:幽雅整洁柠檬草：说不出的爱紫罗兰：请相信我、青春永驻野蔷薇:浪漫的爱情（野蔷薇物语：跟你一起转到天堂去）桔梗花:是真诚不变的爱和绝望的爱.六月雪：少女的美态剑兰：高雅、长寿、康宁太阳菊： 热情、活力鸢尾： 热情、适应力强毋忘我： 友谊万岁、永远思念满天星： 配角，但不可缺跳舞兰： 青春活泼、知情识趣天堂鸟： 自由、幸福、吉祥红掌： 热情、热心、热血马蹄莲： 纯洁、幸福、清秀小苍兰： 清新舒畅草莓花： 甜蜜荷花 ： 纯洁桔梗：不变的爱、诚实、柔顺、悲哀。 永恒的爱，无望的爱。 菖蒲：信仰者的幸福仙人掌：藏在心底的爱火绒草花语： 重要的回忆。 桃花：爱情俘虏桂花：吸入你的气息蝴蝶兰:我爱你非洲莲香：没定性含羞草：敏感的心欧亚花楸：坚固七度灶：不懈怠的心白杨：勇气三色堇：思念赤柳：坚韧石莲花:勤劳持家夏雪草：纯真油菜花：幸福剪秋萝：机智灯笼花：感恩与谢错四野草：永恒与友谊白桦：生与死杨树：纯洁与盟约
高分。特别点的席慕容简介
席慕容，女，蒙古族，全名穆伦·席连勃，意为浩荡大江河。 1943年生于四川重庆,祖籍察哈尔盟明安旗贵族。 蒙古族王族之后，外婆是王族公主。 在父亲的军旅生活中，席慕容出生于四川。 十三岁起在日记中写诗，十四岁入台北师范艺术科，后又入台湾师范大学艺术系。 1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。 毕业后任台湾新竹师专美术科副教授。 举办过数十次个人画展，出过画集，多次获多种绘画奖。 1981年，台湾大地出版社出版席慕容的第一本诗集 《七里香》，一年之内再版七次。 其他诗集也是一版再版。 台湾师范大学艺术系及比利时布鲁塞尔皇家艺术学院毕业。 她是台湾知名画家，更是著名散文家与诗人，著有诗集《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》，散文集《有一首歌》、《江山有诗》，美术论著《心灵的探索》、《雷色艺术异论》等。 她的作品浸润东方古老哲学，带有宗教色彩，透露出一种人生无常的苍凉韵味。 席慕容多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情。 影响了整整一代人的成长历程。 创有诗集《贝壳》《无怨的青春》 《七里香》 《时光九篇》 《在那遥远的地方》 《河流之歌》 《有一首歌》 《三弦》 《写给幸福》 《我的家在高原上》 《山月》 《禅意》 《如歌的行板》 《如果》 《一个春日的下午》 《历史博物馆》笔触特色席慕容的散文诗中表现出来,如幻似梦,似有若无,又远又近的境界.人存不存在前生?我们就不用去做科学的探讨与论断了,仅就<前缘>一文而言,诗人是借前生的存在来表达她对相悦者炽烈的爱恋．这爱恋曾被忽视:你若曾是江南采莲的女子,我比是你皓腕下错过的那一朵.这爱恋含着埋怨:你若曾是那逃学的顽童,我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠,在路旁的草丛里,目送你毫不知情地远去．这爱恋甘愿牺牲:你若是面壁的高僧,我必是殿前的那一炷香.焚烧着,陪伴你过一段静穆的时光.三个并列的意象,均用词精美,格调清新,特别是把相悦者与自己放在不平等的地位,突出了己方的主动与猛烈5,极大的增强了情感的穿透力.正因为如此,今生相逢,总觉得有些前缘未了,却又很恍惚,无法仔细地去辨认,无法一一地向你说出.这无法分辨,无法述说之情,就起了如幻似梦,似有若无的作用.也因为将此生与前生交错描写,给我的感觉是又远又近,远近界限难以划分,现实与理想难以划分,心相与理析难以划分.对其作品评价流畅的语言表达，细腻的散文的书卷气息在你的脑海中萦绕开来。 给人的是一种隽永的语言，启发人以理性思考人生问题。 席慕容的文章总的给人的印象一种莫名的爽快；主观感受得到了满足，触发心灵深处不自觉的认同感以及对生命的深深思考。 语言的极美、易懂，结构思路清晰，确实是发人深省的。 字里行间透露出一份真的印象；真实的感受总能打动人的！一、先从结构观赏一个比一个跟接近主旨，从具体到抽象的一个演变渐进过程。 具有良好的过渡程式，这样既让读者读来简单明了，又不失作者对自己写作态度的表达；这正是体现了席慕容一贯的结构思路清晰的写作风格。 仔细看看这五个部分除了其紧密的联系性，还是有其独立性的一面的。 每一部分都体现了作者的一个方面的观点。 如第一部分作者就提出了：“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻”。 二、从表达方式赏析完全是一种称述式的，心思叙说，体现了真、智的哲理散文特点；其中也不乏有女性的情绪的细腻美。 作者主要运用了记叙和议论的方式，按照个人的思绪延伸进程，叙述；到必要提出了观点，才发表议论。 表现手法有细节描写，在第一部分中，表现的非常明显的。 如：第一部分的第3、4段。 还有散文应有的抒情，如很明显的就是要数有感叹号的句子了！三、从内容主题赏析这篇文章总的内容趋势走向也很明显，从自己的平常生活入题，描述了自己平凡的世俗生活，和充实的丰富的精神世界，对生命的态度有独特的理解。 从自己在月亮底下铅笔速写开始，思绪也在这环境的渲染下，（“多好的月色啊！”，“这样美丽的世界就在我的眼前，既不虚幻也非梦境，只是让人无法置信。 ”），慢慢展开来；就这样很自然的就开篇布局了，简单明了，朴实真切。 EMk随着思绪的延伸，发出了这样的疑问“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻吧？”，因此勾起作者的内心里的回忆，“对着一班十九、二十岁，刚开始上油画课的学生，我喜欢告诉他们一个故事。 ”。 阐述了自己对于艺术以及优秀艺术家的个人看法，实质是进一步提及人生的生存理念了：“在感动的同时，也要学会选择我们所要的和我们不得不舍弃的。 ”47第三部分内容是第二部分主题的例外叙述议论。 同时也触发了下一个思想：“不然，要怎样才能平息我们心中那如火一般燃烧着的羡慕与嫉妒呢？”在第四部分作者称述了：“我相信艺术家都是些善妒的人。 ”从艺术家角度对妒嫉提出了另一种理解、态度！6wyW其实善妒，更会促使你努力用功，体现自己要强的一面。 “用一生的时光来向自己证明——我也可以做得和他们一样好，甚至更好。 ”生命因此会有更精彩的人生！US)C>F第五部分提到对“安静地埋首努力着的艺术家”的偏好。 叙述了在画室里的埋头努力的艺术家的精彩之处。 “艺术家都早已进入中年，却仍然安静地在走着这条从非常年轻的时候就已经开始走了的路。 ”最后作者发出了真谛性的感叹：“人的自由，在认识了生命的本质之后，原该是无可限量的啊！”，这是“写给生命”中的最让人值得回味的一句！V生命应该是自由的，敢于超越束缚的；也是明净，极单纯的，时时充满人文关怀；在享受世俗生活的，同时享受丰富的精神世界。 四、总体赏析席慕容多写爱情、人生、乡愁，写得极美，清新、易懂，因此而拥有很多读者的。 这篇文章就是她的一个比较成功的作品了！写及了人生命的自由性，勇于超越性，明净单纯性的特点，充分享受世俗生活，努力丰富自己的精神世界。 由于她是教油画的，本文大多的角度都是艺术的基础上的，引用一些事实联系上升为谈论人生问题。 在文学方面席慕容的独特创造及成就，也是有目共睹的。 写作技法一、前言席慕容，一位来察哈尔盟明安旗的蒙古姑娘。 她于一九八一年出版第一本新诗集《七里香》，在台湾刮起一阵旋风，其销售成绩也十分惊人。 一九八二年，她出版了第一本散文集《成长的痕迹》，表现她另一种创作的形式，延续新诗温柔淡泊的风格。 席慕蓉的诗作一直颇受瞩目，然而近年来，她的诗作产量减少，散文作品不断的增加，其中亦有异于诗作的特色，评论其诗作的文章颇多，其实席慕蓉的散文也有另外的风味。 本文将以席慕容的散文作品为范围，探讨其特色与写作技巧。 其散文作品较特殊之处，如‘花’在席作之中所占地位十分重要，本文对此现象做一分析。 另外，兼论席慕蓉的写作技巧，如颜色的搭配、问句的运用、重覆句型的使用。 二、特色－－－花的描述及色彩的使用席慕蓉散文作品中最大的特色有两大方面，一为对花卉的描述，二为颜色的词汇使用。 在于“花”的描述上，各式各样的花都能入文，其中又以荷花与她的关系最为密切。 因为席慕蓉本身具有是画家的身份，在颜色的运用上，自然比较于其他作家贴切，形成她的一种特色。 （一）花的描述在席慕蓉的散文之中，除了人之外，便多以花作为对象，或将花朵穿插在字句之中隐含某种象征意义。 整棵大树上满了白花，又厚又绿的深色叶子把白花衬得特别耀，老远就看到了。 …好大的一棵树，深植在海边的山崖上，在几十年之前，当那些渡海而来的人刚刚开始在这个小岛上栖身之时，这处山崖之上，一定曾经长满这一类的海岸植物吧？我想当那一群人刚刚开始在这树木底下搭建他们时小木屋时，一定以为这只是暂时的停留，以为不久就可以离开，所以才会盖得这窘迫和杂乱无章的吧？席慕蓉喜欢将某种花的特性和某种类型的故事相结合。 虽然，花在故事之中，可能只是扮演物的静的角色，却占有全文重要的地位。 如在《有一首歌·花的极短篇》，席慕蓉写下一对男女的故事，因昙花的绽放而开始，随着昙花的凋落而结束。 好多年以后，每次闻到相同花香，女孩都会想起那个在月亮底下把昙花摘下的少年，他们从那夜以后就没有再见面。 他不应该送她一朵昙花。 听人说，那是一种不幸的征兆。 以故事形态表达出席慕蓉对花的感觉。 花同时也扮演着触媒的角色，对于读者而言，即使不曾经历类似或相同的情境，也可藉着席慕蓉笔下所营造的气氛，有了更深的感觉，有着身历其境的感觉，或许这也是席慕蓉作品始终被喜爱的因素之一。 每一位作家都有其最钟爱的事物，席慕蓉特别钟情于荷花。 她画荷花，也写荷花。 不过，她很少单独的赞美荷花，她总是把荷跟人相连，或者藉由某件事情带出荷花。 在文学的批评上有所谓的‘文如其人’的说法，特别强调作家的生活环境与作品的文风表现之间的关系。 探讨此现象与席慕蓉的关系，可以从席慕蓉的生活环境及成长过程之中寻得解答。 那天也是我第一次看到植物园的荷池，站在满池亭亭的莲叶旁，空气中充塞着一种模糊而又熟悉的清香，幼年时和父亲同游玄武湖的记忆，在霎时都重现在眼前，阳光在霎时也变得柔和起来。 我好像进入了一个不大一样的世界，在那里，时光滞留不前，我心中充满了一种恍惚的乡愁。 对我来说，读诗和写诗也和荷花荷叶一样，每次都能把我领进那一个不大一样的也界里面去，在那里，心中没有任何的负担，我只是喜欢反覆温习那一种恍惚的甜蜜和忧伤。 涉江采芙蓉的时代，荷叶与荷花应该就是这个模样了吧。 荷，真是我的乡愁，对一个古远的时代与古远的爱情的乡愁。 不知道是看多了画中的荷，还是在古远的日子里曾多次涉江采芙蓉，总有一个很奇怪的感觉，总觉得荷花是一个似曾相识的友人，并且，在初识的一次就是一见倾心，不忍离去，就这过了几千年。 东坡独爱清风与明月，周敦颐有〈爱莲说〉，对作家而言，自己青睐的事物，，钟爱的一件事，喜欢的一个东西，不单只是字面上的解释，重要的是深层意义及它与作家能够相遇相通的一股默契，‘荷花’对席慕蓉而言正是如此。 席慕蓉出版了一本完全以写荷，咏荷为内容的书，名之为《信物》。 这本书的内容是用以席慕蓉的文章和针笔画来交叉营造全书的气氛，显出对荷花的赞颂与热爱。 她不仅客观仔细的写景，也主观的写情，使整个作品呈现情景交融的感觉，物我合一的情境。 我每天早上都去端详它，看着它的颜色从敷着一层青绿的暗紫，慢慢转成水红转成柔粉再转成灰白，看它的花瓣从紧密的蓓蕾到微绽到盛放再凋落，仿佛是看着一个生命从青涩的少年逐日逐日走到最后。 原来，原来时间就是这样过去了的。 所有的日子越走越远越黯淡，只有在莲花盛开的时候，那些记忆，那些飘浮在它们周遭的记忆才会再匆匆赶回来带着在当时就知道已经记住了的，或者多年以来一直以为已经忘了的种种细节。 在席慕蓉所写荷的作品内容中，人、事、时、地常常是相同的，她却用不同的字句去描述，从各个角度切入，写出完全不同的味道和感觉。 如〈花之音〉和〈莲池〉都在写林玉山先生八十年回顾展中一张巨幅的荷花写生。 在〈花之音〉中，她被这幅画吸引，因而请问林玉山先生，是在什么样的心情下画成的？老师说那个时他刚刚日本回到台湾，和年轻友人一起，两个人到嘉义附近的山里，在一处荷花池旁住了好几天老师又说：‘那个时候，年纪轻，对任何事物都想一探究竟，我们听人说荷花刚开的时候最美，并且花开的时候有声音，所以两个人就在池旁和衣睡了一个晚上，天还没亮时就起来守着花开，等着听花开的声音。 ’我从来不知道荷花开的时候有声音，老师那天真的声到了吗？‘听到了。 是很轻，很细微的声音，但是可以听得到。 ………’在〈莲池〉一文中，她采倒鈙的铺陈方式，将时间拉到林玉山先生听荷花的昭和五年七月，逐字逐句慢慢述说一个发生在日据时代的故事，然后将场景拉回一九九一年的五月，也就是八十回顾展的会场。 她写到收藏这幅画作的张家，将这幅‘莲池’呵护得无微不至。 席慕蓉用她柔性的笔触记录下来巨幅荷花写生的来源及归处，同时也做了见证。 是一场难得遇合！六十一年之后，一个初夏的正午，美术馆里的展览厅因为外面的炎炎烈日而显得格外清凉，艺术家和他的画作重新相遇。 当年那个站在池边的年青画者如今鬓发已如霜雪，目光却依旧清亮，依旧深藏着那对生命与美的渴望，从他笔下一笔一笔画出来的艺术品挂满在美术馆许多间展览厅的墙上，他必须要带领他的学生和观众一张一张地看过。 但是，在转身之前，在离开‘莲池’那张画幅之前，白发的艺术家忽然停了一下，回首对那池莲荷再看了一眼，才微笑着转过身来带领着我们继续往前走过去了。 老师，您是不是听见了什么声音？〈花之音〉出版于一九八九年，〈莲池〉是作者一九九六年的新作，相同的一段往事，在隔了将近七年，席慕蓉以不同的表现手法，再次呈现她心中的感动，若不是对荷花的深深爱恋，如何能够经历长时间而不遗忘！席慕蓉曾在《成长的痕迹·自序》中提及：‘我是一个喜欢“回顾”的人’。 这也印证了她的作品中不时出现充满回顾的意味，除前所举〈莲池〉的例子外。 对于小时候父亲带她去玄武湖看荷花一事，也常常出在文中。 用不同的笔法，切入时间的前后，虽然是同一件事，因不同角度的写作方法，让人不容易觉得腻。 玄武湖的黄昏，坐在父亲腿间，父亲双手划桨，小船从柳荫下出发，在长满了荷花荷叶的湖上静静地流动。 暮色使得一切都变得模糊和安静。 小手拿着一个饱满的莲蓬，在小小的胸怀中，人世间的幸福也正如莲蓬一样饱满、莲子一样清香。 记忆里最早的荷，应该就是五岁时，父亲带我在玄武湖上泛舟时给时过我的那一个莲蓬了。 父亲的怀抱是那样安全温暖，能够独占父亲的怀抱对于小小五岁的我一种忐忑的惊喜与骄傲，伴随着记忆而来的，还有湖上一片昏黄微微带着灰紫的暮色。 席慕蓉对于‘花’的钟爱，显然成为她作品中一个鲜明的特点。 对她而言，花是她记忆中最重要的行囊，在每株花的背后有着不舍的情感。 而花也代表某件让席慕蓉动心的事情，或者一个深深记忆的人物。 这样的作品很容易引起读者的共鸣，自然是受人欢迎的。 而海棠花就是属于年轻时母亲的花。 ……而从没有过那样残酷的战争，从来没有过那样连年的颠沛流离，从来没有一个民族曾忍受过那样多的苦难，于是那一代的少女没有一个能实现她们的梦。 ……要买下来的，不仅是那盆花，还有那盆花里的良辰美景，那盆花里古老而芬芳的故国，而我终于明白了我母亲的心。 所有的记忆都会随着它的香气出现在我眼前。 我想，我爱的也许并不是花，而是所有逝去的时光。 在每一朵花的后面，都有我珍惜的记忆。 又是好多年过去了，……玫瑰仍在，而所有属于那个夏天的事物都会回来，我几乎还可以闻得到林中松针在太阳下发出的清香。 ……在花前，我是个知足的人。 （二）搭配颜色的运用走进席慕蓉的花花世界，可以发觉她一贯的温暖笔调，同时为画家的她，在文中形容花的色彩，也较一般作家更为敏锐细腻，使得作品有更鲜活的感觉。 其意象的建构有大半是建筑在颜色的使用上，呈现给读者的文章，不再只是死板平面的文字，而是一幅幅立体画面。 是那个似曾相识的山林，满山开着一种野花，长而直的花梗上缀着从紫红到浅红到纯白的串串风铃，衬着青绿的野草，和后面郁绿黑蓝的森森，是一幅又一幅人让人心醉的画面。 整片草原一望无际，天地间除了苍空的蓝、云朵的白、青草的绿和远处丘陵上一些土石的褐黄以及几株杂树的灰绿之外。 茶褐的底色上画着横枝的菊花。 枝干墨绿，花瓣原来应该是洁白的，却在画家笔下带着一层仿佛被时间慢慢染黄了的秋香色。 秋日下年和父亲牵手走在波昂市郊，天气不错，路旁人家院子里的大树金灿的，白色的细秋千安静地垂挂在绿草地上。 他说这话的时候，正是风和日丽的夏日正午，太阳光从翠绿层层的高枝上洒下来，森林中有着一层绿玉般的光影〔21〕天好干净，是那种澄蓝，草好柔软，是那个种细密的绿。 穿着白色衬衫和灰色运动裤的男女同学散坐在树下，风吹过来，羊蹄甲粉紫色的小花瓣就轻轻柔柔地落了下来席慕蓉利用颜色搭配花卉的描写，将所要传达的抽象意念，明确且清晰的意象化。 使得读者在阅读席慕蓉的作品时，非常容易进入她所想表达的情绪之中，颜色的功劳实不可没。 三 写作技巧席慕蓉的写作笔法擅长运用重覆的句型，使她的文章呈现舒缓的音乐风格而充满了田园式的牧歌情调，在句法的经营上，除了着重整体的效果外，也追求词藻的华美。 她的文章都以人物作中心，在浅白的诉说里，很容易看出她的真诚，具有冲澹型散文的特点。 可能是同时身为诗人的关系，席慕蓉的散文会有意或无意的出现诗中才有的‘跳跃感’，将散文中所需的连接词省略，或使用字句的排列，将诗感融入散文之中，更是别有一番风味。 在席慕蓉的作品中‘问句的使用’是一大特色，无论是在文中或文末出现，事实上，她想要表达出的可能是一种模糊、不确定的心态，她不仅在自问同时也在向读者发问。 尤其，当席慕蓉在使用问句时，通常不会只使用一次，常常是一而再，再而三的重覆运用，连接而下，营造出一股沉重的气氛将全文笼罩。 当年他们曾经向怎样的一个女子挥手作别？在雪白的苹果花下，或者在浮动着清香的山坡上，他们挥手的时候有没有想过这样一挥手就是三十多年的空白？我也正一层一层地将我自己剥开，想知道，到底那一层才是真正的我呢？是那个快快乐乐的作着妻子，做着母亲的妇人吗？还是那个谨谨慎慎地做着学生，做着老师的女子呢？是那个在画室一笔一笔画着油画的妇人吗？还是那个在灯下一个字一个字地记着日记的女子呢？是那个在暮色里，手抱着一束百合，会无端落泪如雨的妇人吗？还是那一个独自骑着车，在迂回的山路上，微笑地追着月亮走的女子呢？我到底是一个什么样的人呢？到底那一个我才是真正的我呢？而我对这个世界的热爱与珍惜，又有谁能真正的明白？谁肯真正的相信呢？六十年的时间在往前进行的时候真是一笔一笔，一幅一幅，一日又一日慢慢累积而成的，为什么在回顾之时却如急流奔驰而过？老师站在画前心里想的是什么呢？难道，这就是年少时的我所不能了解的人生吗？那个无忧无虑、理直气壮的小野马到那里去了呢？我能不能有足够的智慧来越过眼前的困境？能不能重新回到那片宽广宁静的天空？能不能重新拥有那跑沙跑雪的独嘶心情？还有，我那极为珍惜的，在创作上独来独往的生命？在静夜的灯下，我轻声的问我自己，能还不能？不断地自问，也让读者有自问的机会，席慕蓉并没有也不愿意将答案诉诸于文字，因为同样的问题，在不同的人、相异的时空环境都有可能出现不一样的答案，她总是留了一些余地，使读者有想像、反思的空间。 所以，席慕蓉的文章是言有尽时，意无穷际的。 四、结语席慕蓉是抒情的，而作品中所运用的技巧更是表达出此一讯息，重覆的句型、问句的使用，文中充满跳跃感，在不经意中仍有奇句，文体虽是散文，但诗的意味浓厚，这也是席慕蓉散文之作异于其它散文作家的。 ‘花’对于席慕蓉而言，不单单只花而已，而是已经被拟人化再出现作品之中，当它只是个静物时，殊不知其实他是个旁观者，当席慕蓉画它时、写它时，它像是她的知心好友，也从它身上得到回应‘看花不是花’应该是席慕蓉的另类特色。
